摘要：[目的/意义]以2018年前期调查资料为参照,以2023年现状调研数据为根据,纵向回溯与横向对比国内外公共图书馆文创产品的变化异同与发展态势,洞察凝练新时代我国公共图书馆文创产品开发思路。[方法/过程]运用网络调研、实地考察和电话访谈法,通过浏览、分类、记录的方式从载体形态、文化元素和创意手法的角度解析国内外公共图书馆文创产品内涵特征。[结果/结论]国外公共图书馆文创产品在明星藏品打造、专题文创开发、产品创意设计、数字文创赋能方面呈现稳步发展、不断深化;国内公共图书馆文创产品在文创品牌建设、主题系列集聚、载体形态转变、数字藏品拓展方面展开创新探索、亮点突出;同时,国内外公共图书馆文创产品在品类、元素、设计、形式4个方面存在共通处与相异点。经综合分析,提出新时代我国公共图书馆文创产品开发思路:挖掘馆藏特色文化内涵,增设创意产品新品类;拓宽创意符号灵感来源,映射产品开发新光彩;活用多维创意设计手法,传达古今文化新意境;聚焦用户需求偏好分类,助推文创功用新融合;推动文化数字融合创新,再现传统文化新灵韵。

摘要：新时代背景下,基于我国数字艺术设计现状,灵活应用三维动画技术,有利于增强数字艺术设计视觉效果,提升数字艺术设计工作效率。然而,在我国三维动画技术应用现状中,仍存在诸多问题,包括设计缺乏创意、设计成本较高和缺乏专业人才。基于此,我国三维动画设计人员应优化场景渲染、创建逼真场景、开展不断创新、凸显创意设计、丰富设计形式、增强视觉效果、加强资源管理、降低设计成本,以此提升我国三维动画设计水平。

摘要：非遗文化具有极高的历史、人文及艺术价值,能为舞台剧服装设计提供创新思路。设计师从非遗文化中汲取灵感,并将其创新应用于舞台剧服装设计中,不仅能创新传承非遗文化,还能提升舞台艺术的审美价值,更能深度刻画人物形象。在舞台剧服装设计中融入非遗文化,设计师需要秉承尊重并保护非遗文化的理念,从舞台剧主题、角色定位、舞台效果等方面出发,采用科学合理的融入策略,从非遗文化色彩、图案、服饰文化、文化内涵、材料等方面实现两者的巧妙融合,力求为舞台艺术增加艺术感染力,实现传统与现代的和谐交融。

摘要：四川地区是藏族与羌族的重要聚居地之一,其古老而深厚的历史底蕴孕育了丰富多彩的服饰文化,刺绣艺术作为藏羌服饰文化的重要组成部分,其多样的刺绣图案承载着深厚的民族文化。文章以四川地区藏族和羌族的刺绣图案为研究对象,通过对已收集四川地区藏羌刺绣图案资料的整理,进行文献调查和对比分析,从刺绣图案分布、图案题材、构成特点、色彩设计四个方面对两者的刺绣图案特征进行分析总结。研究结果表明,四川地区藏族和羌族的刺绣图案在图案分布位置、图案题材、图案构成形式等方面极其相似,在刺绣图案的色彩方面却存在一定差异。而两者的共性与差异都与两个民族的文化源头、生活环境、宗教信仰、艺术风格等因素有关。

摘要：在生成式AI技术发展态势之下,粉丝文本由“文本盗猎”的参与式生产转向人机协同的智能化生产。通过半结构化深度访谈考察基于生成式AI的粉丝创意实践,可探究创作者在生产实践中所面临的动态矛盾及策略性考量。研究发现:生成式AI赋能创意的“下沉”与作者的“上升”,形成以个体创意为核心、以技术为辅助的权威秩序;通过细节钩沉与角色重生,创作者获得对原文本进行集体改造的“代理权”,为粉丝社群建立怀旧叙事的乌托邦,同时也面临身份合法性危机。因此,AI创作者须通过媒介实践建构专业性、建立“风格-人设”一致性、在合作式生产中嵌入“集体智慧”,才能在新的文化愿景中拓展粉丝话语边界,成为“不甘无名”的新意见领袖。在新一轮的参与式文化生产秩序中,生成式AI帮助粉丝群体获得更多参与的权力,实现媒介实践与技术的协同进化,产生新的文化协商空间。

摘要：目的通过青少年视力保护产品需求的系统量化,剖析当前青少年视力保护产品供给端的痛点与机会点,以循证视域下的供需耦合为目标,探索青少年视力保护产品创新设计策略,形成缓解我国青少年近视高发问题的软硬件协同设计解决方案。方法通过半结构化访谈、文本大数据,以及用户画像、用户旅程图等服务设计分析工具挖掘用户需求。以此为基础,利用Kano模型对用户需求进行属性归类,构建需求框架,并结合层次分析法(AHP)确定需求因子权重赋值。基于质量功能展开理论(QFD)形成青少年视力保护产品QFD质量屋,论证用户需求与产品特性关系,以层层递进的循证逻辑阐释青少年视力保护产品服务系统设计的创新方法。结果视觉采集功能(Y1)与移动端应用(R6)在质量屋的综合权重较大,是确认产品形态的关键设计依据。结论基于Kano-AHP-QFD模型的青少年视力保护产品循证设计工作流,提出了以可串联多应用场景的“可穿戴产品”为基本形态,软件、硬件、服务互联互通,线上与线下服务相结合的青少年视力保护产品系统解决方案,为靶向缓解青少年视力保护问题提供了新思路。

摘要：陶瓷艺术以其丰富的色彩、多样的质感和独特的文化内涵,为现代景观设计提供了宝贵的素材和灵感。作为一种古老的艺术形式,陶瓷艺术在当代设计师的探索中焕发出新的活力。本文探讨陶瓷艺术在现代景观设计中的创新应用,分析其在功能性、审美性和文化性方面的多重作用。通过研究材料特性、技术革新与生态设计,展示陶瓷艺术如何在景观设计中实现功能与美学的有机结合。本文的分析为未来景观设计中陶瓷艺术的创新应用提供了重要参考。

摘要：19世纪下半叶,东方艺术思想广泛影响着西方艺术界,瓷器艺术也是这一潮流中不可忽视的领域。皇家哥本哈根瓷器厂拥有长期的生产经验,却也面临着消费者和藏家审美的转变。皇家哥本哈根瓷器厂艺术部主管阿诺德·克劳格主动吸收东方写意书画的特点,结合领先的高温釉下彩技术,率先开创了丹麦瓷器装饰独特的高温釉下彩“写意风格”,并赢得藏家的广泛青睐。他将东方人文写意风格和西方瓷器技术巧妙结合,深远地影响了欧洲瓷器的绘画装饰理念,在“新艺术”运动蓬勃时期创造出一种全新的瓷器审美范式。

摘要：“山水之变,始于吴,成于二李”出自唐代张彦远的《历代名画记》。在厘清唐代画史中“山水”与“山水画”真实意涵的基础上,可进一步认识吴道子写貌蜀道嘉陵江水对唐代“山水之变”起到的重要作用,使得这一时期的山水图式从以山为主的刻画转向山水共分的描绘,又经由李昭道进一步发展出“海图”之妙,此乃对唐代“山水之变”的“始”与“成”的合理推测。

摘要：平台经济中生产和交易方式的更迭,导致信任机制也产生了结构性的变化。面对以直播带货为代表的网络动态营销业态,以《广告法》为代表的控制型监管模式出现适用困境。该模式秉持风险厌恶的理念,通过前端审核并减少信息数量的方式来控制风险。平台实践中发展出来的“调控型”治理模式,基于实时检测技术、数据处理和算法分析,运用信用工具、信息工具以及平台增信工具等,激励行为主体生产更多数量的可信信息,建立新型信任机制并控制风险,可以成为平台治理模式转型的方向。