摘要：Sweat,as a biofluid with the potential for noninvasive collection,provides profound insights into human health conditions,because it contains various chemicals and information to be utilized for the monitoring of well-being,stress levels,exercise,and ***,wearable sweat sensors have been developed as a promising substitute to conventional laboratory sweat detection *** sensors are promising to realize low-cost,real-time,in situ sweat measurements,and provide great opportunities for health status evaluation analysis based on personalized big *** review first presents an overview of wearable sweat sensors from the perspective of basic components,including materials and structures for specific sensing applications and *** strategies and specific methods of the fabrication of wearable power management are also ***,current challenges and future directions of wearable sweat sensors are discussed.

摘要：在商户广告投资内生化和双边平台特性下，建立两阶段动态博弈模型，研究网上交易平台的最优定价及利润．研究表明：1）平台定价策略受广告效果和平台固有效果两种作用的影响．广告效果相对平台固有效果较小时，商户实力（与投资预算有关）的相对差距较小，平台定价策略倾向于让所有商户都加入；广告效果相对较大时，平台会根据商户实力的相对差距制定定价策略，差距越小（大），平台希望吸引的商户就越多（少）．2）商户价格敏感性较高时，平台定价较低，利润较小．商户外部性较大时，平台应吸引更多的商户．特别地，广告效果相对较小时，商户外部性越大，平台定价越高．

摘要：数字时代是指基于数字技术不断发展的以数字化、网络化和信息化为特征的时代。随着数字时代的到来,艺术管理领域正发生着重要的变革。这主要体现在从线性管理方式向网状结构赋能方式的变革,从机械管理阶段向创造管理阶段的变革,从艺术家独立创作模式向集体创作模式的变革,从分工艺术生产模式向协同互动艺术生产模式的变革。艺术管理在数字时代面临艺术管理理论和艺术管理实践的挑战,反映到艺术管理上无疑扩大了艺术管理的研究内容与范畴,需要我们从更多的维度和视角深入思考艺术管理中的一些重要概念和理论以及艺术生产、艺术产品和艺术传播等各个实践环节的问题。艺术管理发展的未来趋势是其与数字技术深度融合,表现为艺术管理基本内容加速变化,组织结构更加灵活,管理流程更加智能化,特别是大数据的运用将不断提高决策质量和运营效率。数字时代艺术管理需要我们重新审视和调整传统的艺术管理模式,以应对数字化、智能化带来的新变化,这不仅是艺术管理在数字技术上的变革,更是艺术管理理念和实践逻辑的深层次革新。

摘要：在文化遗产类App的叙事模型中存在三重关系:主体与客体、施动者与接受者、帮助者与对抗者。本文聚焦于叙事视角下的文化遗产类App,通过分析App中存在的元素关系模式,探讨界面设计时的信息结构及视觉逻辑。

摘要：本文概括地回顾了龙纹图案的起源与演化过程,阐述了龙纹图案在不同历史时期具有的特殊的文化内涵与造型特征。通过对商周时期与明清时期龙纹图案进行比较分析与研究,论述了这两类龙纹图案在造型特征与艺术风格及其具有的视觉语言与视觉效果。

摘要：文章通过比较庄子哲学与海德格尔哲学中"真"的概念,从生存论层面重新阐释庄子思想中"真"的内涵。从庄子以"本真"为宗的生存论美学出发,从设计主体与设计对象,设计主体与生存环境及其与自然环境三个维度探讨现代设计内涵,将现代设计实践看作本真状态下的审美体验活动。

摘要：审美经验是杜威美学的关键概念,出于不同原因对其意义的领会长期处于晦暗中。为了澄清审美经验概念,通过置于杜威实用主义哲学的框架下,经对比性分析阐明美学研究方法就是基于逻辑学的探究理论,因此作为动态经验的审美性质具有工具与智力的特征。基于此,艺术创作的内涵扩展为一种生产性技能而进入到技术领域。审美经验理论超越现代科技与审美生产力之间的结构性矛盾,强调艺术创作在现代科技和工业生产体系构建中的重要性,指向一种基于科学的实验方法和在协作性社会关系之中的技术美学。

摘要：数字时代的到来重新诠释了艺术的定义,新媒体艺术家们探索新媒介作为艺术语言的创造性,新媒体艺术注重对象表象的抽象化过程挑战了传统艺术之图像符号化的创作方式。文章通过回顾苏珊·朗格的艺术符号理论中艺术抽象、幻象以及情感的关系,深入考察新媒体艺术何以使重返主体之客体化的过程获得可能,即借助新媒介增强感知觉能力的方式,鼓励参与者生成关于艺术图像的幻象,进而激发参与者在情景交融中获得深层次的情感体验。

摘要：沿着海德格尔追问技术本质的思想进路,通过重新规定经验概念的内涵,赋予"生活经验"以本体论的地位,揭示虚拟实在作为一种经验媒介根源于人对实际性的"生活经验"的理解和阐释。此在生存论意义上,生活经验作为生成审美体验的前提,赋予审美体验以世界整体性的场所维度、面向生命之有限性的实践维度和不断透视视域结构的时间维度。据此,虚拟实在之审美体验可以还原为三重体验模式,即人与数字空间共在的具身体验、参与数字空间探索的情绪体验和重构数字空间的叙事体验。

摘要：深入挖掘界面交互过程中用户深层次的隐性需求,切实提升用户使用体验。分析多维度以用户体验为中心的用户界面设计方法,结合参与观察法的内涵,总结融合参与观察的用户界面设计理论方法与实践意义。以参与观察青年用户群体城市旅游为例,探究其与界面设计形态之间的内在关联。提出了融合参与观察的用户界面设计方法,构建了以用户研究为核心的用户界面设计流程框架。该方法可为解决用户行为与需求差异性所带来的用户体验问题,提供清晰的设计方法策略与新的途径。