摘要：陶器从古至今始终与人类保持着最亲和的关系,其原因倒不纯粹是因为陶器与人类朝夕相处,是人类必不可少的生活用具,还有另外一个重要的原因是因为陶器的制作原料——泥土与人类有着天生的情感联系,玩泥乃是人类之天性。 我爱玩泥,更爱在火中玩泥,因为我觉得经过火的煅炼,泥巴会变得更加超凡脱俗,神秘莫测。凡玩泥的人都有这样的体会,最令自己激动的时刻并不是在创作的过程之中,而是经由自己孕育的艺术生命经过“火的洗礼”即将出窑诞生的那一刹那,陶艺是一半人功一半天功,此乃陶艺神秘魅力之所在。

摘要：艺术走到今天,一些具有审美高度的人们.早已不满足欣赏“唯美”的写实作品。他们追求心理上的满足,而不是感官上的刺激,验证了“大音希声,大象无形”的美学标准。中国传统艺术在唐之前,还是造型夸张,色彩艳丽,追求视觉冲击。然而至宋元,则一改前朝,变得单纯典雅,这是中国艺术发展进步的有力佐证。当然,我们对“大音希声,大象无形”的理解,也不是“虚无”的概念。恰恰相反,是对艺术作品时间和空间的充实。借用晚唐诗人司空图的《诗品二十四则含蓄》中的诗句:“不着一字,尽得风流”,夺得“以一当十,以虚代实”的艺术境界。

摘要：我今天讲的主题还是有关创新方面的问题，可能是这一个原因，因为我长期在美术院校担任教师，所以可能在这方面思考比较多一点。我在美院差不多1960年进去，到现在退休。我1960年就去龙泉，因为教学的需要，青瓷就中断了。但是退休以后，我又捡起了青瓷，我觉得青瓷是中国的国粹，在瓷器当中青瓷最难做。

摘要：在国人都公认我们的现代陶艺是舶来品的时候,我们却很少去关照我们的传统。之所以这期专栏主题定为“器物精神”,就是希望提出以下的问题:1、器物并非形而下的下作,一样能表达意想思维,一样有别于一般意义的“工艺品”,一样能“以器写神”;2、我们的当代陶艺怎样寻找到一种方式,真正意义地承接传统的文脉,与当代文化对接,用东方的方式表达和谐而永恒的宇宙韵律之美。

摘要：曾记得过去发生过这么一件事:一九九八年在杭州举办的首届“中国当代青年陶艺家作品双年展”上,有一位美院老教授指着展品对他的学生解释说:“现代陶艺就是烧坏了的陶瓷。”乍听之下,对我们这些从事陶艺的人来说,当然是一种莫名的打击,但冷静下来仔细想想,对于一门兴起于西方,刚刚引进国门的现代艺术,其表现形式上与传统陶艺的绝然反目,连美院个别教授都无法理解,难怪一般的群众了。但是事后这件事倒让我自己对为展览所作的“序”中所提到的一句话——“现代陶艺是对传统陶艺的一种‘离经叛道’

摘要：一页南山：陈老师，我们知道这是您再一次的修订这本《中国传统陶瓷艺术研究》。您早在10年前就出版了这本书，当时编这本书的时候出发点是什么呢？陈淞贤：这本书讲起来应该是16年前出版的，2001年。所以写这本书的动因很简单，就是当时接到通知让我去马来西亚艺术学院上课，陶艺课。

摘要：茗茶笑人生。制壶道天地。茶文化在中国历史非常悠久，早在唐代，上至达官下至百姓，饮茶之风已十分盛行，后来，由于文人的介入，儒、道、释特别是道家思想的渗透，到了宋代，茶道已步入鼎盛时期。