摘要：中国当代版画在不同的艺术群体及持不同坐标系和价值标准的判断下,呈现了迥异的景观。唱衰者说,中国当代版画是版画家小圈子自娱自乐的"玩具",理论家不关注、收藏家不待见、老百姓不买账。如此现象是否存在,因何如此,这些问题需要我们客观、科学地看待与分析。版画随着印刷术的产生与发展而来,它那天然特质的复制性的开端。

摘要：语言和观念多元化的问题20世纪90年代以来,中国版画对版画本体和艺术本质有了一种全新的认知。版画家们逐渐掌握了新技术与新技法,创作出大量有探索性的作品。丰富了艺术语言,成熟掌握了版画技术,中国版画在制作技术、艺术语言、艺术形式多样化的层面上与国际接轨了.

摘要：乡愁是一种文化现象,诗人余光中在他的诗作中运用时空坐标,将自己对故乡的怀念与文化想象浓缩在几行文字中。其实是对时空的浓缩与挤压“将纵的历史感,横的地域感,纵横相交的十字路的现实感”。

摘要：中国版画在中国近现代史上有过辉煌的历史是任何画种所不能替代的,但是当代社会体制的变化与社会基础的丧失注定了它由辉煌逐渐走向低落;而教育的弊端、传播性的丧失、技术化的倾向和对社会现实的脱离是其自身的原因,加之电脑技术与网络经济的冲击、消费文化与大众审美的俗化,终结了版画的辉煌。

摘要：素描、油画、设计这些概念对于学习绘画者与热爱艺术的人,是一种样式或工具材料的不同所表达的各个相异的面貌呈现,是一种视觉经验的延续.

摘要：王华祥,1962年生于贵州,1981年毕业于贵州省艺术学校,1988年毕业于中央美术学院。现为中央美术学院版画系主任、教授、博士生导师,飞地艺术坊主持、名誉校长,飞地美术馆馆长,中国艺术研究院中国版画院副院长,西安美术学院客座教授,江苏版画院名誉院长。王华祥是中国艺术界的特立独行者,也是一位传奇人物。他28岁创作了木版画＂贵州人＂系列获全国美展金奖;28岁创作了＂近距离＂系列导致了艺术潮流的转向,是＂新生代＂代表人物;31岁出版《将错就错》;34岁创立＂一幅肖像的32种刻法＂;41岁创立系列教学著作构建了反向教学体系,补充了中国高等艺术教育中缺失的现代主义教学环节,

摘要：从美术学院毕业近十年了,刻了许多黑白木刻。回想其中甘苦,倒也乐在其中。对黑白木刻艺术乃至“艺术”本身,有所“心得”,有所“感悟”。对艺术家自身来说,艺术作品是艺术家精神与内在冲动“物化”的结果。对于接受者或观赏者,艺术则除了满足他们的审美需求以外,还和艺术家一样,共同丰富了人生的经历.并在一定层面的欣赏过程中升华了精神境界,超越了生命的局限。我们把这种创作、接受、欣赏的过程称之为艺术活动。黑白木刻艺术亦然。

摘要：当前国内美术院校的素描教学已经进入了一个多元的时代。大家形成一种共识,就是素描不是以图解与再现为自己的最终目的。人们更关注创造性与发掘人的潜质、想象,以创造新的审美形态,拓展新的审美空间。人们不仅认识到素描对绘画基础的重要性,而对素描本身的艺术价值也更加关注。素描不仅是进入艺术的一种手段,素描更有独立的艺术价值。国内的素描教学,以西方的传统与现代艺术为基础,经过东西方相互间艺术的融合,已经创立了自己的独特教学体系。

摘要：汉城的现代城市雕塑隋丞艺术思潮五月我有幸应“世界美术文化交流协会”总本部之邀，参加了“９５世界美术大会”暨庆祝建会十年作品展。所见所闻，收获颇丰。其中汉城的现代城市雕塑给我留下了深刻的印象。韩国的现代美术与韩国的现代工业一样，在世界上已趋于发达国家之...

摘要：20世纪80年代的美国艺术运动中抽象表现主义逐渐衰落,而抵制它的波普艺术发展强大,写实主义绘画也开始复苏.以菲利普·多帕尔斯坦为代表的新现实主义绘画就是与波普艺术同时发展起来的一种艺术流派,这是区别于以往现实主义概念的新现实主义.