摘要：石虎,在85年美术运动中崛起的一颗中国画改革新星,却把85美术运动说成是“牛仔裤”运动。这理论主张上和他创作上的尖锐对立立刻使得石虎成了一位非常具有争议的人物。十多年的岁月弹指一挥间,多少人间沧桑和甘苦,给人生又充实了那么多的丰富内涵。这个时候,我们再来倾听石虎对美术发展的新观念,却丝毫听不到他成功后的喜悦,那充溢他心灵深处的,依然是那颗东方文化浸润的焦虑之思……我们的访谈自然从此开始。

摘要：艺术是什么?这是一个一直在讨论、在争议的问题,也将是永远要争议的问题.是技艺?是形式?是思想?还是情绪的记录?抑或是各种媒材的运用所创造的视觉愉悦?是所有这一切,但又远非这一切.

摘要：杨洋,1987年生于陕西西安。2006年入西安美术学院工艺系,毕业后获学士学位。2010年开始攻读西安美术学院硕士研究生,毕业后获艺术学硕士学位。现为高校教师。古人有所谓“艺不可以伪”,说的是艺术做不得假。一旦手是心非,必然画做作、牵强、生硬。故云：不诚无物。验之青年艺术家杨洋的这批画作,信矣。她的梦想不是波澜壮阔的大海,也不是长河落日的雄浑,而是清风一样的梦想,带有芬芳,带有生命的气息，带有一个青春美女的全部的欲望和冲动。

摘要：我们的日常生活越来越多样,到山南地北去度假、出国旅游、听音乐会、看体育比赛如此等等,成了当代成功人士的'时尚方式'.为了标识成功人士的'经济精英'的外在特征,'容貌投资'是当前的影像崇拜时代不可或缺的内容,身体的装饰、家的装饰、地段、社区、汽车的款式、顶级名牌时装,如此等等,以所有可能的符号特征去承载自身的社会层次和收入的外在标记.

摘要：这篇文章的基础是缘于一次关于生态雕塑的学术讲座,窃以为写成一篇论文略显单薄。偶然在网络上看到张尕主编之《在时空之技术构建下走向生态平等的新艺术》(河北美术出版社,2021年)一书出版,迫不及待地购来一读。但读后,深感"技术构建"不明所以,"生态平等"也语焉不详。或许是新学科新艺术之成长不可避免的,故激起我草成拙文以为此"新艺术"之成长,贡献一点浅见。

摘要：城市是依靠空间遗存而承载着城市的记忆,而视觉的记忆就是依赖对这种独特风貌特征和凝聚了时代发展痕迹的公共空间的构筑物的读解感受着城市的生命行程。城市促进艺术,并且本身就是艺术;城市创造剧场,并且本身就是剧场。

摘要：架上雕塑的公共性和城市雕塑的公共性,肯定是两个完全不同的概念。我们先说架上雕塑,给它一个架上雕塑的定义,还是延用架上绘画的那种,所以说这一部分雕塑又有实验性。当下性是什么,我觉得我们架上雕塑的当下性比较大的还是有一个实验性。

摘要：真正自由的批评写作在这个系统配置上没有空间,成为游离这个系统的＂例外＂。因此,批评的真实声音和批评的自由写作便被彻底边缘化了。这是艺术批评作为这个系统的＂弱配置＂的社会后果……一关于批评的危机和失语已经争议很久了。有批评家言之凿凿地说：如此之多的重要活动大多出于批评家之手。

摘要：杨国辛充分理解这种消费文化的脆弱性以及它的功利性，他的《好果子》也为我们提供了这样的隐喻。然而，关于时尚与梦想的表达，杨国辛为什么选择水果一类的日常物品而不选用其他更直接但充满社会性内涵的图像呢？