摘要：介绍后现代主义服装的装饰主义和折衷主义特点,探索后现代主义T恤衫的设计方法,并结合3D虚拟试衣技术开拓可视化T恤衫结构设计的新思路。详细阐述利用3D虚拟试衣技术实现T恤衫结构和面料的可视化设计与修改、优化过程,同时直观展示T恤衫的立体试穿效果。通过3D虚拟试衣技术,实现了服装结构设计的可视化,提高了结构设计效率及成功率,缩短了服装产品开发周期。

摘要：国际化办学背景下服装色彩创新应用人才教学模式,拓展和深化了传统服装色彩知识和能力结构体系;优化课程设置,增加新型教学环节,提升教学技能;完善第二课堂建设,培养学生自主学习、独立思考的能力。通过各项改革措施,不仅有效保证了服装色彩教学质量,而且较好地解决了企业实际需求与学生能力不匹配的问题,满足了当下高等教育和纺织服装行业对应用型、复合型、综合型、国际化的人才需求。

摘要：针对服装流行色震荡数据的冲击扰动问题,提出缓冲算子修正的等维动态递补灰色模型,以还原数据本身特性。在采用弱化缓冲算子对2013—2019年服装流行色原始数据进行处理后,分别建立不同维数的等维动态递补GM(1,1)模型(BOGM),选择最优维数模型进行建模。为验证模型的优越性,以原始数据建立了经典GM(1,1)模型(EGM)、离散GM(1,1)模型(DGM)、等维动态递补GM(1,1)模型(NGM)以及等维动态递补离散GM(1,1)模型(NDGM)作为对比。结果表明,BOGM模型可有效解决震荡数据序列扰动问题,其平均预测误差及平均总误差分别仅为0.845,0.744,较EGM(5.694,4.137),DGM(5.259,3.952),NGM(6.007,4.289)和NDGM(5.743,3.800)模型均有了较大改善,能为服装流行色预测提供参考。

摘要：以候塞因·卡拉扬设计师的作品为例,首先阐述了服装的基本概念和科技要素定义;然后通过图片案例分析和对比等方法,阐述了科技服装的造型艺术和审美蕴意,为实际的设计创作提供理论和方法,有效地帮助设计师理解将科技要素加入到现有时装、服饰设计中的形式美法则;最后总结了科技要素在服装设计中的美学理念、装饰美感、设计手法3个方面的审美特征表达,以赋予服装“科技美”的审美蕴意。

摘要：针对文胸因展示形式不同而引起消费者的视觉感知差异问题,从文胸结构设计出发,通过问卷调查、网络畅销品牌展示方式梳理以及文献研究,提取了引起消费者视觉感知差异的两个重要结构属性——罩杯和鸡心,并利用眼动跟踪仪对招募的50名被试者就罩杯和鸡心不同水平组合变化的7组图片进行了测试。结果表明:女性消费者对于罩杯和鸡心变化在视觉感知上存在明显偏好;罩杯和鸡心两个属性的任一水平变化均会引起视觉感知指标的变化,但其中任一单因素不同水平的变化对视觉感知的影响作用并不显著,而双因素的组合变化交互作用明显,且对视觉感知产生显著影响。该研究为文胸的设计提供了新的视角和参考。

摘要：根据“双一流”学科建设要求,天津工业大学服装设计与工程专业构建了服装结构设计等7个课程群。以服装结构设计课程群为例,介绍以“服装结构设计”课程为核心的基于课程群理念的教学改革及实践,为探索服装专业教学进行有益尝试。

摘要：随着上海纺织产业向时尚产业转型,对跨学科、跨专业复合型人才的要求越来越高。东华大学纺织学院将纺织品设计与纺织国际贸易相结合,组建纺织品设计与纺织产业经济系,从课程建设、教学手段、教学实践等方面,开展纺织品设计与纺织贸易融合的实践教学改革,提高学生纺织品设计与贸易方面的综合能力,培养适合上海纺织产业转型所需的复合型人才。

摘要：本文通过剖析高等院校服装设计教育传统模式的弊端,围绕高端设计人才培养目标,以及教学模式创新与实践的要求,在天津工业大学与国内著名服装品牌歌力思进行实质性合作的背景下,提出了"企业嵌入式"服装设计教育创新模式,对其体现于创新与实践的内在机制进行了具体阐述,论证了现阶段我国高等服装设计教育创新发展的观念和路径。

摘要：针对艺术领域出现的专业化、工具化以及功利主义倾向,提高艺术类专业学生的艺术审美能力,避免设计作品中文化元素的缺失,成为艺术类院校人才培养的关键。借助英语这一有力工具,通过组织学生进行自主学习,提高艺术类学生的文化素养,加强艺术教育的人文性;同时,自主学习中大量的阅读与应用也提高了学生的英语水平,实现了英语学习与艺术专业拓展的双赢。

摘要：为了更好地对接上海时尚产业,东华大学纺织学院结合"卓越工程师教育培养计划",对现有"纱线设计"课程教学进行改革,在原有的课程设计中融入实践教学和成果展示,并对课程未来改革进行了规划。