摘要："二次元"作为源于日本的一种文化形式,随着大众传播媒介的介入,由此也带来了动漫衍生品的迅速发展,但国内"二次元"IP与服装的设计合作尚未形成成熟的运作机制,市场空间较大。"少女角色"在"二次元"文化中具有重要的研究价值,"少女文化"研究先驱本田(Honda)将这种"少女"美学视为独立和自由的信号,它是一个女孩想象力的浪漫极限空间,女孩可以将自己从理性、实用性和逻辑性的"男性化"世界中抽离出来,从而获得自由感、能动性。文章通过文本分析、问卷调研、专家访谈等方法了解"二次元少女角色"IP服装的消费者认知现状及市场接受度;并运用AHP层次分析法对其设计要素进行权重优序分析,探索该IP应用于服装设计领域的最优解决方向,既为品牌和设计师提供产品设计研发思路,丰富服装产品的创作灵感素材;同时为动漫IP衍生品的设计提供一定的借鉴意义。

摘要：苏珊·桑塔格作为艺术评论史上具有重要影响力的人物之一,其美学思想涵盖了"反对阐释"、"风格"、"新感受力"等重要评论观点,"坎普"美学思想重新界定了艺术中"形式"与"内容"的关系;同时也消解了"精英文化"与"大众文化"、"高雅文化"与"低俗文化"的界限和文化等级秩;更是提出了消除"严肃",而又坚持"严肃"的"新感受力",引发新的审美价值思考。对于"坎普"的本质理解有助于深入解读时尚领域中的"坎普艺术"作品,消解对"坎普"的狭隘理解;也有助于在时尚创作时做到对"坎普艺术"的真正认知与把握。

摘要：近年,“零浪费”设计作为可持续时尚的重要设计形式被广泛关注。“零浪费”样板设计能直接减少服装在裁剪、缝制环节的面料浪费和废弃物料生成,产生更为直接的环保和经济效益。文章通过零浪费设计研究现状及经典案例的分析,梳理其不同阶段的发展特点及成因,并探讨“零浪费”设计的未来发展趋势,以期为设计师在该领域展开设计实践提供参考与借鉴。

摘要：“设计思维”核心属性研究摘要:文章通过文献研究对“设计思维”的发展进行了溯源及其本质属性探讨。“设计思维”源起于20世纪60年代设计方法运动,以西蒙(Simon)为代表奠定了“设计思维”的研究基础,舍恩(Schön)、布坎南(Buchanan)、布朗(Brown)、马丁(Martin)、洛克伍德(Lockwood)等研究者则对该概念的界定和发展作出了重要的研究贡献。“设计思维”作为一种创造性解决设计问题的方法,包括使用原型、用户观察、概念可视化和头脑风暴等工具来有效指导设计过程,其核心属性包含“溯因推理”、“平衡”、“协作”、“设计工具”、“创新”、“解决问题”、“系统观”、“容忍失败”和“以用户为中心”等,它不仅有效指导有形产品的设计实践,也广泛应用于商业管理、教育改革及组织设计、文化设计等社会设计等领域。

摘要：随着"传统文化复兴"作为国家战略的发布,"文化创新设计"渗透于各个产业领域,其中"国潮"这一文化现象折射出当代年轻人新的文化认同、情感诉求、价值追求和社群归属。文章通过文献查阅、问卷调研和专家访谈,获取"图案"在"国潮"服装的设计要素中的权重最高;根据扎根理论方法,通过对20名90-00后喜爱国潮服装的消费者进行访谈和数据分析,得出"图案设计范畴"、"印花处理方式"、"服装款式范畴"、"内在情感"、"设计价值"五大范畴;构建了基于消费者喜好度的"国潮"类图案在服装上的应用模型,通过对五大范畴的分析从而总结"国潮"类服装图案的设计规律。"国潮"不止是传统文化和现代审美的简单复合,以"国"为内容,以"潮"为手段,它重塑了消费者的文化追求,也反映了当下民众内心的文化自信,"国潮"也是国人对"东方美学"和"中国设计哲学"的新思考。

摘要：对能够体现民族精神内涵的典型要素梳理是民族文化传承与创新的基础,文章通过文献研究和定性与定量结合的方式,论证了黔东南地区苗族刺绣纹样与民族精神内涵的关系。首先以Citespace软件对“苗族刺绣纹样”的研究现状进行知识图谱可视化展示与总结;再次针对80个具体要素对民族精神内涵的体现进行量表问卷调研;通过分析,论证了“题材内容”、“构图特征”和“色彩规律”三大维度及十个类项与民族精神内涵的表达的显著相关关系。本研究为后续民族文化设计创新提供了可借鉴的素材选择方向。

摘要：文章主要目的为研究中国南北方气候差异对男性大学生家居服设计需求的差异影响。首先通过访谈与问卷调研,分析南北方男大学生家居服在设计需求上的共同点与差异性。该差异性主要体现在与温度、湿度等地理环境因素相关的面料功能、面料质感以及设计机能性和款式细节差异。其后,根据分析结果对男大学生家居服进行设计创新实践,为家居服企业在针对以大学生为主的年轻男性群体开展产品设计时提供可参考建议。