摘要：从上古的民间仪式活动开始,到周朝作为庙堂仪式的礼乐活动,再到始于先秦、兴盛于汉唐两宋的以象征主义解释为核心的《诗》教,又至始发于魏晋、全盛于晚明、流播于清代的情教,古代中国的美育发展历程几乎可以看作是生命之教与德教前后转化、交相更替、互为对峙的二元历史。《牡丹亭·惊梦》中"花神"的仪式表演可以视作汤显祖对《关雎》所代表的上古仪式生命之教的跨越千年的情感共鸣和舞台延续。纵观中国美育史,尽管民间仪式的生命之教与庙堂仪式的德教长期处在相互纠缠、彼此对抗的状态当中,但《牡丹亭》的重大意义在于,它是历史上第一次由一位文人自觉地从民间仪式中汲取力量,大胆讽刺《诗经》德教的虚伪本质,高调宣扬情爱作为生命本源的正面价值,由此发挥出以民间仪式表演为原型的戏剧所具有的天然的生命之教的美育功能。

摘要：面对当代艺术在科学主义与专业主义大行其道的社会文化环境中有可能随波逐流的风险,艺术批评作为一种文化导向,有必要肩负起应有的社会责任,在价值尺度上给予那些具体而微地陈说个体生存境遇的作品以相当肯定,鼓励更多、更好的有益于促进作为特殊个体的人的审美发展的艺术作品出现,启发人们超越日常平庸、持续健康发展。因此,当代艺术批评应该破除艺术批评中的形式崇拜和体类自主乌托邦,走上一条内部批评与外部批评、体类批评与跨体类批评相结合的综合批评道路,把生动活泼、细腻入微的人道关切建立在熟谙技术语言、推崇风格创新的形式分析基础上,并把形式分析结果向进一步的涉及内涵阐释的批评方法开放,最终以创作者和接受者的个人发展为尺度作出价值判断或评价。