摘要：中国古代绘画品评有着深厚的批评传统,东晋时期顾恺之的《论画》开启了绘画评论之风,也是绘画品评的发端之作。中国古代绘画品评具有自成体系的批评话语,并体现出鲜明的先后承续意识,其中包括时代的承续、评价标准的承续,以及艺术史书写的一种自觉的承续。

摘要：《述画记》是南北朝时期影响波及南北的绘画品评著作,原文虽已佚失,但从《水经注》以及《历代名画记》的摘录中,仍可部分还原其主要内容。在《述画记》中,孙畅之不仅延续顾恺之《论画》对绘画审美标准开展了持续探讨,同时其也包含了早期绘画史的许多记载,在品评中体现出了史学观照的意识。在南北朝艺术交流视野中,《述画记》有其独特的研究价值,其影响了其后如《古画品录》等重要画论著作的品评观点,起到了承前启后的作用。

摘要：左联时期的刊物《电影艺术》创刊于1932年7月,虽前后只出版了4期,但所刊发的文章却体现出了鲜明的时代意识和开阔的批评视野。随着1933“中国电影年”的到来,这些文章中所提到的问题,在电影创作上均起到了相应的影响,并由此带来了产业自主与内容理性等多方面的积极转向。《电影艺术》在电影批评上的尝试起到了重要的承前启后作用,从中亦可看到艺术批评与艺术创作之间相互联动的媒介时代特色,对于当下有效艺术批评的建立也具有一定的启发与借鉴价值。

摘要：王维《袁安卧雪图》中所绘的“雪中芭蕉”,作为一个特殊的图像,在历代的画论与研究中多有论及,又因王维一生“笃志奉佛”,所以后世从佛学角度对之进行的解释也相对最为常见,现已在“身”与“意”的层次上形成了多种解释。本文尝试回到《袁安卧雪图》所绘制的“袁安卧雪”的咏史题材,并结合王维的生平经历以及诗文创作,对“雪中芭蕉”作为《袁安卧雪图》中局部图像的绘画构思进行再研究。

摘要：艺术评论在艺术史演进的总体历程中,既经历了长时间的发展过程,可谓古已有之,又时常会被认定为一种新鲜事物,具有概念界定与规定性上的种种含混与模糊现象。当今社会,艺术评论呈现出多样化并存的现状,一方面,发布在报刊、书籍之上篇幅相对较长的艺术评论,一定程度上延续着传统媒体的风格特征;另一方面,发布在互联网、移动互联网等新媒体或自媒体之上篇幅相对简短的＂感言式＂艺术评论,又带有中国传统艺术鉴赏方式的风格重构意味,可谓十分繁荣。

摘要：宗炳在《画山水序》中,提出"澄怀味象"、"畅神"等命题。从宗炳的生平经历来看,晋宋之际佛学思想的发展,对他画论观念的形成产生了影响。在师承庐山释慧远佛学思想的基础上,于《明佛论》中进一步吸纳"中观"与"涅槃学"见解所提出的"法身说",是宗炳佛学著述中最具特点的部分。本文即尝试探讨宗炳"法身说"佛学思想与其"澄怀味象"、"畅神"画学命题之间的关系。

摘要：根据《历代名哪记》引刘义庆《世说新语》所载：“桓大刮马每请长康与羊欣讲论书画，竞夕忘疲。”可知顾恺之与羊欣在恒大司马的相请之下，曾多次一起讲论书俩，且每次都通宵达旦，忘记了疲倦。

摘要：王一川（中国文艺评论家协会副主席、北京大学艺术学院院长）：习总书记讲中国精神是社会主义文艺的灵魂，我们文艺批评的标准也应该归结到中国精神这个问题上来。中国精神指那种让人想到中国的，带有灵魂或者是相关意义的东西。比如观念、思想、信仰、行为、符号、方式等，也可以演化为现实生活中的多样而又复杂的事物。

摘要：素有『天下第三行书』之誉的《黄州寒食诗帖》(又称《寒食帖》),是一○八二年苏轼为官黄州时所写的一幅诗稿.这一年,他四十五岁,正是遭遇了『乌台诗案』风波,几经磨难之后,被贬黄州的第三年.这一年,他写就了文学上传世不朽的名作《念奴娇·赤壁怀古》与《赤壁赋》.这一年,是苏轼仕途人生低潮的谷底,却也是他文学、艺术创作的高峰.

摘要：饶曙光（中国电影家协会分党组成员、秘书长）：在所有的文艺形式当中，电影与市场的关系是最为密切的，同时也最为复杂，今年我国电影票房可达300个亿，但当下中国电影亦出现了很多结构性的矛盾和问题，尤其是在市场层面。