摘要：如何通过数字叙事重塑新时代展览,已成为当代艺术博物馆发展亟需回应的时代之问。本文对“何谓叙事”“如何叙事”“叙事为何”关键议题进行追溯与思考,提出应从观念范式、规则范式和操作范式三个向度分析展览数字叙事整体图式。意图弥合展览理论、实践与效度之间的认知分离,为艺术博物馆展览数字叙事体系形成提供参考。

摘要：黄光辉，1963年6月生于湖南。1989年毕业于贵州师范大学艺术系油画专业。现为贵州师范大学美术学院副院长、副教授、硕士生导师，贵州师范大学求是学院美术系主任，贵州省美术家协会会员，贵州省油画艺术委员会委员，贵州省水彩、水粉画艺术委员会委员。

摘要：引言 近年来,在“自动化、数字化、智能化”深度融合的大形势下[1],我国能源资源行业一直致力于推动矿山的数字化、智慧化发展。随着绿色矿山、智慧矿山建设的急切需求,新兴技术兴起和政策的助力推动[2-4],GIS与实景三维等技术在露天矿山设计、生产、生态复绿、监管等方面发挥重要作用。随着科技的进步,数据的范围日益扩大。

摘要：本文从传统五体书出发,系统梳理了金文、汉隶、楷书、行书、草书等五种主要书体的书法格律、形式要素和特点,并阐述了书法格律的生命力,最后以设计实践案例分析了在当代文字设计领域中,借助书法格律凸显文字书写性的几个维度,即布势、引向和排叠,展现了在当代文字设计中“书写性”的具体表现路径和书法格律的重要价值。

摘要：1963年生于湖南．现为贵州师范大学美术学院副教授．硕士生导师，贵州油画艺委会委员。

摘要：旨在探讨澳门文旅元宇宙的设计特征、不足之处与未来可能。元宇宙时代,文旅产业正在经历一场前所未有的生态革命,多重数字技术再造了人类感官,实现了身体的在场,试图完成在文旅拟态环境中的深度沉浸。聚焦澳门地区的文旅元宇宙实践,发现其将人类感官中的视觉作为突破口,为文旅产品提供了更广阔的叙事和表意空间。然而,其过分强调视觉感官的延伸,而忽略了虚拟环境与多感官交互之于深度沉浸的重要性,暴露出设计构思的沉重积习。

摘要：美术馆和剧场本是相对独立的两类文化空间,但在文化形态融合发展的大背景下,美术馆与剧场开始了交集与渗透。现代艺术展览范畴的拓展,使美术馆从传统的展陈形式走向了综合叙事、跨媒介展演、注重观众互动和体验,由此具备了剧场属性。本文以英国泰特当代美术馆为研究对象,探析观念转变下的美术馆展演的剧场性,从“聚集性”“展演性”“体验性”三个实现剧场性的美学视角入手,阐述美术馆如何充分调动观众的知觉系统,从而实现“空间、体验与展演”等多维度融合,为现代美术馆的特色发展拓宽边界,并丰富美术馆发展的新视野、新理念、新方法。以此为我国现代美术馆的策展、社会公教等事业提供一定的理论借鉴。

摘要：澳门是西方文化进入中国最早的地区,长时间贸易交流也使得澳门城市形象有中西文化交融的特性,从澳门城市的特性在商业图形设计的呈现中可见一斑。本文以图像学为研究方法,通过对20世纪中叶以前的商业图形所呈现内容及形式的分析,了解当时城市特性的视觉表现和中西文化审美差异在设计中的呈现,寻找澳门当时的城市形象的特征,探寻中西文化交融的文脉表征。

摘要：本文从定义、实现、评估、使用学习产出四个步骤,构建《文化创意产品开发》课程可持续改进路径。通过四年课程实践,验证了OBE教学模式可以有效提高学生的课程学习产出。

摘要：从老上海月份牌的发展历程入手,研究了它的起源和3个主要发展阶段,论述了老上海月份牌广告画的几大艺术特征。结合海派文创产品研发的现状与趋势,从创意层次、知识产权保护和创意人才结构等方面探讨了当下海派文创产品所遭遇的瓶颈问题。在此基础上,总结了老上海月份牌广告画对海派文创产品研发领域所带来的启示,并提出了一些合理性建议。