摘要：当代中国科幻电影在一种末日情境中对中国文化要义进行了极致表现。以《流浪地球》系列电影为典型,科幻电影展现了中国仁厚开明的文化精神,这使中国人对于环境有一种超然的心态:它们呈现了中国人如何从“义务”和“情谊”的角度出发,在处理与他人的关系时,能够从对方出发,追求“义”和“理”;它们还折射了中国人对于人生价值的理解,那就是超越个人主义、利己主义、个人英雄主义和自由主义的束缚,为了下一代的延续和“天下”的兴亡,奋不顾身,积极担当。这是值得鼓励的一种艺术创作思路和方向,也是我们践行文化自信自强的时代标杆。

摘要：通过深入分析《驿路梨花》中“驿路”的隐喻和“梨花”的象征意义,以及悬念设置的艺术构思,指出教学《驿路梨花》不仅要让学生领会其中流淌的爱心与善意,学习设置悬念的方式,而且要引导学生思考该小说创作上的一些不足,以培养学生思维的开放性和思辨性,使其学会运用一条全新的思维路径去阅读“这一类”文本并尝试创作。

摘要：从电影编剧角度看,《聊斋志异》大量运用插叙、补叙,容易削弱小说的悬念感和吸引力,而一个叙事文本中出现多条情节线索时,作者未必仔细考虑了这些线索之间的互文或者对话关系,这就导致其文本缺乏情节设置上的严谨性和主题表达上的力度;缺乏结构意识或者说对叙事节奏把握的不理想,导致《聊斋志异》的叙事要么铺垫阶段过长,要么人物在“对抗”阶段遇到的障碍没有强度和挑战性,其障碍的解决方式则过分依赖“神迹”。此外,《聊斋志异》的叙事重心在于“事”,尤其是关注“事”之“奇异”,而对人物刻画似乎并不在意,其人物刻画方式单一。《聊斋志异》的叙事手法在当时可能具有合理性甚至超前性,但在进行电影改编时,其需要进行创造性的转换之后,才能符合电影编剧的要求。

摘要：朱自清的散文《背影》,作为讴歌“父爱”的名篇,不仅影响了几代中国人,而且使“背影”成为一个重要的意象,形象地建构了一个儿子对父亲的深情注视,并以迁回的方式完成了浓烈情感的克制表达。《背影》中的父子情真挚、深沉,但语言却非常简洁、朴素,这使文章在内容和表达方式上完成了对“含蓄”的双重表达:在内容上,作者选择的是一些日常的琐碎细节,并没有那种痛彻心靡或感天动地的时刻;在表达方式上,作者用接近白描的手法,避免使用大段的抒情式语句,而是在生活化的细节中让情感静静流消。

摘要：关于小说《台阶》中的父亲形象,我们可以从不同角度评价。有人认为,这位父亲刚强执着、勤劳俭朴,为了一个目标锲而不舍地努力,令人钦佩;也有人认为,这位父亲在实现人生目标之后,因为没有其他人生追求而变得失落迷茫,足以警示后人。由于这种分歧,我们从这位父亲身上得到的启发也就大相径庭。有人赞赏父亲通过艰苦奋斗改变命运;有人意识到,人在物质理想实现后,也不能放弃对精神理想的追求;还有人领悟到,人对地位和尊严的追求是无可厚非的,但不能把这种追求建立在别人评价上。[1]

摘要：当前中国许多热门商业影片虽然源于新闻事件或具有现实感,但其创作方式和目标与传统现实主义却有显著区别。将这些影片置于大数据时代和消费社会语境下审视,它们可被视为“现实题材商业电影”,呈现出这样的特点:针对观众现实焦虑,炒作社会热点;挖掘现实题材中的卖点和奇观性;以煽情或传奇方式缓解焦虑。这些影片将“现实主义”作为商业盈利的手段,但也反映了观众的消费心理,折射了现实主义作为电影美学特征的开放性,甚至拓展了“现实主义电影”的内涵,并能从中窥见时代人心的一些侧面,完成对现实更为迂回但也可能更为深刻的洞察。

摘要：鲁迅的小说和杂文,向来以冷峻犀利著称,文字大多凝练平实,但又顿挫蕴藉,辛辣生动。在散文集《朝花夕拾》中,鲁迅则以“简洁舒缓的文字描述往事,又不时夹杂着有趣的议论或犀利的批判;既有温情与童趣,也有对人情世故的洞察”。[1]尤其是回忆童年的几篇文章(《阿长与〈山海经〉》《五猖会》《从百草园到三味书屋》《父亲的病》),明快生动,又有苦涩沉重的意绪流淌其中,字里行间的温暖与深情、失落与惆怅、创伤与痛苦,令人感动而潸然。

摘要：《西游记之大圣归来》(2015年)的出现标志着“国漫”的叙事转向,开始强调用年轻人的语言和思维去诠释传统文化,在民族性的风格中追求现代的美感,用时尚的创意重新包装传统文化。这种创作趋势被笼统地称为“国漫”的“新国潮”。固然“新国潮”代表了传统文化现代转型的一种形态,却不应成为“标准配方”,更不能成为创作的牢笼,本质上“国漫”仍应扎根于具有情感与伦理价值的感人故事。从艺术层面而言,相较于形式上的民族化与时尚化,中国式的思维方式、情感关系、伦理观念、行为动机,更能彰显“民族情调”和“中国气派”。

摘要：在“课程思政”的背景下,大学公共影视课程应充分发挥影视艺术形象性、生动性、普及性等特点,在“课程思政”的建设中发挥更大的作用。文章以复旦大学的“影视剧艺术”课程为例,通过从教学内容中提炼“思政”元素,并重视对学生思维品质的培养。利用通过线上线下结合的方式,组织研讨与交流,并进行考核方式与评价方式的探索,使“课程思政”落到实处,取得实效,更好地解决“培养什么人,怎样培养人,为谁培养人”这一根本问题。

摘要：中国的许多科幻片,缺乏一种面向未来的指向性,固步于现实时空的维度,满足于在一部正常的故事片中加入一点“科幻”点缀或者调味品,只有少数影片体现了整体性的科幻设定和世界观的建构。对“科幻”的理解不能停留在片断和零散的层面,而是应该严肃对待科学幻想的片段或者元素,同时不能忽略情节本身的严谨与合理性。科幻片应该借助情节流畅、情绪感染力充沛的故事,打造一个更为逼真宏伟的未来世界,蕴藏深厚的人文反思,并彰显民族特色,体现文化自信。