摘要：在我国的非物质文化遗产中,贵州仡佬族茶灯戏是经过长时间的历史沉淀所形成的具有浓厚地域特色、独特艺术风格及审美特征的一种极具魅力的艺术表现形式,其以茶灯、戏剧相融合的多变演绎模式以及其以小见大的独特艺术表现风格,给人以独特的美感。

摘要：民族文化的传承与发展目前呈现出多元化的态势。民歌是民族文化的体现之一,民歌的传承不能局限于简单的再现,而需要艺术的提升。钢琴伴奏是提升民歌艺术性的一项重要手段,因此,对民歌伴奏的探讨可使民歌得到更好的传承与发展。文章通过对黔东北仡佬族民歌的简单概述,探讨其民歌的风格特征,并在此基础上从前奏、间奏、尾奏三个方面提出其伴奏意象,旨在提升黔东北仡佬族民歌的艺术性,为传承与弘扬地方民歌提供新视角。

摘要：格林卡是俄罗斯第一位古典主义作曲家,创作的音乐作品体裁涉猎广泛。被誉为"音乐的普希金文学"的80余首声乐浪漫曲不仅在其创作中占有重要地位,而且在世界艺术歌曲领域中,以其古典醇香、优雅浪漫的艺术风格而独具魅力。对格林卡声乐浪漫曲不同时期创作风格演变的梳理与研究,有利于对其作品的深入理解与风格的正确把握。

摘要：钢琴自弹自唱是一门集声乐、钢琴于一体的综合性艺术。"弹"与"唱"是钢琴自弹自唱这一艺术形式中密不可分的两个方面。在自弹自唱中,为了完整地表现同一个艺术作品,"弹"与"唱"往往从不同角度、用不同方法、分不同时段对同一作品进行呈现,其呈现过程充分体现了"弹"与"唱"的对立统一关系。只有了解"弹"与"唱"辩证关系的实质,才能实现钢琴自弹自唱艺术的完美呈现。

摘要：钢琴自弹自唱是人们喜闻乐见的艺术形式,但对钢琴自弹自唱的教学与研究直到九十年代才开始被人们关注。本文拟从结构、色彩以及和谐等三个方面对钢琴自弹自唱中的审美因素进行探索,旨在为高校音乐专业钢琴自弹自唱课程的教学寻求一个更好的角度。

摘要：手指技巧是钢琴演奏的基础,手指技巧的好环直接影响到对音乐的表达。因而,寻求科学的方法对手指进行严格训练,对将来弹好钢琴至关重要。本文就这一训练方法提出一些粗浅看法,以求完善钢琴基础的教学。

摘要：高师钢琴教学改革巳取得了显著的成绩,而作为教学基本环节的考核却没有跟上形势,使考核不能对教学进行有效的反馈。发挥不出考核在教学过程中应有的重要作用,因此寻求一种科学的考核方法,进一步完善钢琴教学已迫在眉捷。

摘要：六月《船歌》是俄国著名作曲家柴可夫斯基的钢琴套曲《四季》中的一首,通过对《船 歌》的创作背景、曲式结构、演奏方法等方面的分析,以求得教学质量的提高。

摘要：视奏是钢琴演奏的基本技能。但在高师钢琴教学中却被冷落,原因何在?应不应该对高师学生进行视奏训练?如何训练?本文将提出自己的一点看法与同行共商。

摘要：黔东北民族打击乐器“金钱杆”具有与民俗紧密结合的艺术个性与审美特征，但在民俗文化与外来文化不断融合的当下，民族乐器也呈现出了多元化发展的倾向。文章通过分析黔东北民族打击乐器“金钱杆”目前在传承中存在的问题，从文化发展的多元化角度出发，提出“金钱杆”多渠道发展的策略，旨在通过研究民族打击乐器在新时代的发展策略来促进民族打击乐器的多元化发展，让“金钱杆”成为地方民俗文化发展的带动力。