摘要：二十世纪的平面绘画,审美和文化参与性的趋向判然为二。在我国的学院绘画中,审美的绘画依然占居着主导地位。在有限的平面空间中,既沿着学院化的方式继续前进,在技法水平、传统的中国画素养以及面对20世纪的国际视觉新的发展趋势的整体背景,怎样找到适合自已的学术空间和审美取向,便成了陈新华绘画探索的中心。一方面。

摘要：材料的丰富延展性体现在古往今来的艺术史中所催生的不同艺术形态,而脱离材料载体"自由"发展的艺术最终归于哲学的形而上,也似乎走到终结。本文作者提倡回到材料和发掘材料自身之审美性质,以期提供一条可供当下创作参考的思路。

摘要：记得在近两年前,我曾写过一篇关于古原油画的审美构成的文章.我说他的样式和描绘对象都是很风情化的素材,但古原能做到不去掠夺什么民族风情图、少数民族样式,而是完完全全以画中国画的方式去画他的油画.那种带有中国画工写兼备的叙述特征,编织起了充溢着浓浓梦幻的东方诗境.

摘要：大众生活越益成为社会问题的主流和焦点。精英的操守和古典的崇高越来越成为当代社会的个体存在的昂贵的生命支出和个人信仰。无视大众文化、大众趣味。

摘要：我们都讴歌现代通迅技术,讴歌它把全世界联络成为一个共时态的大看台,各个国家、各个城市、各个村镇的人文物事、天灾人祸、喜事、俗事都变成了我们认识世界享受生活的资料。每一天的生活都是鲜活的,每一天有如此纷繁、多样的资讯传播把生命的绵延变成为即时即刻。

摘要：当代雕塑到现在历经了八年多的历程，它的发展的速度是相当快的，这两年大家老说是雕塑年，我看今年也可能还是雕塑年，雕塑活动特别多，规模也越来越大。我想规模的扩展，它给我们带来的机遇和挑战越来越严峻，它会使我们在这个学科领域里的智慧的开拓，在这方面所拥有的智慧的能量，达到很高的程度，同时在这个过程中它的社会发展的程度也会非常高。第一次的展览我没看，只是听说，

摘要：上海市在申办2010年世界博览会有一个非常响亮的口号:“城市,让生活更美好!” 那么,城市怎样使生活更美好? 根据当代城市研究机构的专家所制定的城市竞争力评价系统:划分为①实力系统。

摘要：主持人语无论从艺术市场、从社会的公共收藏、从进入拍卖循环的市场形式等方面,当代中国画的艺术市场还处于有待开发的阶段。中国嘉德国际拍卖公司组织的’97当代中国画拍卖专场不仅活跃了书画拍卖市场,而且对当今中国画的创作走向和收藏界的收藏起到一定的引导作用。明代中叶,由于商品经济的发展,书画收藏的盛行,书画作伪出现了自北宋以来第二个高潮,陆治是明代隆庆、万历年间吴门画派的第二代传人。吴门画派在这时是人才最盛时期,但不少画家的作品陈陈相因、画无新意,以致千篇一律,陆治的绘画,尤其是山水画具有新意,其中年后能摆脱文氏画风的影响,形成自己的艺术风格。由於他对后世产生一定的影响,故明清两代就出现不少陆治的伪作,在当今活跃的书画市场中,也经常有陆治的赝品混迹。中央美术学院美术史系研究中国古代书画鉴定的硕士研究生孙欣,运用书画鉴定方法来研究陆治的绘画。“陆治《云山听泉图》真伪辨析”是其学位论文中一个章节,文章在借鉴前人成果的基础上,通过陆治山水画作品的排比、分期,并把握其风格演变的过程。确立真迹标尺,从而对存疑的《支山听泉图》进行辨伪分析。她的研究成果,对鉴定陆治的绘画作品有一定的帮助。

摘要：城市空间发展的根本性创新,其重要途经之一是公共艺术创作的纯粹元价值的社会介入。这种"介入"不同于商业性的城市造景,而是源于空间与社会、人与场所、艺术与社群的价值交流与共享的内在目的。其生产途经通过元价值的想象性构造、城市空间实验室、艺术家个体或工作小组的形式介入社会,提供出一系列供社会植入的作品样本,最终生成为城市空间的新的意义源发地。这便是公共艺术履行社会职能的重要使命之一。

摘要：一、当雕塑没有技术门槛之时,还有什么不是雕塑？纵览当下中外视觉艺术展览场所,你可以看到各种各样的被称为雕塑的空间陈示物：一根木头、几块石头、一堆破旧废铁,甚至是迎面袭来的臭气熏天的垃圾……如此等等,制作者有职业雕塑家、画家,还有不知是什么专业杀出来的神仙。