摘要：麦尔维尔的《白鲸》内涵极为丰富，可将其阐释为四个互有联系的世界：与社会批评相关的“裴廓德”世界、与悲剧式崇高美相关的大海世界、与艺术表现相关的神秘的命运世界、与神话一原型批评相关的黑、白人水手之间的友谊世界。国内对《白鲸》的评价侧重其现代性（社会意义），而西方的评论则关注其史诗性。以格式塔心理学美学审视之，则不宜偏执一隅，而应从总体上将《白鲸》视为具有多维立体结构及意义的美国现代史诗。

摘要：在20世纪中叶法国学术界现象学与结构主义的纠结中,崛起了德里达、福柯和德勒兹等新一代后结构主义思想家。"符号"(sign)是源自当时文学批评争论的一个核心概念,在今天仍然值得深入探讨。在当代西方符号诗学从二元论到多元论的嬗变轨迹中,德勒兹诗学受皮尔斯等人多元符号思想影响,扬弃索绪尔一脉的结构主义语言学观念,体现出多元流变的特质。在德勒兹文学批评著作和电影艺术哲学著作中,符号诗学是一个重要的维度。在跨语境意义上,德勒兹差异哲学衍生出来的符号诗学突破西方传统的二元论思维模式和语言学局域,富于当代学术意识,并且与中国古典诗学题旨构成一定的思想共振关系。这种跨语境耦合,能够激活异质诗学的潜质,开辟新的思想探索空间。

摘要：后人类语境交织着对“走向新的人类形态”与人工智能发展的思索,其赋予评论者超越传统二元对立模式探讨人机关系的可能性。科幻小说《齐马蓝》与改编自其的同名动画短片,通过差异化的叙事视角解构了主人公齐马的人类艺术家身份,进而展现出人类中心主义凝视的悖谬之处;并通过齐马后人类艺术家身份的重构,建立起后人类语境下平等对话的人机关系,发掘出作为外位的机器人对技术社会中人类误区的洞察与回应。这两部同根同源又差异丛生的作品具有强烈的现实指涉性,其对未来社会的构想展现出当代人机关系走向中的迷思。

摘要：在后现代图像增殖和在文化数字化时代,电子传媒与赛博空间为我们反思文学艺术、政治技术、理论边界、学术范式、审美经验乃至哲学思维方式等提出了新的课题和挑战,本文通过对后现代先锋理论家鲍德里亚的“拟象与仿真”理论进行学术资源的挖掘和梳理,并对此作出积极的思想回应和理论反思,以图为研究当代社会的消费文化提供一个新的研究视角,从新的思想维度促进当代文艺美学理论空间的拓展。

摘要：一个古老的美学论争聚焦于艺术角色、道德情感和知识教育诸问题上。观众与剧中角色的情感交融,究竟是有助于我们抑或是阻碍我们对戏剧角色和场景作出睿智的批判性反应?柏拉图曾经在其《理想国》第十章中提出过著名的论点,他认为悲剧所引发的情感会使观众丧失理智,在道德上将他们引入歧途。但柏拉图对悲剧情感的这种否定,并未为他最著名的弟子所认同,亚里士多德认为悲剧之所以有价值,正是因为悲剧所引发的情感能使我们认识和理解我们与世界的关联。这是近期玛莎·努斯鲍姆和斯蒂芬·哈利维尔这两位学者对亚里士多德美学所作出的诠释。两人不约而同地指出,按照亚里士多德的观点,悲剧表演关涉理智和情感两方面,引发人们对那些关系到我们的可能发生的事件作出真实而独立的反应。

摘要：当代加拿大作家扬·马特尔曾以《少年Pi的奇幻漂流》闻名世界,继而他在小说《标本师的魔幻剧本》里又沿用了魔幻现实主义手法来处理大屠杀题材,他设计的两个叙述层面涉及多种体裁和手法,凸显了小说文本的互文性和隐喻特色。这部小说突破了通常大屠杀文学的写实风格,不仅从但丁、福楼拜、贝克特等人的作品里采借了人物寓意、故事架构、作品风格等,而且擅长用隐喻修辞来揭示小说的审美政治元素,由此导向了一种至高权力与赤裸生命的审美政治关联,形成了对大屠杀的非写实的独特言说。