摘要：剪纸艺术，作为中华民族传统文化的一颗璀璨明珠，承载着千年的历史与智慧。在幼儿的成长过程中，剪纸艺术以其独特的魅力，成为他们探索美、感受美、创造美的重要桥梁。我园在深入研究和实践剪纸活动的过程中，逐步形成了具有园本特色的教育模式。其中，剪纸工坊的设立，为幼儿提供了一个自由、愉悦的创作空间。在这里，幼儿可以自主选择材料、设计图案，通过手指的灵巧操作，将平面的纸张变成立体的艺术品。他们与同伴交流、合作，分享彼此的创作心得，在互动中体验剪纸的乐趣，提升艺术素养。剪纸工坊活动的游戏化、自主化特点，使得幼儿在轻松愉快的氛围中，自然而然地融入了剪纸的世界。

摘要：随着新媒体技术的蓬勃发展与广泛应用,信息传播方式越来越多元化,在这一背景下,当代数字媒体艺术设计作为一个新兴领域,已经受到了广泛的关注。它以惊人的速度重塑着人们的审美理念、革新着创作手段,并深刻影响着艺术作品的传播模式。数字媒体艺术设计不仅拓宽了艺术表达的边界,还引领着审美潮流的新风尚,为创意产业注入了无限活力与可能。作为一种融合科技与艺术的产物,数字媒体艺术涵盖数字影像、虚拟现实(VR)、增强现实(AR)、交互设计、动态图形、网络艺术等多个领域。通过利用计算机技术和数字媒体工具进行创作,它实现了艺术与技术的无缝对接,展现出了前所未有的多样性和创新性。这一过程不仅丰富了艺术的表现形式,也深刻改变了艺术的审美标准和价值取向。

摘要：本研究旨在探索生成式人工智能(AIGC)技术在佛山木版年画的现代文创设计中的创新应用,旨在通过AIGC技术赋能传统文化艺术形式,提升其在当代文化创意产业中的商业价值与文化传播效应。研究重点在于如何利用AI生成内容推动非物质文化遗产(非遗)的传承与现代化表达。研究采用数据搜集、深度学习模型构建及AIGC图像生成等技术手段,结合Midjourney平台对佛山木版年画进行图像生成与风格转移。通过将传统图案与现代文创设计相结合,构建基于AI生成的创新设计流程。文章阐述了模型训练、特征提取及图像优化的全过程,并结合设计软件进行视觉调整与创意再现。研究结果显示,AIGC技术能够有效生成具有佛山木版年画风格的创新图案,且在色彩搭配、构图设计等方面与传统艺术形式具有高度一致性。通过多次迭代,设计师可快速生成多样化的设计方案,满足现代文创设计的需求,并显著提升设计效率。本研究证明了AIGC技术在传统文化艺术创新中的应用潜力,成功实现了佛山木版年画在现代文创设计中的现代化转化。该技术不仅推动了非遗文化的传承,还为文创产业提供了新的创意方向。未来可进一步结合市场需求,拓展其商业应用前景。

摘要：非物质文化遗产创意产品是以非物质文化遗产为资源进行再设计的文创产品。这类产品以非物质文化遗产品牌的固有文化元素为基石,巧妙结合了先进的新媒体数字技术,致力于在互联网交互平台上不断拓展非遗文创产品的影响力。我们秉持“新媒体+传承”的研究思路,将传统文化与新媒体进行交互设计、深度融合,以期形成非物质文化遗产创意产品的独特创新力。通过这种方式,我们不仅能保护和弘扬非物质文化遗产,还能使其在现代社会中焕发出新的活力,为非遗文创产业发展提供新思路,从而实现非遗文化的可持续发展。

摘要：本文聚焦美国画家惠斯勒自19世纪60年代开始以“音乐”与“色彩”组合命名的百余幅画作,以此探究其40年间艺术风格与理念的演变历程。当时的艺术界正处于从传统向现代艰难转型的动荡时期,惠斯勒的艺术风格独特,对东方文化的理解和运用远超同辈,致使他的艺术成就遭到主流审美的曲解,艺术理念也饱受学界质疑。本文通过数据分析和图像解读,梳理“音色”系列画作的规律表现,紧密结合当时的思潮冲突,剖析其打破传统美学束缚的创新理念,旨在为惠斯勒艺术的研究探索新方向。

摘要：创意写作是一种创造性精神活动,以文字表达为实现形式,它遵循普遍的创意和表达规律,通过文化创意产业和事业来实现社会价值,助力“文化强国”和“创意国家”建设,依此而形成三大原理和创意生成叙事论、创意生成抒情论。中文创意写作学的发展进入建制化时期,需要在基本概念和三大原理指引下,理论联系实际,平衡传承与创新、改革与接续的关系,自觉地承担中文学科改革者、探索者的角色,从培养目标、培养内容、培养方法等各个方面,改革中文学科旧制,走新建制主义之路。中文创意写作学科的工作者需要与种种错误的见解和窄化的庸见作斗争,突破传统中国汉语言文学学科的陈腐陋见。

摘要：促进设计与数智技术融合,构建人智共创设计体系,是提升设计创新力的关键途径。基于人机交互下设计模式的研究,提出以人工智能、万物互联、边缘计算等科技为支撑,泛在智能理念为引领,融合智能设计为核心的人智共创设计创新路径。为人智共创语境下的设计提供了理论新视角,为设计赋能未来产业布局与创新发展提供了路径参考。

摘要：在当今日益发展的文化产业中,互联网技术与文化艺术的结合催生出了“互联网+文化艺术”的新型产业模式,市场更掀起了短平快游戏消费的热潮。面对这一变化,以大型影视作品为核心培养方向的传统动漫专业教学受到了挑战,难以满足区域文化产业的多元需求。合作双方在育人范围、内容选择上存在分歧,使得合作难以满足产业和教育双方的诉求。

摘要：文创产品是文化艺术、科技手段与智慧创意的结合,有着极高的附加值。为了让文创产品转化出更多的市场价值,利用数字媒体对文创产品的包装进行设计就显得极为重要。文章简要阐述文创产品包装设计的概念以及运用数字媒体艺术的优势,在此基础上从文化、技术和市场三个方面提出一些提升包装设计的策略,意在提高文创产品包装设计的艺术水平,使其助力文创产品的市场化,促进文创市场的繁荣化。

摘要：上高中时,我看了许多优秀的动漫作品,那些励志的追梦故事和让人热血沸腾的情节,不断激励着我。等到填报高考志愿时,我特别留意了动画专业的情况,发现除了能学动画知识外,还能学很多计算机知识,便毫不犹豫地报考了它。进入大学后,我发现不论是编写动画故事,还是设计动画角色,都十分有趣。这让我越来越喜欢动画专业,也希望与你分享这个有趣的专业。