摘要：中国的方言蕴含着各地区独特的文化精髓。然而,随着社会的演进,海南方言正面临逐渐衰微的境地。教育部、国家语委印发的《国家中长期语言文字事业改革和发展规划纲要(2012-2020年)》中明确指出了保护方言的紧迫性,并提出在读图时代,方言的图形可视化传播方式能够拓宽其受众范围。本文探讨了海南方言在图形可视化领域的表现手法以及从文字到图形的转化过程,目的在于将海南方言的特色元素转化为视觉图形,既赋予其艺术的审美价值,又确保其能够精确传递方言的语义和情感内涵。

摘要：随着国际中文教育事业的蓬勃发展和区域国别研究的兴盛，近年来，越来越多的高校面向国际中文教育硕士增设了区域国别文化课程。然而，目前该课程没有公认的教学大纲和通行教材，课程建设亟待进行。国际中文教育的多元文化教育特性与主体间性理论高度契合，主体间性强调多极主体之间通过平等交流、互动对话达成相互理解，在区域国别文化课程中引入主体间性，有助于实现文化理解和情感共鸣。基于主体间性理论，在课程体系中，建构文明互鉴的多元文化教学大纲，能够帮助中外学生了解他国文化，理解世界文化的多样性与差异性，培养国际理解能力；在教学实践中，采用中外学生合班的研讨式教学模式，引导不同国别的学生共同学习、讨论与对话，能够帮助学生提升跨文化交际能力，实现国际中文教育的人才培养目标。

摘要：乡村地域品牌建设是地方政府促进经济高质量发展、提升区域形象和竞争力的重要手段,打造乡村地域品牌更是兴农、强农、富农,实现乡村振兴的重要途径。本文以株洲市炎陵县为例,首先介绍乡村地域品牌的概念,并分析当前乡村地域品牌建设的现状,进而提出乡村地域品牌建设的路径,以期为乡村地域品牌建设提供理论指导和借鉴。

摘要：随着信息技术的变革和发展,传统的插画设计类人才培养模式已经无法满足产业和社会的需求,插画设计课程面临诸多问题,譬如缺少情境化案例教学、教育内容缺乏实践性和创新性等。文章从插画的教学实践入手,提出以项目为导向的教学方法,建立一个与地方传统文化、传统艺术紧密联系的创作环境,通过对当地艺术考察、专业人士采访、创作转换等方式与学生进行互动,将教学环节、教学任务、教学评价三方面结合起来,实施以地域文化为项目导向的插画设计课程教学体系,有利于插画设计人才培养的综合能力提升。

摘要：以川西北藏区的民族特色村寨羊茸哈德村为案例地,通过使用Python网络爬虫技术获取整理旅游网站的相关网络文本,运用ROST-CM6软件进行词频统计分析、语义网络分析和情感分析,研究游客对民族特色村寨的旅游形象感知。研究发现:游客对羊茸哈德村的整体形象感知是积极的,表现为村寨的景观风貌感知、活动体验感知、特色文化感知和服务质量及基础设施感知4个方面,正面感知主要来源于羊茸哈德村的自然生态景观和民族文化风情。游客对羊茸哈德村的情感态度整体上趋于良好,积极感知远大于消极感知;部分游客在旅游体验与氛围、旅游设施及服务、旅游路途及交通等方面持消极态度。根据网络文本分析结果,结合村寨的发展现状和现实意义,提出建议:村寨旅游应明确村寨品牌定位,发展特色旅游产品;完善配套基础设施,提升服务管理水平;注重宣传导识媒介,加强文化氛围营造。

摘要：目的在旅游商业经济发展的前提下,平衡地域文化独特性的保护与快速发展所带来的经济效益造成的村落同质化现象,解决设计时地域文化应用简单、单一的问题。通过挖掘地域独特的元素,探索地区独有性格。论述如何在艺术创作时使用地域视觉元素,重构乡村地域文化,树立新的形象,引发对乡村的再认识。方法以象征主义手法为启示,从论述象征主义的价值和归纳其表现手法入手,通过分析一个地区独有的地理环境情感,打破其固有的装饰图案,挖掘地域设计元素,总结如何在乡村艺术设计中使用地域设计元素的去表现一个地区的个性。结论地域文化展现着一个地区的性格,由性格所表现出来的文化艺术价值远远高出单一的装饰图案。通过挖掘地域性格,使地域文化可以得到更好地保存和传承,使传统乡村再生。

摘要：文章结合文化创意、街区再生及可持续发展等理论,在分析解读周村街区历史和现状问题的基础上,深入研究周村古街区的再生状况与再生策略,对文化创意产业带动下的街区再生实践中的若干适用性策略作进一步的分析与探讨。

摘要：新的时代赋予了新的社会新的使命,设计逐步从单一性过度发展到多元性。陶瓷艺术和动漫艺术的衍生品具有发展需求的共通性。动漫艺术是一门新兴的综合性艺术,它不同于影视和绘画,但又融合了二者的美学特征,给人全新的视觉感受。当今人们由于工作繁忙压力大,生活中对器物的要求不再只满足于物质需求,更注重精神的愉悦来释放压力。当下动漫陶瓷衍生品已经广泛进入市场并融入人们生活。动漫陶瓷衍生品具有自身独特的美学特征,其中规律和特性值得分析与探讨,以求扎根民族土壤,思考有效的设计方法,提升原创设计能力。

摘要：1946年抗战胜利后,“徐悲鸿美术学派”产生了一次历史性的南北学术分流。复员南京的一路经过“国立中央大学师范学院艺术学系”“南京大学师范学院艺术系”“南京师范学院美术系”的演变,践行了一条与徐悲鸿既有联系又有区别的写实主义衍化之路。油画教学在学院写实的基础上融入了印象派光色、后印象主义和装饰性色彩。中国画教学延续了较为传统的授课方式,徐悲鸿“素描加笔墨”的中国画改良范式影响有限,这些展现了“徐悲鸿美术学派”丰富多元的形态。

摘要：本文以真人电影演员的刻苦、敬业、精益求精的精神,独特个人表演风格,细腻表演及地域文化特征等方面,探索对原画设计正能量的思考,即怎样体会原画师是优秀的演员与出色的画家完美结合体;我们在套用表演模式的同时,怎样重点关注特定环境和特定人物来设计,在追求共性的同时别丧失了个性;怎样正确理解原画设计的夸张与变形及原画设计与地域文化结合方面;力图以笔者自己的视角解读原画设计。