摘要：本文从抽象艺术创作者与欣赏者,抽象艺术与心理学等角度,论述了1.抽象艺术与心理学;2.各抽象艺术流派中潜意识;3.抽象艺术的心理学本质等问题,从而富有创见性地揭示了抽象艺术的本质。

摘要：人类理性最高形式的代表是哲学,人类感性最高形式的代表是艺术,哲学对艺术的影响体现为中国传统哲学对中国写意绘画的影响,以及西方现代哲学对西方现代艺术的影响。在不同的文化传统背景和历史演变逻辑下,导致中西表现性艺术既有人类社会发展的共同性——以对立崇高突破古典和谐,又有具体民族文化传统和社会语境下的差异性——中国艺术表现为对古典情感规范的背离,西方艺术展示为对古典形式美模式的解构。其在文化观念意义上的核心特征,就是艺术创造中对个性价值的肯定。

摘要：表现性绘画情感的有无和强弱是艺术活动的前提,但不同于日常生活的情感,《泼墨仙人图》与《呐喊》是中西表现性绘画的代表,学科背景下的艺术情感表现比较,需要与自身历史背景和特定文化制约相结合。

摘要：美术创作是作者基于自身审美经验与体验,以特定艺术语言和方式所进行的创造性活动。它要求美术创作者应具备精湛的专业技能、严谨的创作态度、良好的思维品质、热烈追求和忘我投入等创作素质。

摘要：《圣经》是宗教经典 ,是一部经书 ,同时因它对世界各国的文学有深远的影响 ,它又是一部文学价值很高的艺术珍品。《圣经》的题材多样 ,内容丰富 ,语言简洁 ,通俗易懂。

摘要：《拾穗者》是米勒的代表作,也是一幅具有极大潜隐性艺术魅力的油画作品。本文从人性美—劳动,本能美—大地,真实美—霞光具体分析了其艺术价值。

摘要：抒发情感是艺术创作的基本特质,但艺术创作不能只注重情感的抒发。造型艺术受艺术规律和表现原则共同制约,美术教育也不例外。因此在艺术创作教学中,教师应该让学生守住个性,提炼绘画语言,化被动影响为积极借鉴,留意感官,把握直觉。

摘要：就像很多人理解的那样,艺术永远与真、善、美有着联系。而如今,真正能走进艺术,去体验与艺术有关的真、善、美的人却不多。对于大多数非艺术专业的大学生而言,有了接触艺术的机会,是否就能获得艺术的熏陶,得到艺术的美的浸润呢?鉴于当前我国高校公共艺术教育缺失的现状,本刊特别策划了选题《艺术教育离我们有多远?》,主要针对当前我国高校公共艺术教育的现状进行分析,透过艺术教育管理者及一线教师的思考,深入挖掘艺术教育的隐性价值,希望高校公共艺术教育课程在众多学科中能占有一席之地,更希望以此引起读者及社会各界对高校公共艺术教育的重视,从而使艺术之真、善、美惠及更多的人。

摘要：产学研,即产学研合作教育。它是现代社会的新型教育模式,即充分利用学校和企业、科研单位等多种不同教学环境和教学资源以及在人才培养方面的各自优势,把书本知识和实践能力为主的生产、实际经验、科研实践相结合的教育形式。这种合作教育模式虽然早在1906年就由美国辛辛那提大学工程学院教务长赫尔曼.施奈德开创,而在我国的发展却是从上个世纪末才开始的。