摘要：团体操无疑是体育与艺术结合的产物,在团体操的创编中,越来越多的涉及到对基础美学原理的运用。尤其是作为团体操创编三大要素之一的队列队形的编排,更是对图形设计的重要运用。本文主要从设计基础原理的角度出发,通过对美学原理的阐述,表达对团体操队列队形创编的一些认识,希望获得团体操创编的众多专业人士对设计理论及美学原理在团体操创编及实践中的关注。

摘要：漆画在今天作为一种纯粹的艺术形式,被越来越多的人所熟知和喜爱。其独特的语言形式和审美取向有着无限的可能性与创造力。它特殊的质料语言形成了多种类型的抽象造型元素,这些抽象造型元素造就了漆画中别具一格的形式语言,而漆画语言的这种特点,也正是抽象形式在漆画创作中别具表现力的原因。于自身材料的特性自然绝妙的去发生适于漆画表现的图式特征使得漆画语言具有了无可比拟的抽象表现力。

摘要：在探讨漆画绘画性这一话题的时候,人们往往把目光聚集在漆画这一特定画种上,而不能把各种艺术作品作为一个整体加以观照,因此往往看不清问题的全貌。视角的改变有助于更全面地看待漆画的发展,为此,文章试着分析涵盖各类绘画艺术的一般结构层次,在此基础上探讨现代漆画的审美取向和漆画绘画创作的特性。

摘要：从传统漆器艺术走出来的漆画专业,在高等院校课程教学中难免要受漆器艺术表现的工艺意识及其材料技艺的复杂度影响,这种影响使得材料技法一直在现代漆画教学中占据着大量的课程,也让材料技法一直成为高等院校漆画教育中绕不开的话题。这种在已脱离漆器独立成绘画的漆画专业的教学中,对材料技法过度被强调的重要性,笔者称其为材料技法的被"显学"化。如何在课程教学中打通材料技法和创作间的壁垒,使学生由单纯的表现材质技法转化为"质料和形式相结合"的"内容",建立适合于现代漆画自身的教学理论体系是本文思考和探讨的问题。

摘要：艺术教育指的是以文学、音乐、美术等为艺术手段和内容的审美教育活动。在高校中,艺术教育是美育的关键部分,教育的基本任务就是培养学生的审美观念、鉴赏能力,以及不同等级的创作能力。但无论是面向艺术专业还是非艺术专业的学生,帮助学生形成科学正确的艺术审美能力都属于教育任务的重中之重。

摘要：因跨专业转入漆画的学习让我自己对这门艺术有着很多的困惑和不解,而一直在学校画廊做展览的机会让我参与了许多次各种艺术形式的展览的策划与展务,因而漆画展观展者有别于其他画展观展者的那些反应与评价,带给我开始思考现代漆画的发展方向与表现的契机。本文从观漆画展览的感受为切入点,根据观展者对漆画喜其材质美,喜其表现力,喜其质美画美等几种不同的观展反应,提出漆画到底看什么的疑问,思考了漆画创作中存在的问题。