摘要：福瑟在《有人将至》中所开创的新走向,不是指福瑟从诗歌与小说创作转向戏剧创作,而是指他独特审美追求下的极简主义戏剧新思维:一方面,在戏剧形式上化繁为简,注重留白与等待,让诗性与音乐性交融起来;另一方面,在戏剧内核上追求“少即是多”,对生命存在与亲密关系进行反思,在反叛、自省中开拓新境。福瑟的极简戏剧新走向,既是对欧洲现当代戏剧的继承与革新,也是对时代情绪的敏锐捕捉,对于现当代戏剧创作具有启示意义。

摘要：众所周知,易卜生(1828—1906)是“现代戏剧之父”,其中后期剧作代表西方19世纪下半叶现实主义戏剧创作的最高成就;约恩·福瑟(1959—)被称为“新易卜生”,是“当代欧美剧坛最富盛名”“作品被搬演最多的在世剧作家”。他们创作风格迥异,从表面看几乎不存在什么关联;福瑟尤其不愿意被称为“新易卜生”,在他看来这种评价“对易卜生和我都是不公平的”。那么,福瑟与易卜生是横空出世、互不影响的两位戏剧天才,还是存在一定的内在关联呢?作为“新易卜生”,福瑟究竟“新”在哪里?

摘要：挪威现代戏剧大师易卜生的创作与当代戏剧大师约恩·福瑟的创作风格迥异,但如果细心研读他们的作品会发现:易卜生在创作中局部用到的“留白”技巧,被福瑟发展到极致,已经成为福瑟剧作的一种显著特征。通过大幅度、多样化的留白,福瑟与易卜生拉开了距离,这本身是一种“影响带来的变异”.

摘要：挪威现代戏剧大师易卜生的创作与当代戏剧大师约恩·福瑟的创作风格迥异,二者似乎不存在什么关联;但如果细心研读他们的作品会发现:易卜生在创作中局部用到的“留白”技巧,被福瑟发展到极致,已经成为福瑟剧作的一种显著特征。如果说易卜生戏剧中的“留白”幅度较小,主要停留在不交代某些重要信息、制造不确定性这一层面,那么福瑟戏剧的大部分情节都付与“留白”,其戏剧情境的若干要素也付与“留白”,且综合运用中断、停顿、静默等方式使得“留白”浸润了其剧作大部分场景。通过大幅度、多样化的留白,福瑟与易卜生拉开了距离,这本身是一种“影响带来的变异”;此外,在福瑟的留白戏剧中,仍可见出易卜生式深刻的怀疑主义、自审主义与悲观主义思绪,只是在福瑟这里,整个世界图景发生了明显的变化:一切坚固的东西都烟消云散了,“不确定性”由相对变成了绝对,“自我矛盾”或“沉默”更是成了“新常态”。从易卜生到福瑟的这种变化,可以看出欧洲现当代戏剧的一条发展轨迹:由动趋静,由繁至简,从具体明确走向抽象模糊,从高度饱满的现实主义走向后现代的新古典主义。

摘要：电影叙事在作者理论中的重新定位越来越迫切。宁浩作为以叙事为标志的第六代导演,虽风格鲜明却始终未能获得身份认同,对其进行作者性分析,可重勘电影叙事与作者论的关系。参照结构主义作者论的标准,通过精神分析的方法,可知宁浩电影的叙事对象和叙事结构始终体现出一贯的“草根英雄”情结,这一心理情结作为超验的、无意识的世界观支配着宁浩的电影创作,很大程度上佐证了宁浩的作者性。因此,作者表述可以不被商业模式和叙事策略所遮蔽,以叙事的方式得到充分展现。

摘要：《野鸭》(1884)是易卜生晚期戏剧的代表作之一,在易卜生剧作生涯中有着重要地位,可视作他象征主义戏剧的开端。在创作生涯晚期,易卜生的代表作品有《海上夫人》(1888)、《建筑师》(1892)、《咱们死人醒来的时候》(1899)。这个时期,他针对具体社会现象的批判渐少,开始将笔触更多放在人物内心活动与心理转变。易卜生在1882年冬天开始构思《野鸭》,但直到1884年8月20日,才开始正式创作第一幕。

摘要：在中国电影中,从摩登女郎、劳动妇女到新时期女性的现代女性形象变迁反映了中国百余年来性别观念的变化。摩登女郎是民国时期中国电影中的典型女性形象,主要指受西方文化影响的时尚女性,体现了中国女性自我意识的觉醒。劳动妇女是建国初期中国电影中的典型女性形象,主要指承担劳动、奉献社会的职业女性,反映了在国家推动下的性别观念的进步。新时期女性是改革开放以来中国电影中的典型女性形象,反映了社会发展和思想解放背景下女性社会地位的提高。目前,新时期女性演化出主体式女性、抗争式女性和陪衬式女性三种主要类型,以对比、解构和自反等多样化的话语方式,为当下观众提供了自我思考、自我和解和独立的启示功能。

摘要：即兴戏剧在中西方有着悠久的历史,近年呈现心理疗愈化与校园戏剧化的趋势。“且慢”剧团作为武汉第一个即兴戏剧团体,积极开展线下即兴戏剧工作坊,呈现了即兴戏剧的校园与疗愈特性。即兴戏剧对于校园戏剧发展的剧本写作、舞台编导、表演训练和演员聚合,都具有不可忽视的影响力与推动力。

摘要：后疫情时代,人与自然、人与社会、人与技术之间的矛盾日益加深,灾难片的数量急剧增长,类型越来越多元。为了对灾难片的内在审美价值进行探析,借助现象学理论,着重分析灾难片如何作为一种审美相遇在创作者和观众之间,彼此协商并得以发展。灾难片与观众的相遇具有意向性、整体性和变动性;灾难片区别于其他影片类型的最根本审美特征在于将先验生命意识以死亡威胁的感知形式进行具现;灾难片不仅为我们的心理提供了补偿,同时也引起了我们对人性和社会现实更深刻的反思。

摘要：约恩·福瑟(1959-)被称为“新易卜生”,是“当代欧美剧坛最富盛名”“作品被搬演最多的在世剧作家”。作为“新易卜生”,福瑟究竟“新”在哪里?从易卜生到福瑟的世纪之旅,又体现出欧洲现当代戏剧发展的一种什么趋势呢?本文拟从“留白”这一角度,对这些问题作一初步探讨。