摘要：18世纪初基督教衰落后,欧洲诗画中出现了自然崇拜的倾向。该倾向最初见于英国的自然诗和自然画,而后延及欧洲其它国家。该时期的英国诗画表现出对自然美和忧郁情调的神往,其中包括诗人汤普森、格雷、柯林斯的自然诗和画家根兹博罗、威尔逊的自然画。受英国自然诗画的启发,卢梭和歌德形成他们独特的自然艺术观,尤其卢梭将自然观融入他的社会思想。华兹华斯和科勒律治则运用纯灵感的方式来写自然诗,尤其华兹华斯的诗将自然与人性相融合。根兹博罗的画在表现自然上与华兹华斯十分相似。特纳的自然画更被认为是对格雷诗歌的注解。此后,自然画又经库尔贝的自然主义风景画,发展到印象派莫奈等人的自然画,从而演绎了欧洲绘画艺术中的自然崇拜。历史上还是第一次通过自然崇拜将欧洲的诗画紧密地联系在一起。

摘要：论文从三个方面阐明劳伦斯与德国表现主义之间的联系：第一，劳伦斯作品的表现主义特征。劳伦斯与表现主义者共有特征是：关注导致原型创作的人之本体性及以强烈和专注为风格特点的梦幻与宗教经验。第二，劳伦斯与表现主义画家和剧作家珂珂希卡在两性关系处理方面的比较；两性关系是劳伦斯大部分作品的支配性主题，劳伦斯和珂珂希卡将两性关系表现为既相吸又相斥、永远分离而又设法接触，都把性挣扎看成对抗性的、补充性的力量，以神秘和幻想的方式描写了两性关系。第三，将劳伦斯本人的绘画作品置于表现主义艺术的背景上来考察，发现劳伦斯的绘画是其哲学的体现，他的哲学不是对"重要形式"在情绪上的寻求，而是对表现主义的"在血液和骨头里真正感觉到的宗教真理"的寻求。

摘要：本文围绕小说是生活与艺术的有机结合这一中心主题,援引英国主流文学批评,探讨并演绎了英国小说的产生、演变和特色。首先讨论了生活、作者与艺术表现的关系。生活是小说家创作的素材,而作者的表达是其作品的生命力所在,而不是生活素材。小说创作需要艺术的选择与概括,即作者依据自己意向,对“生活”加以综合、塑形和改变,以服务于自己的创作构想。其次,探讨了英国小说从传统向现代的转变。传统小说总是看重情节,如早期的英国小说,而现代小说则偏好于印象主义式表现,如伍尔夫和乔伊斯的小说。“意识”而不是人物成为许多现代小说的核心。最后,讨论了亨利.詹姆斯的小说写作技巧变革的意义和问题。结论:小说梦想的境界应该是生活与艺术的完美融合。

摘要：虚实手法的巧妙运用是莎士比亚喜剧《仲夏夜之梦》的浪漫艺术主要的主要特色。虚实手法贯穿整部喜剧,统摄了整个艺术机体,其特点是虚实相辅相成,交相辉映。该剧的虚实手法主要表现为情节线索的虚实、喜剧场景的虚实、心理表现的虚实和人物关系的虚实四个方面。在该剧中,莎翁的虚实手法运用,娴熟自如,多姿多彩,相映成趣;既丰富了剧情,也增添了浪漫氛围。该剧虚实相生的枢纽是超自然力量。显然,莎翁虚实手法的运用与其喜剧浪漫艺术和喜剧理想的密切相关。

摘要：哥特式复兴是当代西方文化的景观。哥特式文化的出现有其审美和文学根源。早期英国哥特式文学的发展是哥特式文化的土壤,并由此确立哥特式传统。其后,哥特式文学传统又影响了电影,从而产生了哥特式电影。而哥特式电影又以自己独特的艺术语言继承和发展了哥特式文学传统的要素,从而为哥特式在当代的复兴或哥特式文化的形成发挥了重要的推助作用,并成为当代哥特式文化重要的景观之一。