摘要：数智时代的学科建设、知识涌现与复杂情境,对设计的理论和实践产生了诸多挑战,然而,既有的知识论与知识模型却还存在许多不确定性和理解偏差。文章采用文献分析、概念推演和范畴演绎的方法,对知识的概念、知识生产的困境和策略进行了分析。设计知识论辩的历史重构表明,设计知识及其生产还有待进一步讨论,理论和实践的分离也导致了不同程度的困境。文章提出了一种“混合设计的研究”的优化策略,主张把设计和研究放置在平等的位置上加以考虑,并将研究与创作、理论与实验以多媒介的形式“封装”起来。

摘要：受中华文创会委托,由上海师范大学郑欢教授领衔的“中国大学艺术生研究”课题组,对Z世代中国大学艺术生的日常行为、生活态度、价值观、艺术追求等展开质性研究。该研究在全国近三十所有艺术生专业的院校展开,抽取包括鲁迅美术学院、中央美术学院、清华大学美术设计学院、同济大学设计创意学院、江南大学、上海戏剧学院、上海音乐学院、上海外国语大学贤达经济与人文学院、广州美术学院、深圳大学新闻与传播学院等总计1035份样本展开问卷调查,获取有效样本983份,性别比例为男23.7%,女76.3%;从样本分布看,虽然华南、华东地区的样本比例略高.

摘要：民国上海首饰艺术是在西化的同时保留海派风格的保守与精致,形成传统和新潮并置的时尚符号。《申报》是近代上海最具影响力的报纸,从《申报》首饰广告分析首饰广告的发展、首饰造型艺术和首饰店铺地址变迁,从而管窥民国上海首饰文化。提取1912-1949年1月、4月、7月、10月《申报》首饰广告,以设计学视角对广告文本和图片进行剖析。研究表明,民国时期上海首饰广告内容由简至繁、促销逐渐增多,首饰款式摩登时尚,上海首饰店铺集中于繁华路段、变迁较为频繁。反映在中西文化交融影响下上海首饰文化的发展。

摘要：目的:创新是民族进步的灵魂,是国家兴旺发达的不竭动力,一个没有创新能力的民族,难以屹立于世界民族之林。但在现实生活中,人们所看到的很多产品不仅缺乏创意,还缺乏审美价值和文化内涵,这直接影响着人们对产品设计的评价和认识。如何实现产品艺术设计选材的创新,成为目前亟待解决的问题。方法:产品艺术设计创新主要体现在功能、结构、材质、色彩等方面,这些方面的创新都离不开材料的创新。文章从产品艺术设计的选材出发,分析产品艺术设计的现状、产品艺术设计创新的选材策略。结果:对产品艺术设计来说,选材是极其重要的环节,甚至在某种程度上决定着设计的成败。产品艺术设计作为一种创造性的工作,从创意到成型再到最后的完善和推广都需要设计师有良好的选材意识和丰富的选材经验。因此,产品艺术设计创新的选材要注重以下原则——精、美、奇、巧、宜。结论:文章通过对产品艺术设计现状的分析,明晰产品艺术设计中材料创新运用的重要性,基于此提出有效的选材策略,旨在帮助设计师们设计出能够满足用户各方面需求的产品,由此推动整个设计行业的可持续创新发展。

摘要：泰国影视广告以跌宕起伏的故事情节、打破传统思维模式的表现方式以及引人共鸣的情感价值迅速崛起,并在国际社会广泛传播,不仅获得了良好口碑,也掀起了讨论热潮。泰国影视广告脱颖而出的原因,既有真实亲民的故事化表现,也有情绪渲染、情节设置等因素的加持。文章以部分泰国影视广告为研究案例,分析了泰国影视广告的叙事及创意。

摘要：第十一届中国人像摄影十杰评选2024年2月1日起正式启动。对参评作品的要求参评作品必须是以人为主要表现对象的摄影作品,包括(不限于):艺术人像摄影,婚纱、婚礼摄影,儿童摄影、家庭合影,人物肖像,人体艺术摄影,纪实或新闻人像摄影,商业广告人像摄影、创意人像摄影等等。作品应当具有优秀的影像素质和创造性的形式表现。

摘要：吴凡(Fan Ng)中国资深广告人,职业生涯起步于中国香港奥美,后成为业界热传的“奥美四大天王”之一。2008年,吴凡加入阳狮集团旗下盛世长城,短短一年,公司就被CampaignBrief评为亚洲50强代理商之一。2019年,又接管同集团旗下李奥贝纳与上海阳狮的创意业务。

摘要：数智媒体技术变革下,游戏化电影在生产、播出、观看环节呈现新的变革,不断重塑叙事场景并催生全新的审美体验。基于对“电影游戏”与“电影”、“游戏化电影”与“电影化游戏”进行概念梳理辨析,明晰“游戏化”表征的是游戏作为一种媒介对于电影的影响。游戏化电影的本质是一种艺术形态,相较电影化游戏更能为观众/玩家提供沉浸性、参与性、社交性共轭的全新审美体验,帮助其克服倦怠,实现一种深度沉浸的具身体验状态。

摘要：基于当今飞速发展的时代背景,人们对于产品文化的诉求不断加深。文化旅游创意产品作为当今时代的热门产品之一,在人们的生活中占据着重要的地位。文章通过对“多感官”概念的研究,分析文创产品对人们的视觉、听觉、触觉、嗅觉、味觉上的满足点,以及多感官在文创产品设计中的表达方式和应用。在如今的文创产品设计中,基于用户体验角度的多感官旨在以用户为中心,以文创产品为媒介,建立起文化、产品和用户之间的联系纽带,以满足用户的需求。

摘要：当下,随着算力与算法的突破性发展,以AIGC为代表的数字技术的应用领域迅速扩张,也为电影行业带来无限可能性。AIGC文本生成、影像生成横向赋能电影全产业链,助推了电影数字创作范式的历史性转向。机器的效率与易用性使得艺术创作门槛降低,推动艺术创作平民化,引发关于AIGC深度伪造与非真实、权属规则空缺、自我中心主义文化扭曲的思考。关于技术发展的最终目标指向问题又一次引发思辨,建立合理的监督机制迫在眉睫。