摘要：触觉本身包括多模态的信息,本文聚焦智能设计中触觉体验的建构,分析了触觉多模态信息(力度、刚度、纹理、温度等)和多通道感官线索(触觉、视觉、听觉等)如何影响触觉感知,提出了智能设计中以触觉多模态信息构建为主,基于伪触觉反馈的多模态搭配与转化为辅的触觉体验的构建框架,探索触觉本身的触感反馈与力感反馈以及伪触觉反馈机制,为解决智能设计中触觉反馈的受限问题提供思路。

摘要：高校实践育人是大学生思想政治教育的重要载体,是检验高校人才培养的重要指标,更是培育时代新人的重要途径。目前,我国高校实践育人面临缺乏顶层设计、缺乏有效载体、缺乏协同联动、缺乏评价机制等突出问题。为实现实践育人目的,培养出符合时代发展的创新型人才,高校应加强制度设计,建构实践育人长效机制;突出价值引领,形成实践育人的精准化模式;整合多方资源,建构实践育人共治体系;开发有效载体,架构实践育人四驱平台。

摘要：日本动漫继承和发展了以"物哀"为特征的日本传统美学理念,并将其渗透在自身对于未来世界的想象性表现当中。这一审美意识正构成了日本动漫未来想象的美学基础:一方面,"死"的环节通过对末日浩劫的幻想被进一步放大,另一方面,"生"的过程则由于机械人、人机合体等高科技"他者性"元素的引入而得以扩展。二者的交替重合将"物哀""充满矛盾的愉悦感"发扬到了极致。这不但成为日本动漫最为独特的文化标记之一,也影响了好莱坞电影乃至全球流行文化的未来叙事模式。

摘要：艺术是一种语言,每一位艺术家所运用的视觉语言因其独立的再现风格,令观者感受到艺术与心灵的莫大关联。每当艺术作品展现在观者面前时,观看者的想象力往往与艺术家富有创造性的画面一起转化成某种写真能力,使艺术家与观者及其所见的图式再现出其共同创造的世界。每当感受到视觉印象,我们就会产生反应,并进行登记、归档,而这些反应都是通过检验、变形、再检验进行的。

摘要：电影不仅是众多创作者集体合作、专业分工形成的版权作品,也是文化创意产业时代发展形成的文化产品。因此,在作者身份确认制度中,有必要确认电影作品的合作作品性质,建立参与创作人员成为作者的标准;在权利归属的制度安排中,可以确认电影作品的演绎作品性质,以目的解释角度规定使用的方式和范围;在权利人与作者的利益分配体系中,应当顺应各国的立法趋势和当前的司法实践的要求,确立已有作品作者的平等受偿权。

摘要：20世纪初叶,美学这一学科经过王国维等一批先贤的提倡和推动,在中国逐步成为显学。此后,它在百余年的中国现当代历史中多有消长沉浮,但繁荣、复兴和发展构成了一以贯之的主线。在这一进程中,有两个问题值得注意：一是在西方,自黑格尔以来被限定为＂艺术哲学＂的美学,因现代艺术对美的疏离而空洞化、边缘化。

摘要：面对国产大片日趋复杂的生产、营销以及消费过程,及其在艺术实践过程中暴露出的诸多棘手问题,亟待将更为理性与系统化的市场营销管理理论引入进国产大片的研究中来,建立起一种交叉理论的研究模式,使得这一杂糅了社会、市场、资本以及媒体等诸多非艺术因素的艺术活动得到更加理性的观照。

摘要：哲学领域的"语言转向"基本上是认识论和知识论的问题,美学领域的"语言转向",则不仅是美学的认识论和知识论问题,而是审美活动和艺术的存在方式问题及其语言—符号呈现问题:一种诗性显现的言说如何可能?审美的符号呈现或艺术的诗性语言与逻辑语言、日常语言有何不同?绘画、音乐、雕刻、建筑等非词汇语言的形式显现是否也是一种语言?如果是,那么它们的特性和组织原则是什么?艺术的符号呈现与真理的关系如何?正是在寻求对这些问题的回答中",语言转向"被纳入到了现代美学思考的核心位置,音乐这一非词汇语言的审美呈现方式,成为促使现代美学领域"语言转向"的转捩点和发动机。

摘要：文章以"设计批评"研究的历程及相关成果为主要研究对象,分别就相关著作、论文、活动和传播等方面对设计批评领域的研究成果进行具体梳理、分析和评价,并进一步提出"双重指导性"背景下的设计内部评判模式和紧扣设计本质特征的抽象标准体系等设计批评的研究新思路。

摘要：中国古琴艺术中"禁"的观念作为历代琴论中的重要议题,受到了当代琴学、美学研究者的普遍关注却并未得到详细的阐释。而通过对琴禁观念进行释义和思想溯源,可知古琴之"禁"分别对琴音和琴人进行规定,它一方面受到了儒家尽善尽美的审美观和艺术功能论的影响,另一方面还源自道家"返其天真"和技与道关系问题的探讨。通过这样的辨析,可知琴禁观念具有一定的保守性,但却凸显了中国古琴艺术的精神文化内涵,具有重要的意义。