摘要：传统文化是中国当代艺术创作中创意和衍生的核心精神,伴随着传统工艺振兴,非遗的传承与发展受到重视。在大众消费习惯和审美需求多元化的今天,绵竹年画受到当代数字艺术和印刷技术的多重冲击,文章进行多角度思辨设计,创作符合未来语境的新体系绵竹年画,探索绵竹年画创新设计思维、发展方向和发展策略。

摘要：目的:折纸艺术作为我国传统艺术文化的瑰宝,能够充分展现我国劳动人民的智慧与想象力。因此,探索折纸艺术在现代平面设计中的应用,对推动平面艺术设计发展具有重要的现实意义。基于此,文章探索折纸艺术在现代平面设计中的应用价值及实践。方法:文章从折纸艺术、现代平面设计这两个概念入手,分析折纸艺术在现代平面设计中的应用价值、应用形式与方法。结果:通过系统研究,文章认为将折纸艺术应用于平面设计中能够增强视觉效果、传递文化内涵、提升设计品质以及拓展应用领域。因此,在现代平面设计中,可以将折纸艺术应用在标志图形设计、包装设计、书籍装帧设计、广告设计以及纸品设计中。结论:将折纸艺术应用于平面设计,能够丰富平面设计的视觉效果。现代平面设计与折纸艺术跨界融合,不仅能拓宽设计思维,扩大设计领域的视野,赋予平面设计更多的可能性和更强的表现力,而且有利于实现对传统文化的传承与弘扬。文章希望通过分析折纸艺术在现代平面设计中的应用,使现代平面设计变得更具创意和内涵,让折纸艺术以现代平面设计为媒介焕发出新的生命力。

摘要：黑龙江省区域博物馆数量众多,在文化创意设计方面有很大的探索空间。该文选取了两座具有代表性的博物馆开展研究与实践。首先,分析两座博物馆的文化创意设计现状和存在的瓶颈。其次,研究上述两馆的文化创意设计策略。再次,根据研究内容开展两馆的文化创意设计实践,完成文化创意设计效果图。最后,提出了博物馆文创设计未来发展的可能性,对文化创意设计的制作、实施、应用等提供了建设性建议。通过以上论述和实践,以期呈现出更好的文化创意设计。

摘要：黑龙江满族窗棂纹样不仅是少数民族建筑装饰的重要组成部分,还承载了满族文化艺术的内涵及底蕴。本文通过探讨满族窗棂纹样的起源及历史,解读满族窗棂纹样的形制、样式及风格特点,挖掘满族窗棂纹样的装饰图案和艺术符号背后的少数民族美学理念,揭示了这一少数民族文化艺术的审美趣味。同时结合现代建筑、时尚和装饰品领域中的应用现状,研究了满族窗棂纹样在文化象征、传承和保护等方面的重要作用。在如今推动创意设计产业发展的背景下,以满族窗棂纹样为代表的少数民族文化艺术符号的应用与创新研究,对保护和弘扬满族文化艺术具有重要理论意义与研究价值,同时也为现代社会的审美体验提供了丰富的民族文化艺术装饰元素。

摘要：社火马勺脸谱是一项古老而独具特色的民间传统手工技艺,因独特的外形和绚丽的色彩而驰名,它不仅是社火文化的重要组成部分,更被誉为中华传统民间艺术珍品。深入研究社火马勺脸谱的起源、应用价值及艺术特性,以社火马勺脸谱为灵感来源,提取图案纹样、色彩元素,融入文化创意产品设计中,并透过具体案例揭示其如何巧妙融入文化创意产品领域,将传统与现代设计理念相融合,以新颖的方式呈现给当代消费者,提出一系列创新且实用的文创产品设计策略。意在挖掘社火马勺脸谱深厚的历史文化底蕴,并传承这一非物质文化遗产,为文化创意产品设计开辟新思路。

摘要：数智时代的到来对博物馆的社会教育活动产生了深远的影响。本文结合国内具体案例进行展陈设计的分析,总结出在数智化背景下,博物馆在教育活动中呈现出交互化、个性化、数字化与智能化的展陈设计趋势。同时针对这些趋势提出了当前儿童博物馆在教育功能方面应借助数智化技术,从提供多感官交互体验、合理配置资源、平衡技术与内容、线上线下融合以及基于儿童认知特点等展陈形式开展实践的策略。

摘要：剪纸艺术承载着深厚文化遗产与民族情感,历经数百年的传承与演变,不仅在中国乃至世界各地保存了独特的文化符号,同时也在现代社会的文化创意产品中展现出新的活力与魅力,其独特的审美特征和文化内涵被广泛应用于文创产品设计之中,既呈现出文化的传承性,也体现了现代创新的精神。因此,本文就剪纸艺术在文创产品中的应用展开探讨,以期望通过深入分析剪纸元素如何与现代设计理念相结合,为文化创意产业的持续发展提供新的视角与思路。

摘要：本文旨在从文化创意的视角,深入探讨胶东面塑的创新设计路径与实践。胶东面塑作为一种具有浓厚地域特色和文化底蕴的民间艺术形式,其独特的造型语言和艺术风格在现代设计中具有极高的价值和潜力。本文将结合现代设计理念和科技手段,分析胶东面塑的创新设计思路及策略,以期推动其在当代社会中的传承与发展。

摘要：通过对胶东半岛即墨、莱西等地面磕子历史与现状的考察,结合胶东民间艺术在造型、审美和工艺方面的互通性,综合其社会内容的扩充、工艺的融汇及构图审美的拓展,能够发现面磕子视觉图案呈现的一个重要特点和隐形逻辑:多方面的逻辑集成性,包括图案知识集成性、工艺集成性、构图集成性,其视觉特征带有明显的从创作自发性到意识集成性的转变历程。通过胶东面磕子图案的艺术转化和语义解读,梳理文化符号的传承脉络,建设文化基因库,可以为传统面磕子与现代视觉设计相结合提供思路。

摘要：近两年,各地博物馆开始利用新媒体平台“破圈”宣传,花样“内卷”,为其博物馆“流量变现”。在此背景下,动漫创作成为博物馆新的传播策略之一。尽管这种尝试取得了一定的积极效果,但实际关注度仍显不足。以成都市博物馆为例,深入剖析其新媒体平台动漫创作的价值、实际表现、遭遇的困境以及应对策略。通过此次分析,旨在为博物馆在新媒体环境下的动漫创作与传播提供策略性建议,进而促进文博旅游产业的持续发展。