摘要：文章以纯正身体文化基因探寻下的传统舞种专业建设思考为切入点,反思当下传统舞种专业建设的现状与问题,提出当下建构"内生现代化与传统延续性"并重,具有国家文化形象高度标识的身体文化基因的可能性,以此实现国家和民族的舞蹈表达诉求,推动传统舞种的专业建设与人才培养,以诉求对接、需求对位、特色凸显为核心,不断探索以我们自身文化形态与认知为基础的中国舞蹈身体文化与审美体系。

摘要：舞蹈分生活舞蹈和艺术舞蹈,前者是百姓日常生活中的手舞足蹈,如敦煌莫高窟第98窟的"酒肆舞蹈图";后者是虚拟的艺术品,如敦煌飞天,带着佛教形而上的追求。汉画羽人可以能同时扮演两者的角色,只是其形而上的追求在儒道两家——特别是道家。但这样一来,其舞就有些杂了。所以我们称之为"杂舞"。今天,敦煌舞所涉及的民间形态和古典形态的舞蹈早已登上舞台,所以汉画羽人杂舞也应该在建鼓舞、长袖舞、盘鼓舞等汉画舞蹈中以非"纯舞"和纯舞占有一席之地的可能。

摘要：音乐民族志不仅是民族音乐学学科发展和实现理论突破的基石,也是将民族音乐学与普通人类学或者社会文化人类学本体密切联系在一起的重要纽带。音乐是重要的文化感知方式、表达形式和表征媒介,音乐民族志研究在切入角度的拓展和变化过程中,在音乐的社会文化表达、多感官与情绪情感的探究等多方面为人类学研究提供了借由音乐认识和理解文化的途径,在特定时空场景中阐释和分析人们运用音乐赋予的象征意义,扩展对于人类社会与文化的认识视域。通过跨文化的音乐民族志考察质疑和反思很多人们习以为常的文化概念更进一步加强了其学术贡献。音乐民族志探索与人类学学科理论和方法论反思遥相呼应,引发出了对于学科理论和方法论更深刻的思考和更有探索性的尝试。因此,实现人类学学科与音乐民族志实践之间更为紧密的衔接,能够实现对于音乐的更清晰、更丰富、更透彻的认识、理解和阐释,也将有助于人类学学科理论与方法论的增长。

摘要：民族舞剧《醒·狮》以中国非遗(醒狮)、中国功夫(南拳)、中国民间艺术(南狮)等本土技艺为元素建构舞剧的表意意象,通过岭南地域族群的生活经验表达中国人普遍接受的爱国情感,用舞蹈的肢体语言建构舞剧的舞台意象及符合民族文化特征的审美原则,进而突出舞剧的民族性与时代性。

摘要：哈节是京族人最隆重的传统节日,历时7天时间中,以祭仪和歌舞贯穿始终。哈节中有5种舞蹈,即敬酒舞、进香舞、献花舞、花棍舞和天灯舞,分别嵌入在不同的仪式中,通过两性合作形成了鲜明的“男祭女舞”角色分工特点。本文在氵万尾村京族哈节的田野调查基础上,通过分析不同舞蹈中祭仪与歌舞的男女角色和关系来探讨哈节仪式舞蹈的表演分工类型。

摘要：当代中国古典舞的建设发轫于中国戏曲和西方芭蕾,对于中国古人讲求的“左图右书”(历史图像与文献)没有太多的注意,因此,形成了今天“墙上芦苇”的状况,既不能在视觉直观中清晰地寻找到原型,也难以在文化深层引发思想与情感的共鸣。2015年,中央音乐学院杨民康教授对柬埔寨吴哥窟舞蹈图像进行了深入观察;2018年,历经半个世纪重建的高棉古典舞被联合国教科文组织认定为世界古典舞之非物质文化遗产。前者是人类学的田野工作,后者是艺术学的舞台表演,两者间的自调互换是值得中国古典舞借鉴的。我们就以杨民康教授的田野工作为基础,探索如何依图像而舞蹈的路径建立一种实操理论。

摘要：在布尔迪厄的区隔理论中,古典舞属于精英艺术,品味精微,且具有“合法趣味”[1],是民族和国家的身份表征。作为社会阶层区隔的重要手段,古典舞也由此区别开民间舞、现当代舞和流行舞等,换言之,后者的存活与转化,皆与古典舞的“合法状况”相关,如汉代的“百戏”,如果没有“乐舞”引领,想怕只能是杂耍,进不了国家视野。

摘要：当代创造的中国古典舞走到今天,应该对自己的过去、现在和未来有所反思、判断与展望。于此之中,观念的冒险是首要的,它会构成某种理论形态,由此展开对实践形态的探索—而不能再反向跟在盲目实践的身后充当"后设理论"。本文基于中国古典舞"垂直传承""重建复现""综合创造"和"重构创新"这四种建设方式的现有状态,提出:只有将"重建复现"放到日程上来,中国古典舞的建设才能找到实然的节点,汉画舞蹈的重建就是节点之一;"重建"不同于"复现",也不同于20世纪80年代兴起且至今依旧的"仿古",它在每个节点上都有自己的思想资源、艺术资源和技术资源,其重建过程不仅需要单项资源的把握,还需要它们之间的整合。

摘要：性别视角在近年来国内外非物质文化遗产研究中逐渐受到关注。传统舞蹈是以两性身体为根本载体的动态艺术,通过对中国“非遗”传统舞蹈类性别研究文献的检视,结合“非遗”传承人的空间和性别结构分析,可以看出目前相关研究虽然已经取得一定成果,但尚存在性别简化,对男性关注较少;多关注“非遗”实践,对性别理论研究较少;多历时性个案研究,比较研究较少等问题。这为进一步开展相关研究提供了参考借鉴。

摘要：身体记忆是历史积淀的身体意识,它连接着部族的生活方式及精神意念,意味着集体性的心理共构和身体图式。"藏彝走廊"纳西族丧葬仪式舞蹈"热美磋"的动作形态、身体语言,保留了游牧社会日常动作而促成的人体运动动力定型。随着社会的演进,游牧狩猎时的身体元语汇,在仪式场景里经过不断地重复操演,成为舞蹈身体语言。以"■"为形态的身体图式,在仪式场域中被反复呈现,声音、身体和舞动的场景共构了祖先生活的图景,隐喻着亡灵生命的再生。人们在献祭的过程中运用舞蹈身体语汇,表达了历时性的身体记忆,并以动作的隐喻构建着社会元叙事的动力系统。