摘要：学习艺术设计,要了解艺术设计的历史,这是一个普通的常识。然而,中国当代艺术设计教育却有一个令人困惑的现象,就是艺术设计历史和理论的教育,要大大落后于艺术设计技法的传授。就以艺术设计史来说,仅笔者所知,许多艺术设计院校、系或专业,在讲授这门课程时,或只讲西方现代设计史,或还沿用中国工艺美术史的教材。这样,容易使学生们造成误解。认为中国古代只有传统的手工艺,而没有艺术设计。只要一谈起设计,言必称西方。

摘要：在中国古代艺术设计发展史上，从春秋战国直至明清时期，相继出现了一批总结我国传统艺术设计成就和设计理论的著作，其中包括《考工记》、《园冶》，《格古要论》、《髹饰录》、《长物志》、《天工开物》、《闲情偶寄》等等。这些著作，或是比较系统地总结了我国各项传统艺术设计成就及其历史演变，或是论述某个品类的功能、造型、装饰、材料、工艺及其设计原则。

摘要：20世纪刚刚离我们而去,21世纪第一个阳光灿烂的春天已经向我们走来.此时此刻,回眸20世纪下半叶中国现代艺术设计的发展进程,可谓感慨万千.如果把中国现代艺术设计比喻作一个人的话,那么,"他"现在正值初出茅庐、血气方刚的青春年华.然而,"他"的诞生,却经历了数十个春秋的艰难怀胎,"他"的成长,既薰沐着改革开放的阳光雨露,又经受了市场经济的风吹雨打.在新的世纪里,"他"将迈步走向成熟和辉煌.

摘要：中国古代瓷器自从在东汉末年发明以来,历经一千多年,其间经过三国两晋南北朝和隋唐的发展时期、宋代的黄金时期,到了明代,瓷器设计和制作,已经达到了高峰时期。尽管有不少陶瓷研究的专家、学者认为,中国古代瓷器的高峰时期是清代的康熙、雍正、乾隆三朝,而笔者却认为,明代是中国古代瓷器的高峰时期,其理由主要有三点:1.作为中国古代瓷器的杰出代表——青花瓷,在明代已经达到了很高水平。而清代的青花瓷,不论是在设计方面,还是制作方面,并没有超过明代的青花瓷。2.从造型设计的角度来看,明代不仅瓷器的种类十分丰富,造型优美成熟,而且实现了瓷器设计的一个重大突破,即成套组合系列化的设计。3.从装饰设计的角度来看,明代已经解决了瓷器装饰的一个最大难题——釉上彩绘。而清代釉上彩绘,只是明代的延续。虽然在釉上彩的一些工艺和技法方面,清代康、雍、乾三朝有所发展,但毕竟釉上彩绘这个难题,主要是在明代解决的;而且从整体来看,清代瓷器的造型和装饰设计,是失多于得,已走入了设计的歧途和误区。

摘要：灯具,是人们日常生活中不可缺少的照明用具,又是室内外环境必需的装饰艺术品。每个时代的灯具,都是社会生产力发展的一个标志,是艺术和科学技术相结合的结晶。因此,灯具的发展史,是文化史的一个组成部分。我国最早的灯具是什么样子?产生于何时?这是中国灯具史研究中一个尚未解决的问题。目前考古上还没有发现春秋以前可以定名为灯具的实物。殷商甲骨文中也没有灯字,只有“烛”字,其形似一个人跽坐执烛。“烛”字在周代文献里使用颇多,如《周礼·秋官司寇·司烜氏》云:“凡邦之大事,共坟烛庭燎。”郑注:“坟,大也,树于门外曰大烛,于门内曰庭燎,皆所以照众为明。”贾疏:“庭燎与大烛亦一也。”《仪礼·燕礼》云“宵,

摘要：影视片中的声音结构浅谈　　　　　　──录音札记之高丰在影视节目中，画面和声音是构成视听艺术的重要组成部分。它们的关系是相辅相成、互为依存、缺一不可的。声音在影视节目中主要是靠不断运动才得以存在的。因此，它不是静止的，一成不变的，而是不断运动和变化着的...

摘要：我国有着悠久的手工业发展史,数千年的手工业,创造出灿烂的设计文化.我们这里所说的古代手工业设计,和约定俗成的工艺美术概念相比较,有相同之处也有不同之处.一般而言,工艺美术包含日用品工艺和陈设品工艺两大类,而手工业设计则专指古代由手工业生产的日用产品和工具的设计,它和人民生活有着更紧密的联系.研究古代的手工业设计,对于现代的工业设计,有着更直接的理论和现实意义.本文拟从设计学的角度,对汉代的手工业设计问题进行探讨.

摘要：本文着重介绍我国古代的手工业灿烂的设计文化,认为每个时代的生活用具、交通工具和生产工具,如陶瓷、青铜器、漆器、纺织、灯具、家具、车船等,无不凝聚着古代劳动人民的设计匠心和创造智慧,并指出研究我国古代的设计文化、设计思想和设计理论,对于我们今天进行工业设计,有着非常重要的现实意义。

摘要：本文主要介绍污水库工程设计中,库址选择的方案比较.采用“取土场与库区相结合”方案,扩大贮存污水的有效库容,并改善了库区的工程地质条件等等,起到了事半功倍的作用.