摘要：巴赫是西方音乐史上著名的作曲家之一,其曲调创作中大量新颖音乐观念、音乐技法的使用,对后世音乐作品创作产生了深远影响,具有较高的研究价值。本文将结合《圣诞清唱剧》的时代背景,从艺术和技术层面出发,分析该作品的创作特点,重点阐释该作品中的音乐观念和使用的音乐技法,以期提炼出更多的音乐创作智慧。

摘要：马勒1911年5月18日逝世于维也纳，他继承了自海顿、莫扎特、贝多芬一直到舒伯特、勃拉姆斯和舒曼以后的交响乐传统，同时又从时代精神中汲取丰富营养，确立了一种新的交响乐语言，成为19世纪末20世纪初最重要的作曲家之一。马勒去世百年之时，各地乐团庆祝他辉煌的成就。

摘要：中国院校专业音乐人才的培养,主要从两方面进行,一是省联考,二是通过校考,一般省联考培养的是音乐教育普及型的综合性人才;而校考主要是培养音乐演奏或演唱专业突出的表演性人才。改革开放40年,专业性人才已经层出不穷,而普及型音乐教育还有待提高。中国经济的迅猛发展,家长们意识到艺术教育的重要性,琴童数数惊人,但存在盲目性,导致孩子们学一门艺术,结果恨一门艺术。因此对于音乐高校培养普及型人才的教育就变得尤为重要,课程是否能够为大学生打下扎实的教学基础,关系着整个社会音乐普及教育的水平。但是目前我国高校音乐课程设置,缺乏生动、有趣的综合性课程进入校园。本文针对这一现状,如何将奥尔夫音乐教学法应用到高校音乐教学中来。

摘要：对于活泼好动的儿童来讲,钢琴练习是一件很枯燥乏味的事,而教材的使用则在很大程度上会影响到儿童的钢琴练习,那么就必须要充分了解教材。为此,本文主要就针对儿童钢琴初级教材展开探讨,以期可以为激发儿童的钢琴练习兴趣提供良好的借鉴。

摘要：很难想象,如果所有的电影中都没了音乐,电影还会像今天这样蓬勃发展吗?在早期的无声电影时代,电影音乐就产生了,播放电影的同时,剧院还会请钢琴师即兴弹奏音乐为影片配乐。可见影视音乐的重要性.电影音乐不仅能够深化影片的主题思想,还能抒发人物的内心情感,渲染环境气氛,加强剧情的连贯性和完整性等。它不仅仅只有光和影,更多的人更注重声音,音乐使图像更容易被观众理解,并给赋予作品真正的灵魂。一部优秀的动画影片,往往有令人深刻的画面与剧情,而切合主题、令人陶醉的音乐也是必不可少的。

摘要：门德尔松的钢琴小品《无词歌》集,总共48首,每一首都短小精悍,旋律优美动听。但长期以来,人们对其的认识都存在着误区,认为《无词歌》的创作手法都是简单的,缺乏深度,曲式结构上,作品大多运用的是常规的再现原则;和声上,不管是功能性还是色彩性和声,都没有什么特别之处;音乐织体上,又仅仅是旋律配上伴奏而已。本文主要从曲式结构的角度,探究门德尔松音乐语言的阐述方式,选取的是篇幅短小、结构上没有太多变化的三首作品,分别运用了并列原则的单三部曲式、再现原则的单二部曲式、再现原则的再现单三部曲式,试图通过这三首不同的、看似运用简单的创作手法的作品,说明门德尔松在音乐创作手法上作品处理的微妙之处,从而重新审视门德尔松此类体裁的作品,感受门德尔松严谨与创新的创作风格,为广大音乐者提供更为广阔的创作思路。

摘要：随着时代的不断发展,文化之间的交流也愈加密切,音乐文化亦是如此。古典音乐在发展历程中,出现了很多变化,其形式多样,内涵更加的丰富,各种因素的推动下,使其产生了很多新的情况。与此同时,经济的快速发展、人们生活水平的提升、生活习惯与方式发生了变化等诸多因素,促使现代音乐越来越成为了主流。并且在现代音乐发展过程中,古典音乐也逐渐融合在其中,出现了一种二者相互交融的现象。为此,本文首先分别介绍了古典音乐与现代音乐。其次,分析了古典音乐与现代音乐的相同之处,以及它们的不同之处。最后,探究了古典音乐和现代音乐的融合。