摘要：中国动漫影视发展已经具有半个世纪的历史，曾在世界上形成了动漫影视的中国学派。目前中国动漫数量已是世界第一，但质量普遍较差。本文认为：目前中国动漫形成了一股单纯追求数量大超越的浮躁之风；中国动漫受众低龄化钳制了中国动漫的发展；中国动漫缺乏创意；中国动漫主要依靠模仿抄袭；中国动漫实行审查制阻碍了动漫创作的发挥。为此，中国动漫影视必须从影视文化体制、中国动漫专业创作及创新等多个方面进行改革。

摘要：电视广告艺术的美学特征与专供欣赏的纯文学艺术不同。其独特之处在于:一是功利性与艺术性的辩证统一。功利性是电视广告艺术的本质属性,离开了功利性,电视广告就会失去应有的意义和作用,就不成其为广告了;而脱离了艺术性,电视广告就会失去艺术感染力,功利性也就成了泡影。二是真实性与假定性的相辅相成。真实性是对内容的要求,假定性是对形式的要求。真实性决定、制约着假定性,假定性必须为真实性服务。真实性与假定性的辩证统一,归根结底,是电视广告的真与美的关系。三是主题的限定性与形式简洁性的有机结合。电视广告受时间等因素的制约,主题必须单纯、集中、突出,这决定其艺术形式必须简洁明快。简洁中求变化,明快中求新颖,以有利于主题的表达。

摘要：中国传统美学中的审美追求潜移默化地影响着现代艺术设计。尤其是现代广告设计、服饰设计中的象征、对比、夸张以及介于似与不似之间的写意手法等,无不体现了中国文化特有的审美意韵。分析这些审美意韵,对发展现代艺术设计、弘扬中华民族优秀传统文化,具有重要意义。

摘要：该论文针对现代绘画和平面设计中有别于传统视觉规律和空间概念的"矛盾空间"进行了审美特征分析,系统归纳了视错觉画家埃舍尔和视觉创意大师福田繁雄在矛盾空间艺术表现上独特的真假浸润的视觉语言和特征。

摘要：人是理性的动物,但是这个理性是从生存斗争中产生出来的,如果我们把理性局限在生存斗争中,把理性变成工具理性,那么这个理性之中一定包含野蛮,也一定会导致文明的危机。人类的生存斗争就会包含自我毁灭,道德的行为会走向自己的反面。即使艺术作品有助于人类从生存斗争和理性的逻辑中摆脱出来,但是它也不一定能够改变人类文明的方向。面对文明的危机,我们所需要的是每一个人在更高层次上的反思,在更高层次上“介入”这个社会。

摘要：一人物画是中国传统绘画的重要形式,“顶相图”是一种禅宗特有的人物画形式。所谓“顶相”,即“顶髻之相”,用来形容“佛顶上有肉髻,一切人天不能得见”,意为佛是最高的存在,所以“无见顶相”,这也是佛的八十种相好之一。其后转用为尊称禅宗祖师及先德的肖像画(意为禅师的“真形”也是不可能真正捕捉的),其中包括禅宗六代祖师像以及各宗派的开山列祖像,画面人物描绘采用写实笔法,另附加赞语,是为“顶相图”。

摘要：对廉政影像片进行美学历史批评，基于马克思主义的美学的、历史的最高的批评标准探讨廉政影像片的艺术成就和思想内容，并梳理其产生、发展、类型、特点、意义、作用等，旨在使其更好地发展并发挥更大的作用。对廉政作品尤其是近年出现的以视听媒体为主要传播渠道的廉政影像短片进行研究，不仅是影视艺术相关专业人员的工作职责，也是一项具有重大理论价值和现实意义的任务。

摘要：尼采在《悲剧的诞生》中将“魔变”视为“一切戏剧艺术的前提”,而魔变的根本是渴望。根据尼采认为最具酒神之醉的圣约翰节,总结出魔变的根本在于激情和渴望,酒神的魔变者在这种相信中看见自身之外的幻象。尼采对苏格拉底的批判有两个要点,一是悲剧的诞生同苏格拉底的理性审美倾向不符,另一在于苏格拉底的不信神。尼采批判了这种理性审美,认为其崇拜的“概念”普遍而空洞,不过尼采在这种批判中依然坚信艺术的拯救能力,可以将人们从冷漠的静观中带回艺术的自由世界。Nietzsche regarded “magic transformation” as the “premise of all dramatic arts” in “The Birth of Tragedy”, and the fundamental reason for magic transformation is desire. According to Nietzsche’s belief in the most drunken feast of St, John’s Day, it can be concluded that the root of the devil’s transformation lies in passion and desire, and the devil’s transformation of the wine god sees illusions beyond themselves in this belief. Nietzsche’s criticism of Socrates has two main points: one is that the birth of tragedy does not conform to Socrates’ rational aesthetic tendency, and the other is Socrates’ lack of faith in God. Nietzsche criticized this rational aesthetic, believing that the “concepts” it worships are universal and hollow, but he still firmly believed in the saving power of art in this criticism, which can bring people back to the free world of art from indifferent contemplation.

摘要：广告是当代艺术的风向标，还是机会义者的大本营？是在潜心创作，不断探索艺术的可能性，还是奉行“拿来主义”和“速食文化”？这些争论不休的话题，似乎永远伴随着广告创意。

摘要：近年来,随着智能技术的高速发展,人工智能在文学、绘画、设计、音乐等领域的表现令人惊叹,人们不禁要问,人工智能是否已经能够拥有创意和情感?人工智能是否会代替艺术家?人工智能艺术是否意味着科技与艺术能够彻底融合了?人工智能时代,技术与艺术的关系是什么?我们又应该如何引导人工智能技术的发展呢?