摘要：引言本章主要介绍1910—1970年间领导音乐潮流的几位作曲家的工作,略提一笔1970年以来兴起的各种流派。其中有些人早在1910年以前已活跃于乐坛,有些则是在第二次世界大战以后才成名的,唯斯特拉文斯基一人的艺术生涯贯穿1910至1970年的整个时期。20世纪的头十年在本章中仍将谈到,但已不是作为古典浪漫主义时代的结束,而是作为一个新时代的开端。

摘要：一个幽灵在欧美上空游荡:这个幽灵是古典音乐。在巴黎,打电话给火车站,一接通便听到莫扎特。德国汽车在美国电视上做广告,用巴罗克音乐伴奏。每部记录片摄制人选用配乐的“高档”作品是帕赫尔贝尔的《卡农》(不再用维瓦尔迪的《四季》)。音乐会音乐广播联合会发布过一个文件《古典音乐的优势》,指出古典音乐爱好者喝名酒、穿华服、坐飞机者远较其他趣味的音乐爱好者多。咖啡馆谈话声的间歇洋溢着三重奏鸣曲的声音。有教养的女士需要掩饰局促不安的心情时不仅要香槟,还要古典音乐。

摘要：《华秋苹琵琶谱》以下简称《华氏谱》是一部重要的音乐文献,有多重历史价值: 1.《华氏谱》发表于1819年,为最早一部大型琵琶曲集。其前虽有过几部曲集,但均系手抄本;而《华氏谱》则为木刻本,当比手抄本流传更广。2.所收琵琶曲中有不少至今仍在演奏。3.集中既有文字解释琵琶弹奏技巧,也有文字说明编辑者华文彬(华秋苹又名华文彬——编者)氏及其同道的艺术思想。

摘要：美国民族主义在20世纪美国乐坛的地位并不重要。20年代中有乔治·格什温(1898—1937)企图弥合通俗音乐和音乐厅观众之间的鸿沟,他的《蓝色狂想曲》(1924)企图将爵士乐和李斯特式的浪漫主义语言结合起来,但是他的天赋倒是更加自发地流露在音乐喜剧(如《我歌唱你》,1931)中、特别是在民间歌剧《波吉与贝丝》(1935)中。

摘要：斯特拉文斯基下面介绍的一位作曲家的作品几乎可以代表20世纪的前五十年的每一种重要的音乐倾向,他的一生便是那一个变动不居的时代的缩影,他影响三代人之久,比起1870和1910年间的瓦格纳来有过之无不及,这位作曲家便是伊戈尔·斯特拉文斯基。斯特拉文斯基在1882年生于俄国,1911年去巴黎,1914年后住在瑞士,1920年重返巴黎,1940年后住在加利福尼亚,1969年起住在纽约,直至1971年去世。

摘要：I 宇宙深处,有生命在悸动,为天地万物之生命。音乐让我们感受这种天地之和的心悸。人类的生命不过是这一伟大交响乐的一个组成因素。……日月星辰、花草树木,无不为此天地之乐献上各自的曲调。Ⅱ维那琴作为一件乐器,没有生命和生气。但当维那琴响起音乐时,是大师的抚拨。音乐传递给我们神的喜悦。维那是神的创造,大师弹奏永不疲倦。人的心若不与神的乐合调,人怎能指望认识神?神又怎能借乐师之手显示真容——一切喜悦的源头?