摘要：20世纪初,一批受过良好教育的俄罗斯音乐家、表演艺术家先后来到上海,他们不仅为中国培养了一大批优秀的音乐专业人才,而且他们自己也成为"上海国际艺坛的半壁江山",为上海的音乐文化繁荣和发展做出了卓越的贡献。这其中就有表演艺术家、歌唱家、诗人维尔京斯基,他不仅有着深具磁性的歌喉,而且能自己作词作曲,还因在电影中的出色表演获得了"斯大林奖金",成为20世纪上半叶俄罗斯艺术舞台的偶像之一。他独创的"颓废的"‘说唱歌曲’不仅影响了俄罗斯的歌曲文化,对俄罗斯摇滚音乐的发展产生了巨大影响。20世纪上半叶他曾在上海度过了八年的演艺生活,仅在上海就举办过20场音乐会,曾被授予"上海第一名流骑士"荣誉称号。然而,由于种种历史原因和意识形态上的历史局限,有关维尔京斯基及其在上海的音乐活动却鲜为人知。本文以具体的史料对其给予补丁。

摘要：20世纪初,一批俄侨音乐教育家和表演艺术家因历史的原因来到中国,并生活和工作了近半个世纪,为中国培养了最早一批杰出的现代音乐人才。此外,俄侨在中国的音乐演出活动不仅使哈尔滨享有"音乐之都"的美誉,也曾占据"上海国际艺坛的半壁江山",为中国现代音乐的启蒙和发展做出了突出成绩。然而,我国现有的音乐史论著对这一特殊的音乐家群体和音乐现象却鲜有提及。本文论证了俄侨音乐家及其活动是中国近现代音乐史特殊的组成部分,文中史料及观点将补丁因以往学术的历史局限而造成的中国近现代音乐史整体面貌的不全。

摘要：苏联解体后,苏联时期的电影体制已经不复存在,俄罗斯电影随之陷入低谷。但随着俄罗斯国家政治的稳定,经济的发展,当代俄罗斯电影渐渐地走出低谷,并走向复兴的道路。这段时期的俄国电影在吸收和引进西方电影的叙述模式和电影技术的同时,注重俄罗斯自己的艺术表现形式,内容上反思民族历史、探究国民当下社会生活中的精神世界,既思考个人命运,也忧患全人类的未来,更注重重塑民族精神。艺术上在回归现实主义传统的同时,积极借鉴各种先进理念,把诸多现代主义和后现代主义理论用到电影创作之中,建立了新的叙事模式和表达方法,使得语言更具趣味性、情节更具不可预见性、电影更具欣赏性。正是在这种传统和现代的结合中,俄国电影走出低谷,表现出了茁壮的生命力。