摘要：艺术类非物质文化遗产知识产权是构成当代区域文化品牌的核心元素,也逐渐成为打造当代区域文化品牌的重要手段。但是,艺术类非物质文化遗产知识产权服务区域文化品牌的现状却不容乐观,问题包括概念模糊、定位不准确、关系处理不当、保护本土文化意识偏弱等。为此,需要培育艺术类非物质文化遗产知识产权的服务机制,创新艺术类非物质文化遗产知识产权的内容和形式,抢救濒临灭绝的艺术类非物质文化遗产知识产权,并整合同一区域内的艺术类非物质文化遗产知识产权。

摘要：在高等艺术院校的各项工作中,科研工作是产生优秀成果的核心要素:一、从科研视角为当代区域发展的重大决策提供高端的艺术理论指导和咨询服务。二、建设一支具有较高科研素质的艺术人才队伍,为区域建设提供坚实的艺术人才保障。三、打造一批具有核心竞争力的知名艺术品牌,既是推动区域快速发展的重要途径,又是提升高等艺术院校科研实力的有利手段。四、增强艺术创新能力建设,以科研创新为核心,着力培育创新主体,加速科技和艺术的融合,有效拓宽区域发展渠道,取得一批具有重大影响的艺术成果。五、积极推进高等艺术院校科研成果产业化,是实现区域内涵式发展的重要因素,也是实现区域可持续性发展的强大动力。

摘要：本文首先分析了当代艺术类高校学科建设"失衡"的现状,而后剖析了学科建设"失衡"的根源,最后提出了当代艺术类高校学科关系的改革趋势。

摘要：随着"一带一路"倡议的提出,艺术类非物质文化遗产知识产权的重要性日益凸显。"一带一路"背景下中国艺术类非物质文化遗产知识产权数据库的构建是一项全新的工作,对保护中国"一带一路"沿线地区艺术类非物质文化遗产的发展成果具有重要作用。因此,数据库的构建应立足文化复兴的背景,开拓全球化视野,尝试从展示外域文化的影响、凸显地域性特征以及发挥实用性等方面开展。

摘要：教材是高校美术类非物质文化遗产知识产权课程教学的信息载体,对于美术类非物质文化遗产知识产权人才培养的质量具有十分重要的作用。当前,由于受到多种主观和客观因素的影响,高校美术类非物质文化遗产知识产权课程教材建设一直没有得到足够的重视,效果仍然不尽如人意。为此,高校应该认真思考并实施一系列有效策略,建设一套高质量的美术类非物质文化遗产知识产权课程教材。高校可以从学生的兴趣爱好、区域的发展特点、高校的办学方向、美术类非物质文化遗产的发展现状和时代的生存趋势等方面尝试开展美术类非物质文化遗产课程教材的建设活动。

摘要：音乐类非物质文化遗产是中华民族文化最古老的载体，也是中华民族非物质文化遗产中最丰富的种类，更是一笔极其宝贵的不可再生资源。音乐类非物质文化遗产具有“人在艺在，人亡艺亡；艺在人身，艺随人走”的特殊属性，这就不可避免地决定了它在传承过程中易逝的脆弱性。因此，抢救和保护这些依靠口头传授和行为传承、正在快速消失的文化遗产迫在眉睫。令人担忧的是，与其他种类的非物质文化遗产相比，音乐类非物质文化遗产的保存难度是最大的。随着当代社会步伐的加快，音乐类非物质文化遗产的保护继续沿着单一传统学科——音乐学这条“独木桥”前行，已经不能适应当前学科融合的发展趋势。因此，将这些民族文化精髓放置于跨学科的大背景中保护，是当前音乐类非物质文化遗产探寻新出路的必然趋势。

摘要：当前,音乐类非物质文化遗产传播发生变异、濒临灭亡或消失,主要根源是传播方式和现代社会之间出现了严重脱节,严重影响音乐类非物质文化遗产的生存和传承。当下音乐类非物质文化遗产传播的误区有:等同于复制古代音乐遗产形式、简单地理解为纯粹的翻唱音乐、成了"变味"的音乐表演。音乐类非物质文化遗产传播途径应该提倡多元化,搭建传承人展示的平台,融入现代元素艺术加工,结合附属物及民俗活动整体传播,构建主题生态园,打造艺术特色品牌。音乐类非物质文化遗产传播尤其应该注意一个十分重要的原则,即一切现代元素都是为了传播服务,都应该紧密围绕传递音乐类非物质文化遗产的文化内涵。

摘要：令人担忧的是,当前音乐类非物质文化遗产知识产权品牌建设存在诸多问题,使得知识产权未能真正发挥其应有的作用。美术作品具有直观性和生动性等许多不可比拟的优点,是打造音乐类非物质文化知识产权品牌的一种创新性尝试。因此,本文着重从美术学的角度探讨如何挖掘美术学的优势,使其凸显音乐类非物质文化遗产知识产权的亮点,真正成为区域文化建设的一个重量级砝码。

摘要：作为非物质文化遗产的壮族嘹歌,在当代社会的生存与发展遇到了种种困境,如何有效保护壮族嘹歌已经成为刻不容缓的重要课题。从传播的角度重新探讨其发展的趋势,是保护壮族嘹歌的重要途径。其传播渠道可以包括提供展示机会、外文翻译、举办各种民俗活动、创建主题生态体验园、打造文化特色品牌等。壮族嘹歌虽然近年来逐步得到社会各界的重视,但是对于这种非物质文化遗产的保护仍然存在一些问题,这些问题的解决需要音乐学、文学、民俗学以及语言学等各个领域的学者进一步合力深入研究,以确保这块民族瑰宝得以延续其生命力。

摘要：相对于口头传播、肢体动作、宗教仪式以及民俗活动而言，作为音乐类非物质文化遗产载体的美术作品保存时间较为稳定和长久。而且，绘画作品审美形态优雅，种类绚丽多彩，容易被人理解。这是绘画作品能够成为音乐类非物质文化遗产保存重要载体的最大优势，同时也是音乐类非物质文化遗产保护重点途径。尤其对于挖掘一些像羯鼓、轧筝这样产生于两千多年前但是已经难觅踪影的古老音乐类非物质遗产而言，绘画作品往往成为了主要线索。