摘要：画菊艺术风格的历史演变,经历了五代"徐黄异体"的审美差异、写实性的两宋宫廷画菊、元代文人野逸精神与四君子画、明代抒情写意的水墨菊花、清代活色生香的没骨菊花、"海派"和齐白石笔下的菊花等历史阶段。我在师承前人的同时,突破其局限性,从写生入手提炼出经典的菊花造型,以"神似"进行画菊的探索。在工具材料上以水彩颜料的黑色代替传统的墨,形成既有自然笔痕、又有自然晕化的水墨效果。

摘要：清代张庚《国朝画征录》、李斗《扬州画舫录》、汪鋆《扬州画苑录》均未记载闵贞。民国年间陈衡恪《中国绘画史》、郑昶《中国画学全史》等列闵贞为"扬州八怪"画家。后来黄俶成、卞孝萱提出闵贞不属于扬州八怪观点,但以师承关系考定画派是美术史的惯例,并且结合地域、时代、行踪、交游等方面考察,闵贞当属"八怪"之列。

摘要：学生是教育教学的中心所在。当高中趋于规模化、学生趋于多元化，我们的管理难度必定与日俱增。如何精心设计适合学校发展要求的组织结构成为学校行政领导面临的迫切任务。英特尔公司董事长安迪·格鲁夫说：你绝对无法避免会议，但你可以让会议更有效率。同样，学校绝对无法避免管理，但可以让管理更有效率。

摘要：乱针绣,是杨守玉独创的一种艺术形式,是常州的非物质文化遗产,是对我国几千年传统刺绣的重大突破,是创始人在全新文化资源和思维状态下产生的观念突破和技术突破。通过将常州乱针绣与苏绣、与素描油画比较,突出乱针绣的特别之处,从而使人们更好地认识乱针绣。

摘要：壁画是世界上最古老的美术形式,风格独特鲜明,工艺精湛高超,内容丰富广泛,表达生动形象,壁画艺术不仅在中国的艺术史上独树一帜,而且也在世界文化遗产中占有一席之地。蔚县古堡壁画艺术承载着新鲜富裕的民族精神、风俗信仰及内涵情趣。蔚县古堡中藏有大量的壁画,具有很高的文化价值和历史价值。当笔者徜徉在蔚县古堡中时,这些建筑中有各种形式复杂的壁画,以独特的形式给人留下了深刻的印象。

摘要：清初扬州画坛出现了以李寅、王云、萧晨、颜峄、袁江、袁耀等人为代表的界画群体。他们继承唐、宋界画传统的同时又有所创新,将院体山水与界画结合起来,从而在画坛独树一帜,形成了风格独特的扬州界画流派。同时,得到市民阶层的喜爱和晋商的鼎力资助。他们将清代界画推向新的高峰,最终成为中国界画的最后的代表。

摘要：潘玉良的"合中西为一治"艺术追求观是她在多个时期进行绘画研究后,融合"中西调和"与"中西融合"等现当代艺术家们不断探索的艺术发展方向后提出的具有其绘画特色及女性语言魅力的艺术观念。她在西方油画中融入中国艺术元素,将中国画与西画绘画技巧相结合,使得在中西融合的艺术追求上开创其独特的风格,对今天的艺术创作有着很深刻的启迪。

摘要：在新时代的发展潮流之下,中国紧跟时代的发展,习总书记也提出新的指导思想中国梦。中国梦作为新一代人的伟大梦想,是要弘扬中国精神、民族文化,使文化大花园百花齐放。在新时代下文化软实力的提升,就一定会带来中华民族文化的真正繁荣。扬州剪纸的民族特征为伟大的中国梦奠定文化基础,充实文化底蕴,为人类文明发展做出中华民族应有的贡献。让中国梦的主题与扬州剪纸艺术结合起来。一方面可以深入地挖掘出扬州剪纸的制作步骤及制作技巧,提升扬州剪纸的文化底蕴,让更多的人认识到扬州剪纸独特的魅力;另一方面可以将伟大崇高的中国梦融入剪纸艺术中同时赋予扬州剪纸艺术新的内涵,这是扬州继承与发展的一大出路。扬州剪纸虽然历史悠久,但如今也面临着巨大的挑战,做工精细却缺乏创新性,总是剪一些习惯性的题材,如花卉、人物,极少有中心的意义。2002年中国剪纸博物馆在扬州落成,为其发展起到了一定的推动作用。2003年政府对其进行了抢救工作,出版了《中国民间剪纸集成》。剪纸艺术虽然有了转机,但仍然非常的危险。2006年扬州剪纸艺术又被列入国家非物质文化遗产中,更加有利于这一传统手工艺的保护。

摘要：清代扬州园林的繁荣促进了扬州界画的发展,同时这些界画也直观地描绘了当时扬州园林的胜景。其中《休园图》《东园胜概图》和《东园图》等传世佳作保存了清代扬州园林的原貌,也是扬州界画顶峰时期对景写生的重要的界画作品。同时,《扬州四景》《江南园林盛景》等多景点的城市园林皇家游程路线图,成为后世人们的旅游指南。