摘要：随着时代的发展,人们的娱乐手段也越来越多样化,歌曲逐渐成为人们日常生活当中必备的娱乐方式,美声唱法作为歌曲唱法中比较重要的组成部分,有着非同一般的作用,因为美声唱法不是中国的传统唱法,是由西方演变而来的,所以美声唱法自身就具有中西合璧的意义。美声唱法作为我国声乐艺术中的一部分,对我国声乐艺术的贡献是十分重大的,但是就我国目前的发展状况来看,美声唱法并没有得到创新,而是还停留在原地。

摘要：中国的年画起源于汉代,中国人在每逢农历新年时张贴年画,表达人们迎接吉祥、迎春纳福、祈求平安的美好愿望,年画是中国人民深情的文化记忆与代代相传的艺术瑰宝。年画创作多取材于日常生活、戏曲和历史事件。宋代是苏州桃花坞木刻年画的缘起,出现在位于苏州阊门内北城下的桃花坞大街,因地名而得此名。桃花坞木刻年画受到当地的人文因素和江南地域环境的影响,形成自己独有的具有江南文化元素的艺术风貌,在历史的进程中,桃花坞木刻年画经历了兴盛、衰败、起死回生、转变发展等一系列曲折境遇。作为民间非遗工艺美术,苏州市政府多年来对桃花坞木刻年画工艺的传承和发展给予了高度的支持,如今的桃花坞木刻年画已受到保护并走向传承发扬的可持续发展道路。

摘要：河北梆子现代戏作为中国传统文化的瑰宝和河北省非物质文化遗产,具有深厚的历史文化底蕴和较高的艺术价值。然而,在当代社会快速发展的背景下,河北梆子现代戏面临市场萎缩、传承断层、创新不足等多重挑战。通过深入分析河北梆子现代戏的艺术特点、发展历程及面临的挑战,从市场拓展与营销,人才引进与培养,艺术保护与传承等方面制定策略,这样不仅能够促进河北梆子现代戏的传承与发展,还能够为非遗戏曲剧种的传承与发展提供理论支持和实践指导。

摘要：民间小戏的传承保护,不仅要关注其舞台表演艺术所体现的审美价值、娱乐价值、艺术价值和文化价值,还应关注自然地理文化、行政区划、人口、方言与其他民间艺术形式所共同构成的文化生态在其产生、发展及传承过程中的作用。对于像“二人台”这类跨行政区域流行的非遗样式,各行政区要摒弃非遗资源继承的独有性与开发红利独享性的观念,充分挖掘文化认同因素,遵从非遗发展的规律,加强跨区域的协作,重建区域文化认同,积极探索新形势下非遗保护、传承的新路径,通过建立非遗生态保护区等方式打造区域文化品牌,从而实现非遗的创造性保护和创新性发展。

摘要：凤阳凤画和天长天官画都起源于皖东地域的民间绘画样式,历史悠久,文化底蕴深厚,形成了独具特色的艺术风格。本文通过对凤阳凤画和天长天官画的形成环境、题材内容、绘制工艺、民俗功能方面进行比较分析,探讨两者之间的共通性和差异性,了解皖东民间美术的风格特征,挖掘地域文化内涵。

摘要：灵璧钟馗画有着悠久的历史,历经千年而不衰,深受百姓的喜爱。它以唐代吴道子所创作的“钟馗样”为粉本,经过众多画师的摹写与创新,逐渐形成了极具地域特色的民间绘画图式,是中华民间艺术的瑰宝。灵璧钟馗画深受地域文化的影响,在传统宗教、仕人文化和民风习俗的共同滋养下,展示出多样化的文化表达,蕴藏着丰富的寓意内涵。文章通过对灵璧钟馗画风格特点进行分析,归纳出构图经营意象、形象塑造程式、色彩传达共情、技法语言多样的图像表征,总结在传统文化语境下形成的审美特征,挖掘灵璧钟馗画的艺术魅力,让传统民间绘画重新焕发艺术活力,促进地域性文化的发展。

摘要：新时代“枫桥经验”是我国社会治理和法治建设的重要经验,为铸牢中华民族共同体意识提供实践动力,为提升民族地区矛盾纠纷多元化解水平提供经验借鉴。全国各民族地区将新时代“枫桥经验”与社会治理法治化有机融合,取得了引人瞩目的成绩。坚持新时代“枫桥经验”提升民族地区社会治理法治化水平,需要改进社会治理领域立法,强化预防性法律制度的顶层设计;优化提升法治实施体系,促进社会治理法治建设多维发力;创新社会治理体制机制,促进基层社会和谐稳定与健康发展。

摘要：磁州窑在中国陶瓷史上具有重要地位,曾对推动陶瓷发展起到了关键作用。近代磁州窑在磁州窑发展史中是短暂又特殊的阶段,在引入青花绘制技法后,其陶瓷绘画艺术立足于传统磁州窑丰富的瓷绘内容和技法,很快形成了独特的风格,体现出近代磁州窑陶瓷绘画对传统的传承、衍变与创新,主要表现在题材、纹饰、构图、色彩、笔墨等诸方面。

摘要：二十一世纪,科学技术的进步速度越来越快,人们在物质层面的需求得到满足之余,对精神世界的渴求越来越强烈。戏剧,作为民众喜爱的艺术之一,也受到了新媒体的关注。新媒体使用数字、网络等技术,利用电脑、电视等终端渠道,将完整或者碎片化的信息快速、高效、广泛地传播给受众,使受众能够在移动终端更加方便快捷地了解更全面的信息。信息媒体传播平台在时间、空间上的传递效率大幅提升。

摘要：中国戏歌萌芽于20世纪60年代,其中河南戏歌吸收了河南豫剧的精髓,结合歌曲的创作特点,产生了许多脍炙人口的作品。本文从戏歌的历史沿革入手,梳理了河南戏歌诞生与发展的历程,从语言、节奏、旋律、唱腔四个方面分析了河南戏歌“戏”与“歌”有机融合的艺术特点,以经典作品为例探究了戏歌中“戏”“歌”相融的具体表现与艺术价值,并在对河南戏歌的现实观照中探讨了其传承路径与传播推广。