摘要：分析了上海创意工厂形成的模式及其特色。指出创意工厂是建筑保护、工业遗产再利用、城市历史风貌保存的方式之一。在政府行为的支持下,从城市规划的角度出发进行旧厂房的改造将更有益于创意工厂的发展。

摘要：数智时代,广告产业经历内容创作从人工设计到智能生产、传播场景从有限媒介到无处不在、分发规则从无差别到精准营销等一系列智能化转变。数智技术为广告业发展提供了巨大机遇,也引发一系列科技伦理隐患,主要是隐私危机与难以满足的安全需求、信息茧房与逐步丧失的归属需求、算法歧视与无法达成的尊重需求、创意阶层被取代与难以满足的自我实现需求等。基于广告治理视野,可通过政府行政治理、行业自我治理、舆论监督治理三方面重塑数智时代的广告伦理。

摘要：宋代美学研究在中国美学史研究的整体框架中居于关键位置。宋代美学研究长期以来以艺术美为核心,但近十余年来,正逐渐突破这一研究格局,走向更加符合中国美学原貌的多元关联型研究模式。宋代美学研究的变化既体现在原有结构中艺术美学研究的扩充,也体现在宋代特色的关联型美学的提出,如士人美学、生活美学。从数据来看,在过去十余年中,由以艺术为中心到向生活转向,与文化各面相关联的宋代美学正在建立之中,“岁时节庆”与“伎艺表演”是其中两项重要的新研究议题。从对现有研究的分析来看,岁时节庆美学要在文化、文献、文学研究基础上,发展出立体和系统的美学研究;伎艺表演美学有待于完善戏曲、杂技、话本小说的艺术部门研究,还原和呈现出宋代伎艺表演的总体面貌和美学特色。宋代美学研究的转型是中国美学整体研究转型的一部分,多元关联型的研究模式将呈现出中国美学的自身特色与丰富面貌。

摘要：人工智能最初只是一个关乎数据记忆与处理工具范畴的客观概念,其讨论范式在于,通过模拟机器的运行方式来理解人的存在方式。随着数字技术与社交媒体的全面进入,数字化虚拟关系替代了人与人之间真实的社会交往,并成为大数据收集的范畴。于是,围绕人工智能所进行的话语实践就不再是关于科学或人的自证,而成为一种新的生产关系,表达着数字资本主义的前沿与要旨。这种话语实践投射到艺术创作活动中,其显性话语层面依旧呈现出科技对于艺术创作的辅助功能,而隐性话语层面,则无不透射出资本与权力控制,并在认识层面成为一个他者与镜像的存在。其在艺术创作与美学层面的影响表现为:无机生命对于有机生命的消解;艺术美感生成的伦理化转向;符号象征与寓言象征共塑的视觉奇观以及作品内在结构的异化。

摘要：孝文化遗产作为中华优秀传统文化的重要组成部分,在培育社会主义核心价值观、建构当代社会伦理的进程中扮演着重要角色。在文化创新与科技创新"双轮驱动"的国家战略背景下,利用现代数字技术与信息技术开展孝文化遗产的数字化开发与传承是一项重要研究课题。以SP3S理论模型作为孝文化遗产数字创意产品开发的路径规划设计新理念,即在孝文化遗产数字创意产品的开发中应遵循孝文化符号S性分析(Symbol)、孝文化数字创意产品P性分析(Product)和产品开发的三种策略3S性分析(Strategy)这样一种流程路线。在规划设计孝文化遗产文化符号体系的基础上,探究设计孝文化遗产数字创意产品体系,再进一步规划设计孝文化遗产数字创意产品开发的关键技术策略。

摘要：生态审美是一种依赖生态思维和生态意识,要求审美欣赏者在生活中发现审美价值的审美方式。交融性思维和场所意识是支撑生态审美的重要因素。XR技术的应用及其在虚拟空间中创造的“生活化的审美空间”,为生态审美提供了新的可能性。其中,“生态艺术”成为审美欣赏者参与虚拟空间中生态审美的主要方式。虚拟空间中的生态艺术强调“拟生态关系”,通过提供互动体验的有效方式,作用于生态审美教育,进而达到提升审美欣赏者的生态审美能力的目的。从虚拟空间中生态艺术的文化表达与审美体验来看,逐渐走向现实世界是生态审美在虚拟空间中得以实现的关键,并以发现生态审美价值为最终旨归。

摘要：贾士汀·欧康纳(Justin O’Connor)现为澳大利亚昆士兰科技大学创意产业学院教授。2008年前曾在英国利兹大学文化产业系任教。1995—2006年在曼彻斯特城市大学任教并担任曼彻斯特城市大学"曼彻斯特流行文化研究所"主任。其主要研究领域是城市文化、创意产业、文化政策和城市再生。曾为英国、澳大利亚、俄国等多个国家的城市创业产业发展提供咨询。代表性著作有《艺术与创意产业》、《创意城市、创意经济:亚欧视角》等。2010年贾士汀受聘为上海交通大学人文学院访问讲席教授,在交大工作期间,王杰教授对他进行了访谈,就创意产业研究与马克思主义美学研究的联系、马克思主义美学的新发展等问题进行了探讨。

摘要：商业广告以传达商品信息为目的,在其表现上很注重形式美。形式美与美的形式之间的重大区别在于它们所体现的内容不同。商业广告中形式美在其表现上主要包括具象形式美和抽象形式美。商业广告设计重视形式美,究其原因是由它的诉求功能而决定的。

摘要：“记忆”是审美经验中最为内隐而重要的存在,它与某物何以能够成为艺术品或审美对象紧密相关,同时也以集体选择的方式建构着品味与时尚。在当代,审美和艺术已成为一种特殊的资本。审美和艺术能够从基础性的层面通过“创意”对于社会生活关系的形构与变革发挥着重要的作用。“创意”不只是形式方面的变革与创新,而且是承接着记忆对于人的感觉结构和审美习性的重新分配与形塑,从而改变我们的观念,并构建新的精神空间。探讨作为文化最精妙的表达方式的审美和艺术如何建构时尚及其在当代社会发展中发挥的作用,是恢复和激活当代美学的现实性与实践性的重要之维。

摘要：审美需求正逐渐渗透到人的日常生活与社会的商品生产之中,消费结构升级不断要求提高商品的综合品质。运用时空距离和创意设计等手段,在商品的形式层、内容层、材料层、场景层和关系域等层次上创造审美价值,通过为商品添加意义,或用商品设计阐释意义,能够添加商品的主体价值,进而提升商品的客体价值和经济价值,最终促进产业的结构升级,实现审美经济。