摘要：北京奥运会开幕式是由电视、新媒体等立体网络共同构筑的媒介事件。与历史意义的媒介事件不同的是,电视虽然在这一媒介事件中依然发挥了重要作用,但新媒体正在占据愈发重要的地位。新媒体介入艺术的创意与实践给艺术的理念、技术与人类以及人与自然的关系诸问题带来了一系列的思考与革新。

摘要：“‘新潮音乐’是指20世纪80年代以来中国专业音乐创作领域中出现的作曲家及其作品，这种音乐形式是在改革开放宏观背景下所产生的一种音乐思潮。这种创作思潮主动借鉴和运用西方20世纪现代音乐创作观念和创作技法，在新的层面和角度理解中国传统文化，

摘要：《小路》是谭小麟创作后期一首特殊的作品,在这首作品的创作中,他既尊重了传统音乐的特征,又赋予其中许多创新的元素,使人听来既熟悉而又新鲜,在传统与现代之间找到了一个很好的契合点。并通过自己的创作实践告诉我们,在学习西方多声音乐理论和技法的同时,应如何正确地理解和把握中国传统音乐的内涵。创新是关键,继承也很重要,但使两者有机地结合更为重要。

摘要：叶小纲作为中国＂第五代专业作曲家＂的杰出代表之一,创作了大量的各种体裁且非常有影响的音乐作品。本文将以《纳木错》的创作技法为重点,从协和与不协和、和声、结构、节奏与节拍、调性运用等方面进行分析,试图通过《纳木错》探讨叶小纲音乐作品的风格和特征,研究叶小纲是如何富有创造性地运用＂泛调性＂这一新的作曲概念,使音乐作品既不失民族特征又具有现代性,从而形成自己的独特风格。

摘要：1931年＂九一八＂事变爆发以后,中国广大音乐家、作家以及其他志士仁人、民众纷纷以音乐为武器,为抗日救亡运动鼓与呼,创作了至少数千首抗战歌曲1,成就了中国音乐史上一段悲壮的文化景观。在这场民众广泛参与的音乐狂飙中,《义勇军进行曲》《黄河大合唱》等经典作品接连诞生,各种形式的抗日救亡歌咏运动星火燎原,见证了中华民族众志成城、团结御侮的苦难历程。聂耳、冼星海、任光、马思聪、吕骥等艺术家的家国情怀以及他们对音乐的孜孜以求，已然成为中国现代音乐史上的典范，时至今日，我们仍能从中汲取丰厚的精神养料和成熟的音乐技法。

摘要：音乐课程经过多次改革,其在基础教育中的地位日益提高,而要确保其地位在基础教育中稳固不动摇,就必须坚持音乐教育的音乐性方向不变,音乐教育的音乐性内涵主要体现在教学目标、教学内容、教学方法之中,这样才能显示出音乐学科自身独立存在的价值,从而避免使之走上忽视主体、舍本逐末的歧途。

摘要：技术赋予网络音乐以新的属性,并改变日常生活中人与音乐之间、人与人之间的交往与交流方式。网络音乐区别于传统的音乐传播方式,凸显了社交性。经过音乐分享、音乐社交、音乐媒介化等阶段,“音乐社交化”趋势得以构建与演进,网络音乐社交生态圈也逐渐建立起来。技术给音乐生产与传播带来的质变,呼应并助推着网络音乐的社交化。网络音乐社交化的发展,得益于来自科技、环境、情感等维度之因素的驱动。

摘要：电影工业美学理论强调电影作为一种工业产品的商业性和艺术性的统一。中国香港电影要在国际化和产业化的进程中不断进行类型拓展和创新,并适应多样化的文化需求,在艺术性和商业化之间寻找平衡,提升美学品位和工业品质,实现艺术与商业的双赢发展。

摘要：王家卫电影的文本语言独树一帜,尤其注重表现主人公的情感流向,在诗意化叙事场景中具有独特的地位。其运用抽象的文字符号进行表意,使得数字与时空、意象与记忆、独白与情感产生互联;运用错位的技法进行编码,使得文本语言与外部声响、人物行为和镜头场景之间呈现出矛盾的表意结构,在冲突中增强了情感表现;运用诗性语言解蔽真善美,使得文本语言中潜在的“情景合一”“理性超脱”“把握此在”内涵在叙事空间中得以充分显现,带给观众丰赡的人生启示。

摘要：湖南卫视音乐类综艺节目发展已近20年,其节目内容、形式、传播手段等都已几经迭代。而叙事最早是作为电影艺术的重要手法与元素之一,其在湖南卫视音乐类综艺节目形态中也逐渐得以体现并运用。事实上节目的叙事化恰恰就是湖南卫视音乐类综艺节目获得成功的一个重要原因。本文试图对湖南卫视自《超级男声》以及近20年发展历程中的数档音乐类综艺节目进行分析,结合其叙事化演变,以期获得音乐类综艺节目叙事效果最大化理论与现实上的借鉴。