摘要：本文通过分析3251个美国活跃退休社区(AARC),探讨它们如何塑造“共同体”概念及其对我国的启示,聚焦于它们的分布、规模、性质、演进及区域特征,并比较中美民族特性、经济及文化差异。结合我国国情和社会保障体系,旨在为老年社区建设提供新视角和规划设计的参考。

摘要：孤独症题材电影中的患者形象常有主角偏移、异常个体的区隔化和超能的奇观化等偏斜倾向,因此,有必要加强学理探讨:一是进一步解决电影艺术的戏剧性诉求与孤独症社会化功能冲突的矛盾;二是打破区隔所带来的异常化和奇观化,拓展孤独症相关的知识领域。针对这些问题,孤独症题材电影的创作与传播应更多加强探索孤独症患者的真实内心,挖掘电影作品视觉化、听觉化的艺术特点,发挥想象力和创造力,建立接纳与融合的社会共同体。

摘要：中国戏曲的媒介哲学研究一直处于边缘状态。本文从“移步换形”“移形换步”“移步不换形”三个维度出发,通过对戏曲“传播”与“传承”的双向思辨,探索“再媒介化”后戏曲的艺术生态和价值底蕴。研究发现,在“移步换形”中,“技术物”套“媒介物”的路径只会拓宽戏曲的横向传播范围。在“移形换步”中,“媒介物”与“媒介物”之间的调配路径能够实现横向传播与纵向传承的双重效果。最后,本文指出,“移步不换形”始终是戏曲艺术创新传承的根本前提。

摘要：中央广播电视总台文化类节目《非遗里的中国》以现代视听传播方式彰显了非物质文化遗产的时代价值,同时充分发挥和拓展了主持人的互动叙事功能。本文认为,主持人在该节目中的互动叙事表现有诸多创新之处。本文对主持人的互动叙事表现、主持人的互动叙事对节目效果的影响、主持人的互动叙事对非遗文化传承的意义等方面进行了探析。

摘要：“世界顶级国际研究基地计划”(WPI计划)是日本研究型大学以有组织科研形式响应“科技创新立国”发展战略的重要行动。加入该计划的研究型大学项目凭借其卓越的有组织科研模式为日本科技创新做出了重要贡献。其中,“强矩阵式”的组织结构和领军人才的权威管理为有组织科研的开展提供了结构保障。规范化的协同愿景、多元化的经费支持、交叉化的人事聘用以及周期性的考核评估为日本研究型大学有组织科研提供了系统性与全方位的组织支持。与此同时,多元主体依托特殊信任区削弱学科壁垒,基于知识共享建立互惠关系,并在深度合作过程中推动阶段性的成果产出,在此基础上形成了一种良性的创新生态系统。以此为鉴,我国研究型大学推进有组织科研应加强顶层设计,形成战略合力;优化组织结构,发挥领军人才的示范效应;完善制度设计,保障制度供给;促进学科交叉,增强内生动力;构建创新生态系统,夯实现实支撑。

摘要：电视剧《繁花》聚焦20世纪90年代,讲述以阿宝为代表的上海百姓在时代洪流中的起伏人生,呈现上海的风土人情和时代风貌,具备较高的社会价值和创新性。本文认为,《繁花》细绘人性之真善美,契合儒家思想温柔敦厚、抱诚守真等核心要义;拓展音乐的叙事空间,深化了剧作情感和内容表达;在改编创新层面,编导兼顾艺术创作与社会价值,书写了中国社会转型期芸芸众生的奋斗历程和时代篇章。

摘要：《揭钵图》是中国古代绘画中以佛教因缘故事为题材创作的艺术作品。存世《揭钵图》中出现了大量与佛传“降魔成道”图像相同或类似的图式,学界多认为是前者吸收或借鉴了后者的图式。但仍存在一些疑问,如《揭钵图》中的“鬼众”为何借鉴“降魔成道”图像中的“魔军”形象?明初佛经画《鬼子母揭钵》将“降魔”和“揭钵”融于同一画面,被视为“另类”,其图式来源是什么?本文通过图像对比及文献研究发现,唐代时,“佛化鬼子母”与“降魔成道”曾杂于一个图像之中,用以表现佛陀对内、外魔的降伏,被称为《降魔图》。北宋时,随着世俗文学中揭钵故事的发展与流行,“佛降鬼子母揭孟(钵)”逐渐成为独立的壁画题材。而后世《揭钵图》正是在其壁画稿本基础上进行的再创造。《揭钵图》既是佛教本土化、世俗化的产物,又是佛画图式跨媒介传播的典型。对《揭钵图》图式来源的探究,一方面可以还原该图像形成的整个过程,另一方面也有利于推进同类相关题材研究的深入。

摘要：西方的构成主义艺术思潮对现代设计影响深远,舞台灯光设计也受到了构成主义的辐射。在构成主义出现的同时代,以梅耶荷德为代表的艺术家对于舞台灯光表现手段做出了一定的尝试,其中不乏构成主义的美学印记。随着时代发展,阿庇亚、斯沃博达等人对美学与技术的革新也同构成主义影响下的包豪斯等艺术流派的演变,互相影响,并逐渐形成抽象的、几何的、富有空间变化的舞台灯光表现形式。

摘要：一种剧集生态总是受到身处的媒介环境、技术发展及审美取向的影响,在流媒体传播背景下,国产悬疑网剧的跨媒介叙事模式逐步呈现出剧场化、游戏化和动画性的特征。剧场化促使悬疑叙事进行多维空间探索,并成规模地营销推广;游戏化改创悬疑网剧的叙事逻辑,激发受众参与热情;动画性则创新挪用经典影像资源,隐喻主题内涵,突出作者风格。现代悬疑网剧不仅是对传统刑侦剧叙事风格的颠覆,也是在新的媒介场域下完成自身由小众推理到公共热议的生态转化,通过挖掘该类型剧中的媒介间性来思考其艺术共赏力与文化能动性。

摘要：白居易诗歌在俄罗斯的译介和发展有着悠久的历史,本文系统梳理并研究从20世纪初至今的各历史阶段俄罗斯重要翻译家对白居易诗歌的译介策略和艺术特色,剖析代表性汉学家对白居易生平及其诗歌创作研究的理论视角和创新之处,总结白居易诗歌译介与研究的特点及影响,阐释白居易诗歌在俄罗斯汉学界以及普通民众之中广受影响的原因。该研究有助于了解唐诗在俄罗斯的译介与传播,以及中俄两国之间的文学交流与对话,可为讲好中国故事,推动中华优秀传统文化走出去提供助益。