摘要：约翰·罗斯金与先拉斐尔派三位主要画家亨特、米莱斯和罗塞蒂之间的关系,是他们传记研究中的重要内容。罗斯金所倡导的自然主义美学,深刻影响了年轻的先拉斐尔派艺术家;先拉斐尔派又在1851年面临评论界围攻的生死存亡之际,成功争取到罗斯金的声援与支持,从而与其缔结了真挚的友谊。罗斯金与三位先拉斐尔派艺术家之间,既有相互成就的成分,又存在着难以调和的矛盾。尽管后来他与他们愈行愈远,但已经在彼此的生命与艺术生涯中留下了永不磨灭的印记。

摘要：纨绔主义既是一种凡俗的生存风格 ,也是一种艺术审美诉求 ,典型地体现了现代文化的审美性质态。纨绔主义在 1 9世纪欧洲的发展演变过程 ,也是审美性因素在这个运动中不断增强的过程。纨绔主义自身蕴涵的矛盾以及它与资本主义社会现实之间的冲突 ,也在这个过程中不断激化 ,终于使其陷入唯美与媚俗、先锋与颓废的尴尬处境。纨绔主义的困境 。

摘要：王尔德的审美性伦理观植根于其非理性哲学观中,衍生于“世纪末”特定的社会文化语境下。它通过生活模仿艺术和感觉论个人主义,确定了个体与自身、个体与他者的美学关系。为了给审美人寻找适宜的社会政治空间,它舍弃资本主义而转向了社会主义。但王尔德的审美伦理存在着严重的不足:它在强调自我审美主体的同时,将他者置于被动的、依附的客体位置,所以,它无法建立起真实、和谐、互为主体性的人与人之间的关系;同时,它所构想的社会主义,也只是一种带有无政府主义色彩的、审美-空想性质的乌托邦。

摘要：奥斯卡.王尔德的审美救赎之路,无论在理论上还是在实践上都具有十分典型的意义。审美救赎之于王尔德主要意味着以下几方面的内容:首先,他将形而上的意义和价值寄托于艺术审美之中,并将人生艺术化视为赋予人生意义和价值的有效途径。其次,他试图借助于审美体验来缓解现代精神生活的压抑和苦痛,在审美沉醉中寻求心灵的慰藉和感官的满足。最后,他还通过文学创作与批评寄予对英国社会现实的批判以及对美好社会远景的呼唤,正是此种批判精神和乌托邦精神赋予其理论与创作更为深广的救赎意味。

摘要：王尔德的批评理论,既是其唯美主义诉求在批评中的反映,也是最能标志其美学思想之独创性的内容。首先,王尔德倡导艺术化批评,认为批评是一种独立的个性化创作。其次,他强调批评的自律性,批评不仅与真、善等非审美性因素无涉,而且独立于艺术家的意图。再次,他强调批评相对于创作的优越性,认为是批评精神在守护着人类社会文化的健康发展。王尔德的批评思想以其激进的语言观与非理性的哲学观为理论支点,预示了20世纪诗学的"语言学转向"。

摘要：纨绔主义既是一种凡俗的生存风格,也是一种艺术审美诉求,典型地体现了现代文化的审美性质与态度,纨绔主义在19世纪欧洲的发展演变过程,也是审美性因素在这个运动中不断增强的过程。纨绔主义自身蕴涵的矛盾以及它与资本主义社会现实之间的冲突,也在这个过程中不断激化,终于使其陷入唯美与媚俗、先锋与颓废的尴尬处境。其困境深刻反映了审美现代性中的矛盾命题。

摘要：纨绔主义既是一种凡俗的生存风格,也是一种艺术审美诉求,典型地体现了现代文化的审美性质态。纨绔主义在19世纪欧洲的发展演变过程,也是审美性因素在这个运动中不断增强的过程。纨绔主义自身蕴涵的矛盾以及它与资本主义社会现实之间的冲突,在这个过程中不断激化,终于使其陷入唯美与媚俗、先锋与颓废的尴尬处境。纨绔主义的困境,深刻反映了审美现代性中的矛盾命题。

摘要：颓废,作为19世纪文化艺术中的一个重要主题,从一个侧面,反映了西方资本主义理性主义暴政下的现代文化危机。它是一种艺术风格,也是一种生活姿态。它是艺术家借以逃避现代生活的矛盾、痛苦和精神荒芜的解救之道,客观上体现了艺术家在现代性语境中对抗资产阶级理性主义的审美立场。无论是作为一种美学理想,还是作为一种文化样态,颓废概念都无法回避其现代性的实质。

摘要：从社会、人性和审美三个层面,审视莱蒙托夫的长篇小说《当代英雄》和陀思妥耶夫斯基的中篇小说《地下室手记》中的两个主人公:毕巧林和"地下人",可以看出二者的反叛皆因对自身恶的纵容而步入歧途。他们身上那种十分相似的恶魔气质,既体现了两位俄罗斯作家审美旨趣的内在联系,也反映了文艺复兴以来现代性审美历程中的矛盾和曲折。从毕巧林到"地下人",俄罗斯民族走过了一段艰难的精神之旅。

摘要：导言我们已发现用圆形的方格盘(Circular Checkerboard—CCB)刺激源比标准方格盘(CB)更为有效。CCB之所以如此设计是为了使外周和中心区域的神经元均受到刺激。因此使刺激更加有效。