摘要：高校的合唱艺术表演具有其特殊性,这主要表现在参加者大多没有接受过相关的专业训练。在这种情况下,教师在演出前的教学和排练中,就应该从呼吸、音准、节奏、音色、音量、多声部的协作等方面进行特别的训练,以期能够取得理想的演出效果。

摘要：合唱,是声乐的形式之一,历史悠久。目前,合唱与指挥课也是高校音乐教育中的必修内容。在音乐文化教育不断发展的今天,大众也逐步显露出了对这份合唱事业的热爱。然而,在众多音乐院系的合唱与指挥课程中,师生们更偏好于钢琴、声乐等“专业”,而合唱指挥课常被学生们忽视,并认为是“副科”。鉴于此,有必要对声乐教师在合唱教学中所承担的指挥职能加以探析。

摘要：声乐伴奏是具有合作魅力的艺术表演,然而对于钢琴独奏者而言,将自己的角色变为伴奏者之后,是需要有很多问题需要注意,与进行变动的。本文就通过对钢琴独奏和声乐伴奏的差异性进行分析,提出了钢琴独奏者进行声乐伴奏技术转换的具体方法。

摘要：合唱,是声乐表演中常见的艺术形式,它不仅强调"合",也强调"和"。要想产生理想的合唱音响,其准备练习是很重要的。本文首先分析合唱训练包括哪些准备练习,随后重点分析合唱训练中的准备练习作用,希望能给读者清晰明了地展现出合唱训练中准备练习的作用,而且能够让训练者和教师更加重视合唱的准备练习。

摘要：合唱是声音的共性艺术、群体的艺术、综合性的艺术,是通过多声部、多层次的表现手段和处理方法,达到高度和谐的一种高品位的艺术表现形式。合唱训练不仅强调"合",也就是合唱需要统一和协调,而且强调"和",也就是声音的和谐。本文主要通过对合唱训练中的"合"与"和"的分析研究,就如何使得表演者在合唱过程中把"合"与"和"都充分地展现出来,以及如何使合唱队员相互合作与依赖,从而更好地体现合唱作品的情感和内涵进行研究,希望能够给合唱团队提供一些有用的理论借鉴。