摘要：长久以来,革命历史题材电影在我国的电影生产中始终别具一格并经久不衰。从“十七年”时期的《青春之歌》《南征北战》等电影对革命胜利的激情表现,到20世纪90年代的《大决战》《大转折》《大进军》等重大革命历史题材电影对革命进程的客观呈现和评价,到21世纪《建国大业》《建党伟业》《建军大业》等主旋律大片取得的成功,再到新时代《长津湖》《革命者》《志愿军》等新式主流电影对革命理想和革命情怀的讴歌与呼唤,我们不仅看到了波澜壮阔的革命斗争史,也看到了一部声色瑰丽的银幕革命史。这些影片近乎全景式地描绘了党和国家以及民族命运中的重大历史事件,显现出鲜明的现实主义风格。本文将立足现实主义视阈,分析革命历史题材电影在实证与史诗、想象与诗意、艺术真实与政治抒情等方面的表征。

摘要：1895年日本占领台湾,因其特殊的殖民文化生态,文化手段和技术优势都掌握在日本殖民者手中,电影摄制放映带有强烈的意识形态性,这种电影形态不鼓励制片,而是以放映体系为发展主轴,因此形成日本新闻宣传片或故事片占很大份额的电影市场局面。这些影片在宣扬日本文明、鼓吹"皇民化"奴化观的同时,也从侧面反映出日据时期台湾殖民历史的斑驳图景。

摘要：台湾抗战电影是华语抗战电影之重要组成部分,也是凝聚两岸共识与亲情的宝贵资源。这批作品角度多样、旨趣不一,既彰显了历史上台湾土著与大陆国军的抗日业绩,又折射了现实中台湾各个时期的社会氛围与价值取向。因此,台湾抗战电影也是深入了解宝岛今昔的一个可资凭藉的窗口。

摘要：长久以来沿着丝绸之路衍生出的文明带群形成了独特的"丝路文化"。电视媒介是丝绸之路文化传播的重要载体,反之,丝路文化也对我国当下电视行业的发展产生着深远影响。改革开放以来,关于丝路题材的电视作品层出不穷,色彩斑斓的文明画卷与富有历史感的影像交织融合,共同构筑起具有深远文化意义的民族文化品牌。

摘要：主要阐述应用计算机辅助技术来验证楦体端正性等问题,介绍了借助计算机技术在楦体设计中快速、准确定位及验证楦体标准形态的手段,提出了鞋楦楦底端正放置和楦身端正放置是两种不同放置方式的观点。

摘要：少数民族题材电影是记录和传承我国民族文化、民族体征、民族精神的重要载体。改革开放以来,少数民族题材电影取得了长足的进步,形成跨时代、跨地域、跨文化的创作态势,充分体现出中国民族电影的多源性、多视角和多维度。色彩斑斓的民俗画卷与富有现实感的银幕光影交织,构建起具有深远文化意义的民族影像,也为民族文化的视觉化传播提供了新的启示。在取得丰硕成绩的同时,少数民族题材电影的发展在不断优化的进程中也出现了一些问题,如新形势下面临的发展机遇、规模效应、拓展路径,以及民族电影人和文化创作者对少数民族文化的探寻与思考。

摘要：“童话叙事”往往以纯洁和神圣作为审美的维度,幻化出一个“非真实”的异类世界,这种叙事方式的意义在于对现实世界的关照和精神反思。德尔·托罗的两部电影《潘神的迷宫》和《水形物语》,描绘的均是一个不可思议的异类世界。不同于童话叙事的纯粹与诗意,导演在电影中更为其增添一些“黑暗”底色,付诸更多的“文化谜语”。两部电影都通过童话叙事映射了对现实世界的思考,暗示了弱者对强权的反抗,童话世界的美好无法通向现实世界,童话叙事的意义则是现实主义。

摘要：电影《戏梦人生》讲述了台湾布袋戏表演艺术家李天禄的前半生经历,记录了李天禄及其家庭在时代洪流中的命运沉浮。影片采用了人物口述与戏剧性演绎相结合的手法,在虚实间实现了历史时空和现实时空的对望。散文式长镜头的影像特点,延续了侯孝贤一贯的纪实风格,写实的方式指向的是诗意生活。在电影《戏梦人生》中个体书写成为历史书写的一种叙述范式,银幕时空成为历史时空的有效能指。

摘要：在当下商业电影占据市场主流的消费语境中,电影创作者依旧对艺术电影进行着行之有效的挖掘与探索。电影《八月》《路边野餐》《长江图》是2016年广受关注的三部“文艺”气息浓厚的艺术电影,其也透露出新锐青年导演对诗意美学的热衷。电影的诗性回归体现出电影创作者们对艺术本原精神的捍卫,也成为独树一帜的影像标杆。然而虽然此类影片荣誉满载,但针对叙事文本和表达方式的大众解读仍有待电影人的持续思考。

摘要：电影《艺海风光》于1937年由华安影业股份有限公司出品，影片由三个集锦式的故事组成，分别以电影、话剧、歌舞三种艺术形式为对象，集中表现了“艺海”的社会处境和生态，同时，影片通过这三个“艺海”沉浮的小故事，进一步指涉了艺术主体认同和演艺人员社会处境等问题，凸显出早期电影创作者的主体意识和艺术追求。