摘要：路面的结构设计关系着道路承运荷载而不需过量养护或过早翻修的能力。因此,研究一种适用的矿山运输道路结构设计方法甚是必要。本文的目的就是要开发出矿山运输道路力学结构设计方法。首先,通过对现有路面结构性能的定量分析,评价了矿山运输道路结构设计的现状,其次,对这些路面进行了力学分析,再通过对分析结果的比较,推导出了相应的极限设计准则及优化力学设计方法。最终,通过与现有运输道路设计方法的对比,验证了力学结构设计方法所带来的经济效益。

摘要：33　ＣＢＲ分析法将与某种具体汽车和实际(修好的)路面有关的所需路面厚度和ＣＢＲ值的结果按每个试验现场收集整理。将所得结果按从道路设计值偏小(路面厚度不足)到设计值偏高(路面厚度过大)来排列。在显示路面厚度不足的情况下,可以看出根据性能分类确定的不良结构性能?..

摘要：近30年来，丁乙的绘画和混合媒介作品就像他的前辈蒙德里安和阿尔伯斯的作品一样，经历了兴衰起伏，但可谓万变不离格子。即使在他创意最为活跃的时期，作品也没有发生本质的改变，这是其作品最与众不同、引人注目之处，或许也是最令人沮丧的特点。与20世纪早期艺术家的格子相比，丁乙的格子创作是一种反常现象，而不是一种标准手法。他的非典型作品根植于远离欧洲高度现代主义传统的中国，在社会文化发生深刻变革的大背景下发展成熟，多年来一直让他的同行、批评家和评论家困惑不解。

摘要：继耿旖旎2017年惊艳亮相K11上海美术馆个展《挂塔&完美鸭潭》之后,BANK画廊又在上海荣幸地呈现艺术家最新的展览,并探索了"虚拟力量"在一个日益疏远的世界中的时效谜题。在耿旖旎最新系列画作中,她探索动物世界,并将其作为一种强权政治和大自然神圣本质的隐喻。在这里,她赋予了许多哺乳动物人性,她将人类带回最初的动物自我之中,而非强制将它们纳入人类麾下。当我们审视——据称起源于一只毛茸茸的小蝙蝠的全球流行病时,耿旖旎的作品仿佛如神谕一般到来。

摘要：人类的成就是创造了文化。人类社会正是通过文化来控制和管理它的成员，并创造和维持这种复杂的社会组织的。文化也具有技术、经济、宗教、艺术、娱乐及其它多种功能，而所有这些都有赖于文化的政治方面来整合和保护社会。撇开单纯的生存问题，最严峻的问题就是政治问题，而所有社会都必须能解决这些问题才能保证社会的发展。但是，也有些社会更甚一筹：它们已经找到了一些政治一文化解决方案，不仅能维持社会的稳定，而且已经能够使其在规模和复杂程度上进一步发展，而这个过程往往需要以牺牲它自己和他人的竞争者为代价。

摘要：第五十八届威尼斯双年展2019.5.11—2019.11.24威尼斯绿园城堡、军械库以及其他威尼斯历史中心自我1999年第一次参观被称为艺术界'奥运会'的威尼斯双年展时,我多是以支持中国当代艺术为首要目的。1980年中国第一次被邀请参加双年展,并打算以传统刺绣和剪纸作品参展,但这并不符合双年展当代艺术的参展标准,因此,中国在双年展上的第一次亮相被推迟至1993年,以独特的玩世现实主义和波普主义作品亮相国际舞台,有人或许会认为这今天人们接受中国当代艺术设下了某种'刻板印象'。

摘要：一位艺术家的创作主体，宛若是艺术家与其自身、其趣味及这个世界之间不问断的对话。每件作品都是在一系列描述性隐喻中的表达。随着时间的流逝与这种对话的展开．旧的领域被重温与翻新。董文胜的对话正不断地收与放，如胸腔般呼吸着生命之息；而有心者也许能从其中微妙且不可捉摸的线索中推断出这一对话的主旨。这种对话在地方传统与泛世性之间、自然与人对自然的占有欲之间、过去与未来之间摇摆。他的表述借引自杂乱的时代与地点：

摘要：对关心广州三年展的人来说，三年展已经失去“三年”这个节奏。事实上．这届三年展是在2008年由高士明策划的第三届广州三年展——“与后殖民说再见”后的四年，而非三年。不过，一系列启动展解决了这道棘手的数学题。第一个启动展是“元问题——回到美术馆自身”，而这一名字也恰好反映了广东美术馆新馆长罗一平略有争议的就任。无论三年展延期的理由是什么，馆长的换届无疑会冲击广东美术馆当代艺术部分的规划。进而影响当地的艺术生态。三年展开幕时，本地艺术家的缺席以及外围展的缺失非常显著地反映了这种感觉。尽管如此，“见所未见”——由居于英国的姜节泓以及乔纳森·沃金斯共同策划的本届广州双年展仍非常值得一看。

摘要：核弹落在广岛和长崎的那年，赫胥黎出版了《常在哲学》一书，探讨了“神圣现实”的概念。那个古怪时刻是核弹爆炸催生的，它不只在旷古的天平上摧毁了大量生命，更使得“上帝已死”的观念得到了直观呈现。赫胥黎的著作试图指出一个跨越时代、文化和哲学的无所不在的真实，或者说“从一切内在的、超验的知识出发，指明人的终极归宿的伦理”。

摘要：在这个被速度、概念和渲染所充斥的时代里，毛焰精湛的创作总是呈现出遗世而独立之态。他的艺术是属于绘画本身的一种纯粹而严格的过程，并在这般强度中触及超常的境界。在过去的三年中他不断进行反复的实验与修正，经验、心绪、思考和情感层层累积、融为一体，最终结晶为今天在这里呈现的这批作品，其中包括了艺术家迄今为止尺幅最大的部分创作。