摘要：在信息化社会的影响下,城市历史街区面临着地域特色流失、建筑样式趋同以及无法满足市民精神情感需求等问题,导致民众街巷生活质量下降。为解决这些问题,本文提出将治愈性场所理论融入城市更新设计中,对历史街区进行改造和提升。本文首先阐述了治愈性场所的相关理论和历史街区在城市更新中的困境及其价值,然后探讨了如何将治愈性场所理念融入城市更新策略,以推动建设和发展具有地方特色和文化魅力的历史街区。通过满足市民的精神情感需求和提高街巷生活质量,城市历史街区可以焕发出新的活力,为城市更新进程贡献力量。

摘要：作为中华民族特有的文化符号,丝绸时尚是一种材料、一种纹样形式呈现,更是一代代中国人技术实践和文化创造的智慧凝结。信息时代万物互联,丝绸时尚艺术的样貌和审美形态日趋多元化,与科技融合发展,释放新活力。论文分析丝绸时尚艺术与科技融合发展的必然性,阐释其主要表现形式,从艺术审美和物质材料双重维度系统分析丝绸时尚艺术与科技相结合的多元化发展现状,探究丝绸时尚艺术与科技融合的多样性发展道路,为丝绸时尚艺术融入科技产业发展及其设计创新提供理论参考。

摘要：在中国近代社会的变革中,教育革新使学生群体从封建帝制下只为求取功名的书生,转变为中华民族思想觉醒的中坚力量和爱国运动中的关键角色。新教育体制下,学校从体育、智育、德育与美育方面对学生的内在思想与外在形象进行全面的教育重塑。其中,对学生形象的塑造包含了身体规训与服饰制度两个维度。教育部在1912年、1918年、1929年和1937年先后拟定、修正和颁布了统一的学校学生制服规程,对不同年龄、不同学习阶段学生穿着的制服形制加以规范。本文即以近代这一重要的教育革新时期为视角,梳理了民国新教育背景下制定与施行“学生制服规程”的动因、理念及内容,并进一步探讨它对于学生形象塑造及其精神构铸的重要意义,以期对我们今天探索如何结合各地文化特色进行多样性校服设计提供一定的启示。

摘要：清代绣挽是满汉民族服饰文化交融互鉴的产物,其人物纹样独具特色,绣工精湛。通过对苏州大学博物馆馆藏清代绣挽实物进行研究考证,以及相关文献资料的搜集分析,将绣挽中人物纹样题材划分为神话传说、才子佳人、仕女生活与农耕生活,并解读其语义、艺术特征、文化意趣与情感诉求。研究表明,绣挽人物纹样生动质朴地展现了清代人物的着装、生活场景以及人文趣味,表达着古代女子在封建思想桎梏下的自我情感。

摘要：清代苏绣服饰以精细雅致的艺术特色闻名,与清代历史文化密切相关。然而,学术界对其外在特色与内在成因的探讨尚不充分。研究以苏州大学博物馆实物样本和故宫博物馆数字化文物资源为基础,运用实地考察、定量分析、文献研究和数字化技术提取法,探讨了其艺术特色及成因。研究发现,精工苏绣针法支撑了纹样表现,清代染色技艺增添了色彩魅力。此外,纹样构图不仅反映了清代社会政治和思想变革,还体现了儒家文化的吉祥寓意。这些发现深化了对清代苏绣服饰艺术的理解,为博物馆清代苏绣服饰的研究提供了理论基础。

摘要：被动变阻尼变刚度装置是一种无需外部能源输入和反馈控制的装置,具有变阻尼耗能和变刚度限位功能。当与隔震支座组合使用时,这种装置构成了一种新的隔震体系,能够有效控制不同类型和烈度大小的地震波。根据性能化设计理论,提出了针对组合隔震体系的设计方法,通过该方法可以完成隔震层中被动变阻尼变刚度装置和隔震支座的参数设计工作。研究还提供了完整的设计流程和详细的设计过程说明,并通过工程实例验证了设计方法的可行性和有效性。这种性能设计方法可以广泛应用于组合隔震新体系的工程设计领域,为相关工程提供了一种可靠的设计方法和技术支持。通过这种先进的设计方法,可使结构能够更好地应对地震带来的灾害,保障结构的安全性和稳定性。

摘要：染绘是织物的传统装饰方式,其工艺技法丰富多样,与丝绸服装设计相融合能产生独特的艺术魅力。但在目前的丝绸服装市场,染绘并没有得到广泛运用。文章以染绘工艺技法为基础,简要分析其在丝绸服装中的运用特点、运用原则与运用价值,同时结合实践研究方法,尝试新型丝绸染绘工艺,挖掘丝绸染绘服装的时尚魅力,探索现代丝绸染绘服装艺术新语言,为相关设计领域提供参考。

摘要：作为戏剧家的契诃夫传入中国的时间是1909年而非当今普遍认为的1916年,研究者只依据《宋春舫论剧第一集》而未查证宋春舫文章的原始发表版本是造成错误的原因之一。考察《宋春舫论剧第一集》中18篇文章的发表情况,可以发掘原始文献中的历史信息,还原宋春舫写作的历史语境。尤为值得注意的是《戏剧改良平议》,该文收入《宋春舫论剧第一集》时被删去的两段文字,为体察五四新旧剧论争中宋春舫所持的观点及其影响、所处的位置及其原因,提供了极具价值的线索。宋春舫不属于五四新旧剧论争双方中的任何一方,但双方都从他那里争取到了于己方有利的支持。

摘要：战国时期马山楚墓出土的“田猎纹绦”织物图像开创了将人物、动物和场景并置于同一画面中的先河,文章以全新的图像学视角完善战国时期服饰与质料系统。通过图像学和叙事学等研究方法将江陵马山一号楚墓出土的“田猎纹绦”实物资料及图像逐层递进剖析,立足于“前图像志描述”“图像志分析”和“图像学解释”的图像学视角去还原田猎角色的形象构建,提出田猎图像的叙事特征,并挖掘出田猎活动风靡的发展缘由。研究表明:通过图像学知识分解并深挖“田猎纹绦”存在着图像叙事的直观性、象征性和共时性等特征,感受角色赋予的运动精神,总结了军事、祭祀、农业和娱乐等因素是构成战国时期田猎活动盛行的主要动因。

摘要：文章以当前可持续服装设计为研究前提,运用案例分析法对可持续服装设计进行了探究。首先,对可持续设计理念与时尚行业的结合进行了分析,其次,总结了符合服装可持续设计的四项措施,即设计理念的转变、新材料的运用、零浪费设计、再循环设计。最后,探讨了可持续设计在服装设计行业的应用现状,并且分析了目前可持续服装设计存在的问题以及未来的发展方向,为从事可持续服装设计的人员提供了理论依据。