摘要：人工智能作为现代科技介入艺术生产的典范形态,其艺术生产既依循着艺术与技术相关联的一般体例,又呈现出科技治下艺术发展的现代色彩。人工智能有别于传统工具的模仿路径,系统性集成式的实践策略以及集施控与受控于一体的运营模式将这一智能形态艺术生产的导向优势凸显出来。而人类艺术生产的情性特征、人脑未知的智能形态、人类艺术生产的审美能动意识以及奠定艺术本体属性的规则设计成为人工智能超越人类介入艺术生产的现实阈限,它在一定时限固守人类艺术价值的同时,对当下艺术场域过度张扬的形式与理性诉求以及“数字人文”的发展路向提出了深刻思考。

摘要：作为现代社会的审美符号,时尚在当下"图像转向"的文化语境中走向凸显,衍生出视觉时代特有的文化意义。现代视觉机制在不断满足大众时尚诉求的同时,制造了愈益普泛的"时尚偶像",消解了时尚本有的先锋意识,促进了现代消费观念对时尚思潮的征用,改变了时尚文化的接受机制和审美体验,而由此带来的审美个性的消解以及审美疲态也将引发更多的社会思考。

摘要：视觉时代的到来创造了以图像为主导的文化范式与审美景观,也使得视觉图像与当代经济活动的合谋成为可能。现代视觉图像的快感激发效应、"消费偶像"的塑造、时尚化社会认同机制的确立,建构了图像介入经济消费的深度模式,而社会生活的"消费化"转型、现代社会对速度的诉求、日常生活审美化的潜在推动以及现代视觉表征的感召机能都是促成视觉消费审美实践的外在动因,正是多元化的社会语境使得图像-消费的联姻走向普泛,加速着现代社会商品流通与消费的视觉化运转,而由其建构的视觉与消费的现代关系也值得深入反思与重估。

摘要：作为艺术设计专业的基础课程,艺术设计理论课程的教学同样应遵循着实践化的教学思路,从课堂教学模式的变革、网络平台的运用、多元复合性教材的编制与遴选、产学研平台的检验到多元、开放的过程考核机制的建立都是对这一实践机制的有效推动,它为艺术设计理论课程的教学改革提出了新的方向和新的思考。

摘要：作为《点石斋画报》“低调启蒙”的表现形式,器物叙事既是画报对“西学东渐”社会语境的视觉回应,更是其承载“现代性”启蒙的可能性路径。画报以“图-文”互文的表意格局强化了器物叙事的“事件性”出场,以民族图像符号的跨场域移植与虚拟场景的审美建构推动了西方叙事语境的中国在场,以中西绘画话语的时空并置来营造文化场域的对话机制。尽管这一修辞性的视觉建构更多出于彼时办刊的条件所限,但因地制宜的视觉改良却成就了画报表征“现代性”的独特形式,也使得考察画报视觉形式与潜在启蒙意指的关系更为可能,它不仅深化了我们对《点石斋画报》政治属性的理性认知,对当代视觉文化的意识形态建构同样不无启发。

摘要：叔本华美学思想的基础是他的"审美直观"理论,而其艺术思想是基于他的理性和审美直观学说之上的。在分析了叔本华"审美直观"理论的基础上,本文详细地分析了叔本华以"观审"说为基础的艺术美学思想和艺术理论中的天才说,及其在西方艺术美学发展史上的重要意义。

摘要：基于中国传统艺术理论,邓以蛰充分汲取了西方美学理论尤其是黑格尔的艺术美学思想来观照中国的传统艺术,从而在艺术本质观、艺术方法论上实现了中国现代艺术理论的超越并且建构了富有本土话语特色的艺术理论体系。

摘要：20世纪初期,作为一种设计理念,"包豪斯"的出现对世界设计艺术的发展产生了深远的影响。"包豪斯"的设计理念倡导设计领域的人本主义精神,重视设计产品的功能理性主义,对今天的设计理念,尤其是当下盛行的生态建筑设计思想有着极其重要的参考价值和借鉴意义。

摘要：基于中国的传统艺术理论基础之上,邓以蛰充分汲取了西方美学理论尤其是黑格尔的艺术美学思想来观照中国的传统艺术,从而在艺术本质观、艺术方法论上实现了中国现代艺术理论的超越并且建构了富有本土话语特色的艺术理论体系。

摘要：中西方绘画写意与写实差异存在的表现形态基于空间观念的取向不同,而其差异表现的根源不是表层性的,它更是中西方文化背景、哲学取向、审美意识、表现技法等潜化的因素融汇建构而成的。