摘要：演出立意的开掘和把握是导演的一项重要任务，它不仅是导演艺术创作的灵魂，更关系到整个戏剧作品的社会价值。我认为在张曼君的导演艺术中，有一个不可忽略的特点就是能够有效地开掘和把握整个演出的思想立意。这不仅表现为她的作品大多是从选材和创意开始，有着很强的思想的原创力，也表现在她对立意的开掘和把握上十分注重社会化、平民化；注重戏曲化、剧种化。

摘要：海派京剧的文化定位与艺术精神●黄在敏在中国京剧的历史发展中，海派京剧的出现无疑是一件很有意义的事情。它不仅打破了京朝派一统天下的局面，而且在整个京剧艺术的构成中，以自己特有的文化定位和艺术风格形成了与京朝派既相抗衡又相补充的另一极，为避免京剧艺术的凝...

摘要：现代戏曲舞台上的空间结构,是在深入认识和把握传统舞台空间构成规律,借鉴和吸收现代戏剧空间表现形式与技术手段的双向结合中,经过不断探索与实践而逐渐形成的。其最明显的特点,是力求从较深的层次上寻找到传统与现代的契合点,在多样的选择中发展自己。

摘要：戏剧艺术与小说及其他的文学艺术种类不同，它是一门综合艺术，是直面观众的艺术，必须有一个灵魂。而这个灵魂就是通常所说的“立意”，否则各种因素没有一个共同扭结为整体的精神核心。另外，在舞台上出现的任何东西，观众都会以百倍的放大去注意。你这个东西如果没有了灵魂，偏离了灵魂，导致观众无法捕捉到这个视觉形象或听觉形象的内在意义的时候，他就会散神，就会失去审美方向。

摘要：从最基本的层面上来讲,一出戏的立意也好,底蕴也好,都要通过导演用立体形象讲述一个有声有色的故事来体现。而要讲好一个故事,首先就要解决好语调的处理问题。因为,同一个故事用不同的语调去叙述,往往会产生不尽相同的艺术效果。

摘要：我以为,李希茂同志多年来从事戏曲电视剧创作的意义不仅仅在于为我们提供了一系列成功的作品,更重要的是他那颇具个性的艺术实践为我们把握戏曲电视剧的某些美学品格,或者说为我们实现戏曲电视剧风格样式的自觉化提供了许多有意义的启示。

摘要：沪剧《挑山女人》是一出苦情戏、励志戏，这种类型的戏当然也需要有曲折的故事情节，但这故事情节的存在除了自身的文学价值而外，更重要的作用还在于如何去蹂躏主人公的情感、磨砺主人公的精神，让主人公在特殊的生存环境中屹立起来，显示出人性的光辉、人格的魅力。于是这类戏的演出，往往要靠主演个人的艺术魅力来支撑。

摘要：冉常建现任中国戏曲学院导演系主任、教授，是北京市高等学校教学名师。先后在中国戏曲学院表演系学习，在中国艺术研究院取得戏曲导演硕士学位，在中央戏剧学院获得戏剧导演博士学位，在北京师范大学完成博士后研究工作。导演作品有京剧《建安轶事》、《典妻》、《樱桃园》、《木兰归》，豫剧《盘龙台》、《洞庭秋》、《岁月》，河北梆子《田姐与庄周》、《胡兰接母》，晋剧《文公归晋》，采茶戏《新反臂复情》，音乐剧《天使》，话剧《人际亲隋》等。多次获得国家级和省部级奖项。学术专著《表意主义戏剧——中国戏曲本质论》获“北京市第十二届哲学社会科学优秀成果奖”。由此看出，冉常建涉足多个领域，是将戏曲教学、舞台实践和理论研究集于一身的复合型人才，这也形成了其导演艺术的鲜明特色。

摘要：记得在一次曼君导演作品研讨会上我曾经说过这样一句话：她的戏是能鲜明突出演员表演的导演戏剧。或许这句话并不十分科学，但确实是我的直觉感受。

摘要：在戏曲导演领域中,余笑予的创作活动是很突出的。一是成果多,自1957年以来他执排了近60部戏。二是范围广,京剧、汉剧、楚剧、沪剧、粤剧、花鼓、曲剧都留下过他的创作足迹;现代戏、新编古代戏和整理改编传统戏也各有探索和实践。三是命中率较高,他排的戏大多得到观众的好评,有些甚至还引起了一定的轰动效应。更难得的是,这一切并没有使人感到眼花缭乱,从他那来去奔忙的步履中,总能让我们辨认出属于他自己的风格和艺术秉性。