摘要：实用艺术不是艺术分类的结果,而是相对于观赏艺术(纯艺术)的艺术基本形态之一。实用艺术与纯艺术(观赏艺术)的最大区别是它的材料和使用的特殊性。将实用艺术仅限定在"造型艺术"之中,这是用西方视点观察"艺术"的结果。人类创造的精神世界——艺术,在本质上就存在两种形态:在日常生活中能同时被使用的艺术——实用艺术形态和不能被使用仅供观赏的艺术——纯艺术(观赏艺术)形态。实用艺术的本质也就是艺术的本质。以叙事为本质的艺术,依赖人类的感觉经验——审美(审美或审丑),通过叙事(故事、情节和细节)的展开,获得情感的宣泄与接受,最终达到人类精神的交流。实用艺术的三大本质特征,在于使用性与审美性、使用性与形象性和使用性与情感性的矛盾统一,并从而构筑起本质特征的三条刚性原则:使用性与艺术性不能分离的一致性原则,使用性与功能性互为重叠的互叠性原则和使用性与人类同步的随同性原则。设计是人类从另一种新的维度上对人类创造活动实践的一种概括,但设计不是一种新兴的艺术类型——艺术分类的结果。设计学作为独立学科的确立,其魅力在于艺术,审美化、形象化和情感化构成了实用艺术叙事的特征,也是设计叙事的最基本特征。设计的审美是通过不同的形状、线条和色彩的表达,形象是通过不同的具象和抽象的形象构造,情感是通过不同的情趣、意趣和志趣的传递,以"艺术性"——创造性地完成设计目标,展开设计过程,达成设计结果。人类即将进入智能文明时期,艺术的实用功能将从特定功能变为通用功能,实用的形态(行为和物品)也将从特定通约化为一般的行为和物品。艺术的精神性将逐渐融合在物质性与实用性之中,彼岸的世界将逐渐融合在此岸的世界之中,观众观看的叙事的艺术将逐渐成为观众参与的叙事的艺术,艺术的叙事成为生活的叙事——作为物种的人类将达到最终的自由。

摘要：电影化叙事的特殊逻辑是建立在电影的三大基础性原则上的,电影叙事的特殊性,在于影像叙事材料、技艺和商业上的特殊性。电影化叙事的四大基本原则是:画面性原则、同态性原则、选择性原则和强制性原则。画面性原则,就是电影叙事特有的假定性原则;同态性原则,是指影像所创造的形象,因其复制性的原因而在形态的呈现上与世界同态;选择性原则是影像对观众的一种选择性的“给予性”;强制性原则,则指对电影生产来说,从资本的介入,到影片制作和发行,直至市场性的电影院放映,电影在叙事表达上的强制性。情感体现是电影化叙事的意义所在,但由于电影叙事的画面性、同态性、选择性和强制性原则,电影在叙事上的情感体现具有其自身的特殊性——电影叙事在情感的体现和对观众地打动上,比起其他艺术样式来,更是生活化与理性化的高度统一,具象与抽象的高度统一,这就是电影化叙事的逻辑。

摘要：侯孝贤的电影,始终在以"反电影"的方式进行自己独特的生活观察、生命思考与影像呈现。具体表现为反动为静、反言如默、反虚入实、反西归中、反武以文,从而形成了其影片"无导演的导演"、演员"无表演的表演"、关注"前因后果无情节"的特征。这一独特风格及影像叙事语法的形成,既与导演的生活阅历、生命体验、审美趣味密切相关,又与导演对电影艺术本质的体认有关,更与导演所处的华夏民族特有的思维方式及东方文化对人生的洞察理解有关。正因如此,侯孝贤电影以其具有强烈个人风格的人文关怀与浓郁东方美学意蕴的影像表述,在世界电影史上占有了自己的一席之地。

摘要：虚拟现实(virtual reality,VR)是近年来应用于交互影视和游戏领域中的重要技术.VR以其特有的沉浸感、交互性和构想性革新了影视游戏领域,并显著提升了用户的体验效果.概括归纳了VR在影视游戏领域的前沿应用,包括电影短片、纪录片、宣传片、娱乐游戏、教学应用、医疗和心理学交互应用等.按交互等级可以将它们分为全景交互、剧情交互和完全交互.对VR交互内容面临的瓶颈以及VR技术尚有的缺陷进行了分析,包括VR电影存在的瓶颈、当前VR游戏及VR设备存在的问题等.最后展望了VR技术未来的发展方向.

摘要：随着虚拟现实(virtual reality,VR)技术的发展,3D-VR视频已成为技术与商业热点.3D-VR多机拍摄会导致部分画面出现色彩差异,影响观众的观影体验.定量分析视频中左右视差图亮度、饱和度、色相差异对观众舒适度的影响.通过主观评价实验,基于HSL(色相(hue)、饱和度(saturation)、亮度(lightness))颜色空间建立了3D-VR视频纹理差异与舒适度关系模型.根据舒适度评价模型设计了舒适度预警平台,为3D-VR影视内容创作和制作提供服务.

摘要：由于电力运检过程中存在人身危险,工作者要求具有极高的专业技能.传统的视频培训缺乏沉浸感,培训效率低,而实操培训成本高,对初学者风险较大.研制沉浸式虚拟变电站运检训练系统,实现序列训练、信息提示和评价打分等功能,并应用于电力运检安全培训.提出并设计了6种视觉引导和1种声音引导方式,并进行了对比分析.实验结果表明:相较于无引导方式,7种引导方式都明显提高了训练的效率;聚光灯、边缘高亮、边缘闪烁引导在平衡训练效率和沉浸感方面表现优异.

摘要：以发行为本的电影逻辑,是一种以发行为中心向上下游发展的逻辑,而与商业产品的一般产业链逻辑不同。发行为本体现了电影商业原则的权力平衡:上下游的资本平衡以及资本流动的平衡,观赏权力与商业权力的平衡,时尚权力与资本权力的平衡,个人意志权力与票房利润权力的平衡。对电影发行来说,电影商业原则的权力平衡是相对的,发行的资本性是脆弱和不稳定的,它存在着时间、空间等诸多变数:发行的时空坐标、虚拟的时空流通、溢出的时空消费。营销即传播,数字化时代的电影营销,将会更加依赖信息传播。

摘要：虚拟现实(virtual reality,VR)电影中,穿越事件具有强烈的冲击感知和沉浸表现.为了探索VR电影创作中的事件布局与运动设计规则,研制穿越事件感知测量平台,并通过任务型驱动实验研究观众反应时间与运动方位、运动速度和静止深度的关系,完成穿越事件对沉浸、舒适和情绪的主观评分,建立穿越事件感知模型.实验结果表明:反应时间标准偏差随着深度的增加而显著增加;右侧目标丢失率低且主观感受良好;正上方和正下方的舒适度最低,紧张程度最高,且分别是丢失率最低和最高点,其中最低点的沉浸感最低;低速(20 m/s)时,静止在中部(14 m)的目标往往更快被注意,而高速(20 m/s)时,中部的目标更容易丢失.

摘要：面部表情对影视表演有着紧要的作用,表情相似度度量是评判面部表情是否表演到位的一种方式。现有的表情相似度度量方法存在微小表情变化度量不精确、局部细节描述能力弱等问题。因此,本文在Isomap (Isometric Feature Mapping)特征降维基础上提出了一种新的表情相似度评估方法,将其应用到了表演艺术课中。首先,使用基于梯度提高学习的回归树方法实现面部特征点定位以及追踪,得到特征点的运动信息。然后,将得到的高维特征点运动信息运用非线性降维算法Isomap降维,得到人脸表情曲线。最后,提出了基于时序的相似度匹配方法,通过对比表情序列中每一帧的强度得出表情相似度。实验结果表明,该方法是可行的,能够有效地评估表演者对影视片段中表情模仿的相似度。