摘要：塑造历史人物已成为文化类节目创新艺术表达的重要手段。本文以《典籍里的中国》第二季为例,挖掘其历史人物塑造方式,归纳推演出三个创作观念,即以史料依据与民族精神为支点的选题观、以个体成长与多元关系为框架的情节观、以情感体验与形象传意为重心的表演观,以期对相关创作提供参考。

摘要：纵览是枝裕和执导的家庭情节剧,亲情关系、家园情怀与生命意识是其中反复出现的元素与共同关注的焦点,建构了以此为内核的三重叙事母题。具体而言,在个体与个体间,讲述着因死亡、分裂导致的或残缺、或无亲缘性、或存在代际隔阂的亲情关系;在个体与社会间,呈现着现代人由漂泊他乡到乡愁思绪,再到回归故里的心理行动变化交织而成的家园情怀;在个体与世界间,表达着情景交融、物我同构的精神境界下轮回不息的生命意识。对是枝裕和家庭情节剧叙事母题的挖掘与阐述,可为提升相关创作的厚度与温度输送经验启示。

摘要：亲子教育剧的方兴未艾,是时代变迁、社会发展与创作自觉共同作用的必然结果。在文本建构层面上,亲子教育剧的人物塑造以角色互补创造众生群像,情节建置以社会议题编码故事轴线。对中产阶层教育焦虑的镜像式呈现,对都市家庭话语协商的建设性表达,是亲子教育剧展示现实生活的着力点,也是其之所以流行的主引擎。亲子教育剧亟待进一步探索纵向深耕与横向拓展相结合的内容生产机制。

摘要：中国青春片是产业化语境下电影类型化生产的典型代表。伪现实创作症候是造成部分作品深陷高票房与低口碑之撕裂态势的主要诱因。现实主义表达是青春片创作的宝贵经验,怀旧叙事助推了青春片作为类型片的概念界定与范式生成。青春片的伪现实叙述倾向可被概括为成长性匮乏与现实性缺失。这一症候消解了青春内核、弱化了文本真实。对现实生活中的个体成长进行影像编码,对青年群体的身份焦虑实现价值疏导,是创作纾困的必经之路。建构青春片高质量生态是中国电影产业化创新发展的要素之一。

摘要：元电影是电影理论探讨的热点,其从演员、摄影机、银幕三个维度由远到近地为观众解构了文本的真实性话语秩序,重塑了虚构的影像空间。元电影的观看过程交织着感性与理性,其构成要素、形成原理及放映机制的自反性打破了观看的沉浸体验,拓展了审美方式,形塑了多元融合的交流场域,也带来对其存在意义的重新审视。在虚实间徘徊的元电影串联起影像与现实,本体的自我背反指向后真相时代的价值预判,也因此具备了揭示真实、反思现实的文化使命。

摘要：独立电影导演是影像艺术创新的中坚力量。代际衍变、艺术图景与转型策略携手建构了当下中国独立电影导演创作生态的重要缩影,也形成了一个学术考察的有效范畴与整合视角。“传统派”的渐隐与“新一代”的渐显在交替中完成了中国独立电影导演的代际衍变。践行现实主义与建构身份认同的价值轴心,以及漂泊、找寻、和解的叙事母题与青春、民族、犯罪的题材底色所形塑的文本呈现,绘制了“新一代”中国独立电影导演创作的艺术图景。多维度的产业扶持、作者论与类型化的共生共享作为两种创新趋势,为“新一代”中国电影导演创作的未来发展提供了有效策略。中国独立电影导演创作的文化意义将会在未来进一步凸显。

摘要：新冠肺炎疫情爆发后,抗疫题材综艺节目应时而生,形成了嫁接式与原生式这两种主类型,前者实现了品牌电视节目的IP衍生与意义增值,后者则是视听节目“云”录制、轻体量、融合化的新形态。抗疫题材综艺节目有效实现了科学性与艺术性的二元同构,以科学传播向大众补给抗疫知识,以人物塑造与日常叙事进行艺术表达,并且在加强风险治理、促进多样创作、重塑媒介公信、提升受众素养、宣传抗疫精神、激发家国情怀等方面为视听节目的内容生产提供了一定的有益启示。

摘要：女性形象在武侠电影中始终没能真正走出以男权秩序为主导的传统藩篱。反思其性别的叙事意义可以归纳为:作为美好象征和精神寄托,简单地完成了对于女性理想化的审美想象;作为视觉符号和欲望载体,重点满足了对于身体消费的需求;作为女侠,虽僭越了一般意义上女性的性别规范,但最终依旧会臣服于传统秩序,本质是一种男性权力的迁移。

摘要：国产青春题材电影的日臻流行与改革开放的时代步伐息息相关,时代变迁改写着创作轨迹,创作轨迹记录着时代变迁。改革开放四十年,青春题材电影的叙事倾向被不同历史阶段的社会文化所形塑,创作范式也随之发生嬗变,建构了青春影像对时代语境的多元化书写。

摘要：移动互联时代,"IP热"使网络文学改编影视剧迅速成为一种"现象级"的影视创作方式,但因此产生的版权过渡问题却成为制约二者更好发展的症结所在。文章在分析版权改编可行性的基础上,厘清了有可能导致版权危机发生的多种因素,提出了完善司法救济、发挥政府职能,建立版权经纪人制度、实现产业增值,明确署名权归属、规范改编权及摄制权权限,建立版权集体管理机制、引入授权期合同等有效的突围路径。