摘要：黄独峰既有深厚的传统功夫、坚实的造型能力,又吸收西画有益元素,涉猎面广,还有扎实的书法功底。他的作品可以用多、准、活、厚、艳、雅几个字来概括。

摘要：三个人,哪三个人?即广西艺术学院首届美术学国画硕士研宄生於梅、钟涛、侯颖慧,他们即将毕业.

摘要：每到一个写生地点,要仔细观察,认真思索如何选景、如何构图、如何造形、如何改造对象。中国画的主要表现手段是笔墨,笔墨也就包含了色彩,同时色彩也是笔墨,是笔墨的延续和补充。作画既要遵循共性,又要有个性;有法而无法,无法乃为至法,画面美感、意境、格调都高才是硬道理。

摘要：古人说：“善之本在教，教之本在师”，意思是做好人的根本在于教育，教育的根本在于老师，不知不觉间，我在广西艺术学院从教已逾四分之一世纪，不可谓没有一些体会，特别是研究生教学，与本科教学更是不同。

摘要：国画山水画得如何?看他的速写便知。此话虽失之偏颇,却不无道理。 我喜欢画速写,是为了当手拿毛笔、面对宣纸作画时肚子里有东西。有人问,看你作画似乎不构思?其实,作画就是一个“上菜”过程,买菜、洗菜、炒菜过程在上菜前都已完成。画速写就相当于买菜。 多画速写,作画时面对缣素,凝神静气,平时熟悉了的,速写本上的,脑细胞上的山川沟壑,村寨木石,断桥草垛,牛羊猪鸡……一齐涌上心头,奔来腕底,笔走龙蛇,一气呵成。作画的快感是平时爬山越岭、日晒雨淋的辛劳换来的。 到了名山大川,不画速写是一种“浪费”。

摘要：现代中国有一不解现象:同时作为中华民族优秀文化遗产的中医、京剧、中国画,前者因西医的方便和疗效快捷而式微;中者因其节奏缓慢情节简单而不敌现代传媒丰富多彩百花齐放的各种艺术形式的冲击而渐被国人特别是年轻人冷落;唯有后者,不仅没有因为其他画种的兴盛而衰落,在中国画坛始终保持主导地位,而且在一片“中国画穷途末路”的叫喊声中日益兴旺,且人们的审美要求亦未对她传统的书卷气、文人气提出苛责。

摘要：我与梁耀同出一师门。他长年研究书法和古文学，积累至今日已渐入佳境。众所周知，画画须有个人修养，而个人修养不外乎是读书明理。书法也是中国画的基本功，梁耀读大学时就养成了中午不睡午觉，每日苦练书法的习惯。如今，所作书法笔者力道劲，功夫老到。须知书画本为一家，所谓书与画，异体而同源是也。

摘要：又是一年桃红柳绿、春意盎然.又是一届研究生学成毕业,作为导师和院长的我,不由得心中欢喜.

摘要：每个成功的厨师都有一批钟情于他的食客，每个画家也都有一批追随他的欣赏者。中国画的门类之多自不必说，光风格就何止千万？

摘要：何谓传统?何谓创新?这是美术界永远也没有结果的论题。 任何艺术从初级向高级发展过程中都要形成一定的程式规律,被社会认可后,约定俗成也就成了传统,然后就变成了禁忌。