摘要：明代是文人传奇的黄金年代,惟明中叶却出现了过于追求语言典雅、轻视音律的文人传奇作家,因而掀起了正音律,改编剧本的风气,成就了戏曲史上著名的汤沈之争,争论之余也启发了著名的改编作家—冯梦龙,建立了一套兼重内容与演出的戏曲改编理论,其改编作品更是对后来的戏曲搬演构想深远的影响。本文旨在重塑汤沈之争的发端、发展,揭示争论对冯梦龙的启迪,并从改编本的序、评窥探其戏曲改编理论。

摘要：明代是传奇的天下,也是改编风气极盛的时代,一批出色的改编作家亦应运而生,冯梦龙便是当中的佼佼者。他在戏曲改编上的贡献是毋庸置疑的;可是,再超卓的戏曲改本,依然可以找到改善的空间,也可能有实践上的困难。为了客观地分析和审视冯梦龙在戏曲改编上的创见、公允地评价冯梦龙的音律改编的可行性,本文将以《风流梦》、《邯郸梦》为例,通过剧本的比对、相关的记录、评论以及曲谱的研究去检视改本的音律编制,并反映其中的特点及局限性。

摘要：要翻译中国古典戏曲,译者必须要处理中西戏剧在文化上的差异,让两地文化接轨,涵化与异化翻译是跨文化翻译中普遍应用的翻译策略之一,惟此等策略能否完全消除中西文化差异,让原文及原文化在译文中全面地展现,这是一个值得探讨的问题。文章通过比较三种《牡丹亭》英译本,探讨中国古代戏曲《牡丹亭》中的名称、文化词汇、诗词及声情翻译,并窥豹涵化及异化翻译策略的运用和效能。透过原文及三种译文的比较,不难发现涵化及异化的翻译策略在一定程度上可以淡化中西文化差异,可是译者必需注意两者的具体应用及平衡。