摘要：在测试织物悬垂性指标参数的基础上,对于服装悬垂感、曲面美感、褶皱均匀感等8个指标进行服装美感评价。运用均值比较、相关分析、多元回归分析等方法进行统计分析和预测模型建立。结果表明:美感系数、活泼率指标与成衣美感评价具有一致性。面料厚度、动态悬垂系数与成衣悬垂感具有线性比例关系;曲面美感与动态悬垂半径具有线性比例关系;褶皱均匀感与动态悬垂半径具有线性比例关系。通过建立模型可以预测成衣悬垂感、曲面美感、褶皱均匀感。

摘要：介绍混凝土透水砖面料和基料的配合比设计、物料搅拌和制品成型工艺,以及铺设方法。详细分析了成型中易出现的返基料问题的成因,并提出解决办法。

摘要：水系锌离子电池具有成本低廉、环境友好、安全、能量密度较高等特点,有望应用于大规模电化学储能装置.然而,目前使用的商业化锌箔负极相对正极活性材料大大过量,显著降低了电池的能量密度,且存在严重的穿孔和极耳脱落等问题.使用集流体负载锌作为负极可有效提高放电深度,同时避免电极穿孔失效.但是,集流体界面易产生锌枝晶与副反应,严重影响电池的循环寿命.本综述首先分析了锌枝晶与副反应的产生原因及其对锌负极电化学性能的影响,并从集流体材料成分选择与结构构建两方面总结了锌负极集流体的设计思路,包括选择亲锌性材料、设计择优取向基底与构建三维集流体结构.设计合适的集流体可有效调控锌金属的沉积与剥离行为,从而推进水系锌离子电池的实用化.

摘要：新媒体艺术相较于其他艺术形式而言，可以给予观众更多参与空间，引发作品更多解读的可能，却因其目益增多的“科技元素”被质疑其艺术性。它也很容易使普通中国观众被其新奇的概念与炫目的科技元素所蒙蔽，将其误以为纯粹的“外来物”。其实，不管新媒体艺术掺杂了多少技术含量，对其利用的本质仍以观念为核心，只是不同的艺术家对现实世界采用了个人化的把握和表达方式。因此，秉承艺术形而上的特质，新媒体艺术仍有浓厚的哲学诉求。

摘要：从平衡性、相关性及跳频间隔等方面分析了量化logistic混沌序列的性能，并将该混沌序列用于水声快跳频通信中的跳频图案，设计出抗干扰、抗截获能力都很强的水声保密通信系统。仿真结果表明，文中设计的混沌快跳频通信系统在信噪比大于-19dB，白噪声干扰以及信噪比为-15dB，部分频带干扰，且干扰带宽与系统带宽的比为0．1～0．5时，系统的误比特率均小于10^-4。3km、10km及15km湖试的结果表明，基于混沌序列的跳频通信可用于水声保密通信。

摘要：习近平主席2014年文艺座谈会讲话指出:“只有坚持洋为中用、开拓创新,做到中西合璧、融会贯通,我国文艺才能更好发展繁荣起来”。本文从美术创作和中西文化的传承与创新角度,着眼于理论研究与艺术实践的结合,旨在该研究的实际指导意义;以中西艺术比较的视角,从艺术语言、艺术修养和情感的艺术表现几个方面,对朱德群的作品意境作了深入分析,他的作品意境更多倾向于中国画所追求的“境生相外”、“气韵生动”,同时具有西方现代绘画光线和色彩的魅力,通过研究朱德群融合中西的艺术,可以在认识和实践上指导我们创作生产更多传播当代中国价值观念、体现中华文化精神、引起世人共鸣,思想性、艺术性、观赏性有机统一的优秀作品。

摘要：综合应用多种感性工学研究方法从国电南自现有平台产品族设计中来推导出可用产品族DNA.首先,依照企业专家组意见从现有产品族中选取代表性样本,在进行态度倾向预测试的基础上选取了42名研究生进行主观评分测试,运用多种统计方法来推导遗传因子.然后,在微观视角中应用FSA法和Delphi法归纳出产品族显性DNA遗传因子,在宏观视角下应用SD法推导出产品族隐性DNA遗传因子.最后,将归纳出的显性及隐形遗传因子在新一代平台产品设计实践中应用和检验,为新平台产品族设计提供了可行性指导.该方法具有通用性,可推广应用到一般性软、硬件控制界面的产品识别设计中.

摘要：随着乡村旅游经济的发展,许多的乡村为了适应旅游发展需求,正在进行着大规模的更新和改造。但是,乡村公共空间一直都是以农业作为其主导因素,如今却要换成旅游因素作为其主导因素,这无疑是一个全新的挑战。此外,目前在该方面的理论研究以及实践经验都非常少,通常运用的是以往运用于城市空间的一些设计方法,因此出现了许多问题。本文从空间场所、游憩设施、道路交通等几个方面进行旅游公共空间的规划设计研究。

摘要：为准确把握格子图案设计定位,筛选50张格子图案的图片和具有代表性的6个评价词汇,运用心理学中研究心理与行为的常用计算机软件E-Prime完成格子图案感性需求研究。为进一步分析其中认可度较高的22张格子图片的特征,运用语义差分法对格子图案色块面积、线条粗细、色彩对比强弱等图案特征性要素进行了专家调查,绘制出色块面积与线条粗细、色块面积与色彩强弱的不同象限的分布,进而量化地反映出消费者感性需求与格子图案特征性要素的关系,为格子图案产品设计提供参考。

摘要：工笔画历史悠久,从战国到两宋,工笔人物画的创作从稚拙到成熟,在唐代已臻高峰,在中国艺术发展史上占有举足轻重的地位。作为中国最早的艺术形式之一,工笔人物画在当代艺术语境下受到不同艺术观念的影响,工笔画家们通过不懈地探索和革新,促进了工笔人物画的创新和发展。纵观当代艺术语境下工笔画的发展态势,在蓬勃发展的同时已经略显疲态,当代艺术语境下工笔人物画的创新之处究竟如何体现,是本文所要研究的主要问题。笔者希望通过全面研究在现代语境下的工笔人物画创新之处,从而弘扬中国特色工笔人物画,使其能够走向更广阔的舞台,让中国艺术文化更加耀眼夺目。