摘要：布依族服饰纹样是布依族文化的重要组成部分,也是该族群审美观念和民俗风貌的典型例证。文章结合艺术学、民俗学理论,分析布依族服饰纹样特征,深入解读纹样创作过程中运用的艺术思维和情感表现形式,由表及里挖掘该族群对于世间万物的认知与理解。研究表明,布依族服饰纹样具有鲜明的民族特征,其创作过程是客观存在的“形象思维”与主观能动的“抽象思维”的衍生结合,并通过“直接显露”“谐音传达”“抽象转化”的情感表现形式呈现。以创新视角理解其纹样的创作内核,有助于实现民族文化传承。

摘要：不同的社会环境孕育出丰富多彩的中华民间刺绣艺术,刺绣除具有装饰美学外,探究绣品题材蕴藏的艺术意蕴是揭示其内涵属性的方式之一。湖湘刺绣是一种具有代表性、久经不衰的地域性特色,其历史从楚汉时期到蓬勃发展的现代,早期经历了萌芽、演变与发展,后期融合自身优势形成了刺绣流派的集大成者--湘绣,属中华“四大名绣”之一。其题材具有多样性、包容性和时代性,在构成内容和情感要素上与中华汉文化一脉相承的同时,又具有差异性,受社会文化发展影响,其兴衰反映了社会背景的转变,也是审美现实化、艺术生活化的过程体现。本文探究湘绣题材的起源与流变,挖掘其艺术意蕴与符号价值,从侧面反映人们的审美艺术及精神需求。

摘要：为将布依族服饰纹样用于文创产品设计,实现民族文化融汇古今的创新与传承,选取157件贵州省民族博物馆馆藏布依族服饰的纹样为研究对象,运用设计学和语义学理论,从用户感知意象着手分析布依族服饰纹样中具有典型特征属性的样本要素,以可视化纹样的造型、色彩、工艺为装饰因子,透过其表征挖掘内隐情感要素为意涵因子,共同构成设计因子;采用问卷调查经李克特5级量表统计2轮因子筛选,经测评得出用户感知偏好,完成文创产品设计应用案例分析。研究结果表明:通过似物非物的造型骨骼变化、视觉变幻的色彩要素碰撞、巧妙细腻的古今工艺加持、由表及里的意涵情感植入等设计方法选取要素输出产品,可实现媒介的跨时代转换,传承优秀传统民族文化。

摘要：为增强企业市场竞争力和满足消费者需求,针对后疫情时代童装企业如何创新体验式营销、实现童装企业的转型与升级,文章通过文献阅读和实例调研法,采用服装学、消费学、传播学理论分析体验经济下国内童装企业的营销现状,从市场竞争的兼收并蓄、消费群体的更新换代、多品牌的星罗棋布等方面论述竞争机制下创新体验互动式服务、增加公司盈利的必要性;以中小型童装企业D公司为例分析终端的陈列、商品、服务方面的共同典型特征。研究认为:注重互动式体验是未来童装企业营销渠道中创造红利的关键;从围绕实体场景与线上虚拟融合共生的角度提出,采用搭建场景体验功能分区来塑造终端形象;通过扩散信息创造口碑进行线上渠道社群关系维护;通过全渠道的通达往来以实现多向协同共赢的创新营销策略。

摘要：文章选取157件贵州省民族博物馆馆藏布依族服饰为研究对象,通过田野调研和查阅文献资料,以语义学视角为切入点,结合艺术学和民俗学对布依族服饰元素的表象特征进行梳理,分析其服饰的隐性意涵。研究表明:布依族服饰元素具有多样演化的图案特征、动静并存的色彩特征、刺染工巧的工艺特征,反映了个性独特的民族艺术审美倾向,寄托了布依族人民对“生殖繁衍、趋吉避凶”的美好意愿,体现了对“崇敬自然的信仰力量”的渴望;反映了布依族人对美好生活的向往,以及深厚的民族内涵。研究成果有助于为民族文化元素研究提供借鉴和途径。