摘要：钢琴教学是高校音乐专业的主要课程,也是培养学生艺术素养的重要途径。在教学中加强乐感培养的实践探究,可以实现钢琴从技术到艺术层面的迁移。鉴于此,文章对高校钢琴教学中的乐感培养现状展开探析,挖掘教学中的不足之处,并以乐感培养为方向,从听辨力、领悟力、表达力、鉴赏力四个层面,提出有针对性的实践探究路径,旨在提高学生的钢琴演奏力,在丰富的音乐表现形式中,培养学生的学习兴趣,提高高校钢琴教学的整体教育质量。

摘要：如何把广告创意与表现的课堂教学与市场相结合,提高学生学习主动性与实践能力,是目前高校艺术设计教育的首要问题之一。将"以赛促学"引入广告创意与表现课程教学中是一种行之有效的教学尝试。在提高学生学习兴趣的同时,把课堂教学理论与实践相结合,通过"比赛"的方式得到了很好的认证。作者以"以赛促学"在广告创意与表现课程中的探索为切入点,通过"以赛促学"在课堂教学中的导入,来提升学生的社会实践能力与创新能力,同时也希望为实践教学的改革之路找到更为宽广的发展领域。

摘要：乡土社会是中国社会的基层,中国社会是乡土性的。乡土性是乡村教育的文化底色,在作业设计中融入乡土性具有增强乡土文化认同、唤醒乡土文化自觉、传承与发展乡土文化等独特的价值;通过融入优秀的乡土文化、学生的生活实践、当地的农业生产活动的作业内容,可发挥乡土性作业设计的教育价值。通过设计具有乡土特色的作业、创新乡土性作业的形式、注重乡土性作业设计的持续性与系统性、开展乡土特色的作业管理可以提升乡村学校的教育教学质量。

摘要：广告设计是视觉传达专业中一门重要的专业课程。一直以来广告设计教学的重点和难点始终是如何培养学生的广告创意思维。本文分析了大学生在学习广告设计、转化创意思维上的困难症结之所在,结合发散思维的具体方法以及图文转化的思维技巧来探讨一套适合学生接受的完整的用于广告创意的设计方法,并在设计方法探索中,结合时下流行的公益广告主题'低头族'的招贴广告设计进行解析说明。

摘要：作为中国传统艺术的重要组成部分,戏曲有着深厚的文化底蕴和艺术价值。在音乐教育中融入戏曲元素,不仅可以丰富音乐课程内容,还能提升学生对传统艺术的认识和鉴赏能力。文章探讨了戏曲元素在初中音乐教学中的融入方式及其对学生审美与表现能力的培养价值,并结合教学实践案例提出了在初中音乐教学中融入戏曲元素的策略,旨在培养学生的音乐素养,促进学生的全面发展。

摘要：基于地区教育评估的结果和对艺术教育功能的认同,英国威尔士地区进行了针对创新创意类课程的诸多改革。领先创意学校计划是近年来威尔士用艺术推动、实施创造性学习计划的重要组成部分。该计划以艺术融入课程为基本理念,通过招募艺术家参与课程,并根据具体学校的实际情况及教学需求,设计出有针对性的创意课程实施方案。评估证实,此类课程对于提升中小学生的学习兴趣,培养其创造力均有正面影响。本研究对现行威尔士领先创意学校计划的相关课程开展状况进行了全面总结,归纳出了该地区正在实施的五类创意课程的具体实施方法及其特点,并建议我国也可开展能反映中小学需求、具有一定历史文化特色的创意课程。

摘要：艺术教育是教学体系中至关重要的组成部分。音乐作为艺术的主要表现形式之一,其教学对于帮助学生塑造良好的艺术品格具有重要作用。鉴于此,本文首先深入剖析了高职音乐教学当前面临的主要问题,并在此基础上提出了一系列旨在提升学生鉴赏能力的高职音乐教学模式改革策略。

摘要：动漫艺术作为广大青少年喜闻乐见的一种艺术表现形式一直因其娱乐性等因素而被诟病,因此很少被作为高校公共艺术教育的教学载体加以推广和发展,这一情况与青少年成长期间的艺术审美需求和情感需求不相符,也掩盖了动漫艺术多元的人文艺术价值。文章从动漫艺术的审美品格入手分析动漫艺术作为公共艺术教育载体的合理性,从而为在高校公共艺术教育中推动动漫艺术教育打开冰封之门。

摘要：随着社会经济的发展,有创意的广告设计对企业的宣传具有重要的意义。文章认为,在广告设计教学过程中,应注重提高学生创意能力和表现能力,培养学生解决问题的正确思维方法是提高学生综合素质的关键。

摘要：当前广告艺术的创作形式已经由平面类转向动画类,互动类、影视类,广播类以及策划类,广告商越来越重视消费者的情感体验,不仅是能看的广告、而且是能听,能触,甚至是能从广告中获得享受体验的广告,让消费者从反感广告到爱上广告,从而把广告变成像人们生活中的一种习惯,因此,创意型广告就成为转变消费者爱上广告的重要手段,而动画广告的创意方法则显得尤为稀缺。