摘要：在《耶稣的童年》中,库切通过对“乌有之邦”诺维拉的构建,探讨了人类在摆脱历史创伤之后,如何从历史的记忆中汲取有益的养分、发现普世规则和善意之外的个体生命的愉悦,从而建设某种新生活这一重要问题,这标志着库切小说创作一个新阶段的到来。为了揭示这一被以往评论忽视的主题,本文挖掘了“历史”一词在《耶稣的童年》中被赋予的全新内涵,考察了库切在焦点人物西蒙的意识和其他人物声音之间形成的对话和碰撞,最后分析了大卫这一“逃生艺术家”形象,试图说明这个特立独行的孩子象征的,并非耶稣式的救世主,而是某种“挣脱锁链”的希望。

摘要：1988年可谓是中国现当代文学史写作的一个转折点,"重写文学史"的提出,具有重要的理论和实践意义,既折射了新时期改革开放十年的思想解放成果,也诠释了文学史写作从量变到质变的曲折过程,是一次写作观念与方法论"同向"新变的结果,负载着丰富的时代信息。近的一点,有"五四"新文学性质讨论、二十世纪中国文学论、新文学整体论的历时推进;远的一点,有海派文化先锋性、西方近现代文艺思潮的共时作用,当然,还离不开1980年代学人的社会心理期待,尤其是青年学者急于发声、确立话语权和实现文学梦的强烈冲动。

摘要：团队凝聚力是团队内部整合的重要表征,是保证团队有效运作的重要因素。作为群体研究的重要对象,团队凝聚力受到社会心理学等研究领域的广泛关注。然而团队凝聚力概念界定模糊、维度构成不统一等问题,致使既有团队凝聚力相关研究结论存在争议。从团队凝聚力的影响因素、作用效果以及情境条件等方面对其相关研究进行了系统梳理和评议,并从内在机理研究、动态研究设计、研究情境拓展等方面探讨了团队凝聚力的未来研究方向。

摘要：文学史写作就是选择一条开启文学之门的路径,对于中国现当代文学来说,这路径在50、60年代是革命化、阶级论,在80年代是启蒙、人的文学,在90年代是审美、现代性,新世纪则是还原、历史化。一定意义上,一部中国现当代文学史就是一个审美主义与意识形态相生相克的建构过程,一个文学史家与作家作品的对话过程。

摘要：提及"重写文学史",人们首先想到的是《上海文论》1988年第4期至1989年第6期开设的"重写文学史"专栏,以及围绕"要不要"重写、"如何"重写、"价值"何在等问题展开的论争。其实,从1991至2001年间,远在海外的《今天》接过这个旗号,把"重写文学史"专栏薪火相传了十年。如果把《上海文论》时期的"重写"专栏称为"重写文学史"的上半场的话,那么《今天》时期的"重写"专栏则是它的下半场。毫无疑问,无论是精彩度还是影响力,下半场都不及上半场。这之中,除了《今天》的"民刊"性质为"重写"专栏罩上了一层非意识形态的神秘色彩之外,20世纪90年代以后文学史研究渐趋冷静、理性,现代性反思之声渐起也是一个重要原因,再就是《今天》与重写文学史定位的抵牾和错位。

摘要：1988年可谓是中国现当代文学史写作的一个转折点,"重写文学史"的提出,具有重要的理论和实践意义,既折射了新时期改革开放十年的思想解放成果,也诠释了文学史写作从量变到质变的曲折过程,是一次写作观念与方法论"同向"新变的结果,负载着丰富的时代信息。近的一点,有"五四"新文学性质讨论、二十世纪中国文学论、新文学整体论的历时推进;远的一点,有海派文化先锋性、西方近现代文艺思潮的共时作用,当然,还离不开1980年代学人的社会心理期待,尤其是青年学者急于发声、确立话语权和实现文学梦的强烈冲动。

摘要：新文学从诞生的那一天起,就不停地面临着命名的紧张与焦虑。长时段的有新文学、现代文学、当代文学、20世纪中国文学的取代与交错,短时段的有"五四"文学、左翼文学、解放区文学、"十七年"文学、"文革"文学、新时期文学的更迭与延展,这些歧义丛生的命名从不同角度描述了"中国现代文学"的生长过程,呈现着"现代"的丰富内涵。不过,命名焦虑的负面影响也是明显的,容易引发恶性循环,导致取代式命名不断。文学在发展,文学史写作在继续,文学史命名一如既往地在文学史家的笔下诞生,总结归纳已有的文学成就,实现学科知识的有效积累,深化对文学史本体的认识。

摘要：1967年"自动电影"首次现身,将"交互界面"引入互动装置,在某种程度上为当今互动电影的发展提供了极富预言性的创作路径。2018年以来,互动电影在众多传统影像类型中脱颖而出,引起人们对其"互动性"的重视与思考。"互动性"无疑是了解互动电影的关键点,而"交互界面"作为"互动性"得以构成的重要元素却鲜有学者探讨。基于媒介考古的立场,围绕交互界面形态变化及其设计逻辑,可将互动电影的发展轨迹拆解为"自动电影"阶段、"快速按键"阶段和"分支选择"阶段。从早期电影导演将"互动性"融入电影叙事并展开先锋性探索,到"快速按键"为游戏带来叙事建构意识,再到"分支选择"进一步推动"互动"与"叙事"的双向融合,均展露出互动电影在其"互动性"构建方面的各种探索与尝试。

摘要：在时间的流光中,文学史的影子越拉越长,文学史观念在变,文学史叙述随之而变;从进化论到革命论到启蒙论再到现代性,文学史观一直在非此即彼、解构建构的二元思维中腾挪闪跃,文学史面孔如同川剧中的变脸,变化万端,抽取、扭曲、遮蔽现象在所难免。当下,经历过一段时期的疯狂生长之后,文学史写作步入到一个常态的缓慢生长期。摒弃过去的同一性知识结构,在多元的差异化言说中,文学史叙述不断开辟新的话语范式,与创作形成良性互动。

摘要：艺术作品能够永葆青春的秘诀是什么?对于这一疑惑,梅洛-庞蒂与德勒兹都试图从塞尚的绘画作品中找到某种潜在的感觉本体论。梅洛-庞蒂等现象学家将"感觉"诉诸身体的含混性,以非客观身体的现象学式肉身解释了身体视角的可能以及肉身的丰富样态。德勒兹认为,梅洛-庞蒂等人提出的肉身本体论,是被一种"左手触摸右手"的奇妙肉身主义启发,实际上,这只是一种完美的巧合。区别于梅洛-庞蒂,德勒兹试图从他的身体观点重建起对于塞尚绘画的一种建筑学式的、块茎状的诠释,以对抗肉身现象学滑向某种神秘主义的原初意见。